El Cervantes fue para el mexicano Pacheco

El escritor mexicano José Emilio Pacheco ganó el premio Cervantes 2009, considerado el Nobel de las letras hispanas. "No soy el mejor poeta de México, ni siquiera el de mi barrio porque vivo al lado de Juan Gelman" había declarado Pacheco al recibir hace dos semanas el premio Reina Sofía de poesía. Entre los candidatos para esta edición del Cervantes estaban el argentino Ricardo Piglia, los chilenos Nicanor Parra e Isabel Allende, la uruguaya Ida Vitale y el mexicano Fernando del Paso.

"Es un poeta excepcional de la vida cotidiana, con una profundidad y una libertad en sus pensamientos, una capacidad de crear un mundo propio y un uso lingüístico impecable", afirmó el presidente del jurado, José Antonio Pascual, representante de la Real Academia Española de la Lengua.
A "José Emilio Pacheco lo hemos definido como el idioma entero", añadió Pascual, poco después de que la ministra española de Cultura, Ángeles González-Sinde, anunciara en una rueda de prensa en Madrid la concesión del premio.
El poeta mexicano, de 70 años, autor de una obra reflexiva y ética, fue premiado con el máximo galardón de las letras hispanas pocos días después de recibir el pasado día 17 el premio Reina Sofía de poesía, de manos de la reina española en Madrid.
"No soy el mejor poeta de México, ni siquiera el de mi barrio porque vivo al lado de Juan Gelman", dijo entonces el literato mexicano haciendo prueba de su gran cordialidad, que resaltó Pascual al glosar las virtudes del nuevo premiado.
El propio Juan Gelman, presente en la lectura del fallo del jurado, elogió la figura de Pacheco: "A sus dotes de poeta, une las de narrador, crítico, etc., todo eso sostenido por una cultura enorme, de manera que los poetas deben estar particularmente contentos con esta distinción", afirmó.
El poeta argentino, Premio Cervantes 2007, recordó que el autor de obras como "El castillo en la aguja", "Los elementos de la noche" o "Irás y no volverás", "es una figura intelectual que no se repite mucho en América Latina".
Gelman destacó que la elección de Pacheco "no fue fácil, porque hubo otros candidatos de primera línea que de todo corazón espero que se le otorgue en el futuro".
Miembro de la generación de los 50, junto a autores como Carlos Monsiváis, Sergio Pitol o Juan Vicente Melo, entre otros, Pacheco comenzó sus actividades literarias en la revista “Medio Siglo”.
Dirigió la colección "Biblioteca del estudiante universitario" y con Monsiváis, su amigo, el suplemento Ramas Nuevas de la revista “Estaciones” y secretario de redacción de la "Revista de la Universidad de México", donde estudió Derecho y Filosofía y Letras.
Miembro del Colegio Nacional Mexicano desde 1986 y, desde 1994, creador emérito del Sistema Nacional de Creadores Artísticos (SNCA), Pacheco ha sido autor de poemarios como "Islas a la deriva", "Trabajos en el mar" o "Miro la tierra", así como de novelas como "Morirás lejos", "El principio del placer" o "Batallas en el desierto", que destacó el presidente del jurado.
La elección de Pacheco cumple con la regla no escrita del premio Cervantes de alternar su concesión a literatos de uno y otro lado del Atlántico después de que el pasado año, el galardón recayera en el escritor español Juan Marsé.
El premio Cervantes, dotado con 125.000 euros, está destinado a dar "público testimonio de admiración a la figura de un escritor que, con el conjunto de su obra, haya contribuido a enriquecer el legado literario hispánico", dijo la ministra González-Sinde al leer el acta del jurado.
Pacheco recibirá el galardón de manos del rey Juan Carlos I de España el próximo 23 de abril, día de la muerte de Miguel de Cervantes Saavedra, autor del Quijote, en una ceremonia en Alcalá de Henares, cuna del gran autor español.


Fuente: http://www.pagina12.com.ar/diario/ultimas/20-136209-2009-11-30.html

Presentación del libro: “La utopía de Juan Calchaquí” de Daniel A. Klaver

Los Gallegos Shopping y Librería Galerna invitan a la presentación del libro “La utopía de Juan Calchaquí”, obra de Daniel A. Klaver, publicado por Editorial Ciccus. La misma tendrá lugar el lunes 30 de Noviembre a las 14 hs. en el cinema 1 en el segundo piso de Los Gallegos Shopping (Mar del Plata).


A través de un riguroso trabajo de indagación, el autor reconstruye la denominada conquista española y las consecuencias, aún vigentes, sobre los pueblos originarios, logrando un relato atrapante que presenta las dimensiones culturales antagónicas entre el colonizador y el nativo, frente a la naturaleza, lo divino, la comunidad, la violencia; y en definitiva, la manera de ejercer el poder.
Se trata del género novela histórica que, a través de una vibrante ficción, aborda los motivos por los que se realizó la conquista española en América, los tiempos y el contexto de la apropiación territorial, la situación de los imperios invadidos, en particular de los pobladores del territorio al sur del Lago Titicaca y el resultado de la interacción entre invasor e invadidos en lo que sería la Argentina.
Dice el autor: “Todo comienza con una incógnita que me va acuciando y necesita respuestas. ¿Porqué hombres de una comunidad, que tienen una ideología organizada, pertenecientes a la clase gobernante, deciden embarcarse en una cruzada, para ellos civilizadora, arriesgando sus vidas y patrimonios? Cuando uno ve las reproducciones o los croquis de las cáscaras de nuez que llamaban carabelas, en las que se aventuraban en un mar desconocido, se estremece; piensa que estos hombres estaban muy desesperados. Pero sin embargo, comenzando a hurgar en los documentos de la época y en los escritos modernos que se ocuparon del tema, se desprende que más allá de una necesidad de riquezas o de aventuras heroicas existía un basamento ideológico que galvanizaba los deseos individuales...”

Daniel A. Klaver nació en Mar del Plata (1948), ha cursado la carrera de Letras y es Ingeniero. Sinopsis de libros escritos:
“Crónicas Heridas” es su primera novela, con publicación de autor en 2005, se presentó en la 31° y en la 32° Feria Internacional del Libro de Argentina.
“El apropiador”, ocurre en 1996, pero la trama de sus orígenes nos lleva por las décadas del 60 al 90. Se habla, en primera persona, de un hombre, un militar, aparentemente normal, pero trabajado por las fuerzas de ocupación, que acepta apropiarse de un bebé. Un apropiador mundano, corrompido y ambiguo. Enrevesado para definir por la indeterminación de su patología. Ideológicamente enmarañado por su formación se apoya en una filosofía desquiciante. Basa su proceder en la caricatura del bueno que salva al niño del infierno rojo. Nunca imaginó que del lugar menos esperado iban a surgir “perdedores al rescate”. Y lo desquicia no conocer ni saber interpretar sus códigos. Será pieza importante para que el niño nacido en cautiverio reconstruya sus raíces un uruguayo que fue miembro de los “Tupamaros”. El uruguayo, que fue miembro en su juventud, año 62 a 64 del EGP (Ejército Guerrillero del Pueblo), primer grupo armado que opero en la Argentina con el “auspicio” del Che Guevara y comandado por Masetti, se presenta como la antítesis del apropiador, un ser que al querer cambiar el mundo aprendió que debe extirpar las malas hierbas sin convertirse en inquisidor. La historia se alimenta con hechos sociales y políticos ocurridos en Uruguay, Argentina y un pantallazo por Suecia y Nicaragua como un reflejo de lo acontecido en el mundo entre esas décadas. Intervienen, además, la madre del bebe sustraído, que desarrolla un rol social y político, y una amiga con fuertes convicciones políticas y que es la que desenvuelve el drama. Aparecen distintos actores de la política nacional desde el 70 al 96.
“La Utopía de Juan Calchaquí”: Narra la conquista y colonización del Tucumán por las armas españolas. Y cómo, Francisco de Aguirre funda Santiago del Estero. Es la historia novelada de los comienzos de una confederación de pueblos. Santiago del Estero fue el primer asentamiento castellano, en lo que sería Argentina. Y el único, que no fue destruido por la furia de los naturales comandados por Calchaquí, cuando entendieron que su futuro era ser esclavizados por los vencedores. Miguel de Ardiles, personaje de la conquista, es el caballero madrileño que ama, sufre y sueña en el suelo tucumano que lo ha embrujado con su belleza, sus misterios y la calidad de su gente. El libro narra las formas cilivilizadas en que vivían los calchaquíes, su arquitectura, metalurgia y su relación con la naturaleza. Una cultura heredada de los pueblos primigenios de los Andes. Raul Scalabrini Ortiz decía que para volver a la realidad es preciso querer saber exactamente como somos. Y yo agregó: Y de donde venimos. Ya que no venimos solamente de los barcos. Me llevó un buen tiempo escribirlo. Dos años de trabajo de campo y varios años de elaboración del material.
“Crímenes. Hombres en el lado oscuro”. Novela del tipo policial, basada en hechos ocurridos en Mar del Plata y los alrededores de la Pcia. de Bs. As. Narra hechos basados en el pasado reciente: mujeres asesinadas, el submundo de las adiciones, las mafias que para satisfacer a los consumidores de drogas y sexo no vacilan en matar. Detrás, los negociados de los poderosos que manejan estados y gobiernos.
“El apropiador” junto con “Crímenes. hombres en el lado oscuro” están sin publicar. También ha escrito un conjunto de poesías y tiene en preparación varios cuentos.

Letras en Buenos Aires y Madrid

Hasta el 26 de noviembre, Buenos Aires y Madrid se unen para presentar, en distintos espacios culturales de la ciudad, el festival “Letra Buenos Aires. Ciudad invitada: Madrid”, un ciclo donde el cine, el teatro, la literatura y el arte serán los motores de un sinfín de charlas y conversaciones a cargo de diversas personalidades de la cultura de ambas metrópolis. Martín Caparrós, Sergio Renán y Lucrecia Martel, entre otros, forman parte del plantel de disertantes porteños, que, junto al director del suplemento cultural del diario ABC, Fernando Rodríguez Lafuente y la galerista Oliva Arauna, por solo mencionar algunos, ponen en marcha este verdadero puente cultural.

Los gobiernos de las ciudades de Madrid y Buenos Aires, junto a la Fundación Temas de Arte, presentarán desde el 14 y hasta el 26 del noviembre el festival “Letra Buenos Aires. Ciudad invitada: Madrid”.
El acto inaugural del día 14 de noviembre a las 12 horas en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura, será precedido por una rueda de prensa, a las 11, en la que se firmará un convenio y se presentará el festival Letra.
Ambos momentos contarán con la presencia del delegado de Hacienda y Empleo del Ayuntamiento de Madrid, Miguel Ángel Villanueva, y del ministro de Cultura y presidente del Ente Turismo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán Lombardi, además de los directores del festival, Víctor del Campo y Beltrán Gambier. Posteriormente se sumarán los actores Víctor Laplace y Antonella Costa, Mar Marín (agencia EFE) y María José Ramudo (Televisión Española). Todos leerán cartas y textos de personalidades de Madrid y Buenos Aires.
“Letra” consiste en encuentros entre creadores de Madrid y Buenos Aires. El cine, el teatro, la literatura y el arte serán objeto de las conversaciones. Este evento resulta la continuación de “Letra. Encuentro Internacional de Creadores en el Barrio de las Letras de Madrid. Ciudad invitada: Buenos Aires” que tuvo lugar en julio de este año con la presencia, entre otros, de Juan José Campanella, Eliseo Subiela, Abel Posse, Rafael Spregelburd, Alicia de Arteaga y Álvaro Abós.
En esta ocasión serán de la partida, por Madrid, la escritora Soledad Puértolas, el cineasta Imanol Uribe, el director del suplemento cultural del diario “ABC”, Fernando Rodríguez Lafuente, la galerista Oliva Arauna y el periodista especializado en teatro, Rafael Esteban. Entre los contertulios porteños estarán Martín Caparrós, Sergio Renán, Javier Daulte, Ernesto Schoo, Lucrecia Martel, entre otros.
La lectura de cartas y textos de personalidades del puente cultural estará a cargo de los actores Norberto Díaz, Rita Terranova, Duillo Marzio, Beatriz Spelzini, quienes serán presentados por la periodista Susana Reinoso del diario “La Nación” y Jorge Aulicino del diario “Clarín”.
En la emblemática librería Clásica y Moderna leerán cartas y textos, el día sábado 21, a las once y media de la mañana: Edgardo Cozarinsky, Fernando Noy, María Esther Vázquez, Eduardo Paz Leston, entre otros.
Se han sumado a esta iniciativa la Fundación Sur, la Fundación Ortega y Gasset de Argentina, la Fundación YPF, Air Europa y la revista Intramuros.

Más información:
http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/al_dia/letras_09.php?menu_id=20277

Buenos Aires en la Feria del Libro de Frankfurt

La ciudad tendrá por primera vez un espacio propio

En el marco del plan que desarrolla el Ministerio de Cultura porteño con el objetivo de impulsar la difusión de los autores argentinos y el desarrollo de la industria editorial de la Ciudad, Buenos Aires se presentará, por primera vez con un espacio propio en la Feria del Libro de Frankfurt de 2009 -14 al 18 de octubre próximo- que permitirá mostrar la producción literaria de la Ciudad al mundo.

Luego de la presentación realizada por el Ministerio de Cultura ante la UNESCO para postular a Buenos Aires como Capital Mundial del Libro 2011, el Comité de expertos se expidió y distinguió a Buenos Aires con esa importante nominación. La Feria del Libro de Frankfurt 2009 será entonces la ocasión para presentar -a modo de adelanto- la fuerte programación de Buenos Aires en relación a la promoción de la lectura y la industria editorial, potenciando la presencia de Argentina como país invitado en la edición 2010 de la Feria del Libro de Frankfurt.

El espacio de la Ciudad en la Feria contará con la participación de más de 20 editoriales, que exhibirán sus títulos vinculados a Buenos Aires o aquellos que más los represente y defina su estilo. De este modo, las editoriales tendrán un espacio para vincularse y generar oportunidades de llevar una parte fundamental de nuestra cultura, al mundo.

La Feria del Libro de Frankfurt será también la oportunidad para dar a conocer a la comunidad internacional la gran cantidad de actividades que se desarrollan durante todo el año en las Bibliotecas, Centros Culturales, vía pública y diferentes espacios de la ciudad de Buenos Aires en favor de la promoción de la lectura.

Campañas como "A mi regalame un libro", "No hay Ciudad sin Poesía", acciones como "Buenos Aires 48", Lectura en las plazas, las actividades en torno al día del lector, la Feria del Libro, las jornadas "Bibliotecas a puertas abiertas", "Noche de las Librerías", entre muchas otras son algunas de las propuestas que nuestra ciudad ofrece a vecinos y turistas para disfrutar del encuentro con el Libro y el momento único de la lectura.

En esta edición de la Feria del Libro de Frankfurt, la Ciudad llevará una propuesta que refleja la atmósfera única que vivimos los porteños diariamente en relación a los libros: las librerías únicas y diversas que caracterizan a Buenos Aires, los cafés como escenario de lectura, las bibliotecas y la fuerte presencia de grandes y pequeñas editoriales.

Buenos Aires, ciudad de librerías

Uno de los ejes del stand será presentar a Buenos Aires como Ciudad de Librerías. Ilustrando con imágenes de librerías, el stand reconstruirá la atmósfera de Buenos Aires donde los lectores recrean en cada plaza, cada librería, cada café, su íntima relación con el libro. Contaremos además con un espacio dedicado a los circuitos literarios y los recorridos donde transcurría la vida y obra de nuestros autores en las calles y los barrios de nuestra ciudad. Presentaremos algunos “destacados” dentro de la gráfica del stand, que reflejan las actividades programadas.

Algunos de los destacados serán:
Antología "12 narradores argentinos 2009"

Jorge Accame, Héctor Balcarce, Gabriel Báñez, Oliverio Coelho, Carlos Gorostiza, Marta Kapustin, Pedro Mairal, Pablo Melicchio, Luis Mey, Paula Pérez Alonso, Raquel Robles, Alicia Steimberg. Edición bilingüe que forma parte del programa de apoyo a la difusión de la producción literaria y a la industria editorial.
Nueva Edición de la Antología Palabra Viva, editada por la SEA. Recopilación de textos y biografías de escritoras y escritores desaparecidos durante los años de dictadura militar en Argentina.

La Joven Guardia. La Nueva Narrativa Argentina.
Florencia Abbate, Gisela Antonuccio, Hernán Arias, Gabriela Bejerman, Oliverio Coelho, Washington Cucurto, Romina Doval, Mariana Enriquez, Federico Falco, Gonzalo Garcés, Diego Grillo Trueba, Germán Maggiori, Pedro Mairal, Maximiliano Matayoshi, Alejandro Parisi, Patricio Pron, Samantha Schweblin, Juan Terranova, Pablo Toledo, Gabriel Vommaro.Selección de veinte cuentos que invita a disfrutar de lo mejor de la literatura de la nueva generación de escritores nacidos a partir de 1970.

El libro Ciudad Viva, donde se destaca un único relato acerca del tango, el cine, las costumbres, la poesía y los personajes de Buenos Aires.
El Libro de las Librerías, editado por la Editorial Asunto Impreso con el apoyo del Gobierno de la Ciudad. Registro de todas las librerías de la Ciudad, editado con un particular estilo que ilustra las librerías de Buenos Aires.

Mapas para perderse, una original apuesta artística que propone una nueva forma de reconstruir la ciudad literaria.

La Muestra Itinerante El Atlas de Borges. Una muestra que nos invita a recorrer el universo de J.L. Borges a través de las imágenes tomadas en sus viajes junto a su mujer, María Kodama.

Espacio dedicado a los poemas ilustrados en formato Cómic. Traducción de Andrew Graham Yool
Además, el stand presentará un interactivo de Circuitos Literarios, donde el público podrá transitar la ciudad, en formato digital, a través de la vida y los relatos de sus escritores.
Una de las figuras a resaltar es la de García Ferré, quien tendrá una presencia destacada de manera audiovisual en el plasma ubicado en uno de los laterales del stand, donde podrá verse en continuo la Presentación del video del Making del Libro Gordo de Petete. La reciente publicación del “libro más famoso de la Argentina, pero que nunca existió… hasta ahora... “, según lo presentan sus editores.

Informe Extraducción. La venta de derechos de autor en el exterior, a cargo de Gabriela Adamo, de la Fundación TYPA. Un análisis de la situación actual de publicaciones de autor argentino en las principales editoriales del mundo, que abre la perspectiva a un análisis de las posibilidades de vender no solamente ediciones sino aquellos contenidos que hoy están a la espera de los nuevos formatos.

Homenaje a la Editorial Corregidor. El Tango no estará ausente en el stand de la Ciudad, contará con la presencia de la editorial que más títulos relativos al tango ha publicado en Buenos Aires, la editorial Corregidor. A través de Manuel Pampín realizaremos un homenaje al querido editor de las publicaciones dedicadas al tango y a la ciudad.

Entre las editoriales que nos acompañarán, estará presente la Editorial Random House Mondadori, con los títulos del ensayo de Juan José Sebreli, Comediantes y mártires, en el que analiza los cuatro mayores mitos argentinos de repercusión mundial: Eva Perón, Carlos Gardel, el Che Guevara y Maradona; y el libro recientemente presentado de Graciela Fernández Meijide, La historia íntima de los Derechos Humanos en la Argentina.

"Voces". El Ministerio de Cultura de la Ciudad, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, presenta una selección de textos de la literatura universal, editada en una serie de discos compactos, con relatos de intérpretes de primera línea. Esta selección se propone conservar las voces y sentimientos de los grandes poetas y escritores de habla castellana, y rescatar las voces de grandes actrices y actores que interpretan de manera única esas palabras.
Buenos Aires, Borges y Piazzolla. Concierto de Guitarras. Esteban Morgado (guitarras) y Enzo Pinto (voz) interpretaran las milongas de Jorge Luis Borges que musicalizó Astor Piazzolla, con el particular estilo de Esteban Morgado.

La Ciudad de Buenos Aires tendrá una fuerte programación de charlas tanto en el stand dentro de la Feria como también una nutrida programación de charlas, diálogos y presentaciones musicales en el Instituto Cervantes de Frankfurt donde también se expondrá la muestra El Atlas de Borges que presenta más de 130 fotografías y textos de los viajes del autor y María Kodama por el mundo.
De esta manera, se comunicará la experiencia porteña en relación al libro y la lectura, que ha hecho merecedora a la Ciudad de tan importante nominación por parte de la UNESCO.
El Ministerio de Desarrollo Económico GCBA apoya la presencia de Buenos Aires en la Feria.

“El robo de libros no es romántico”

“Todos pasamos con mucha facilidad de la luz a la sombra; algunos esconden eso y muestran la linealidad, la cordura”, afirma Melicchio. El escritor y psicólogo trabajaba en el Instituto Roca cuando conoció un caso atípico: un adolescente ladrón de libros. “Fui avanzando en la escritura –dice Melicchio– y me aventuré en la ficción para aplacar la angustia que me causó encontrarme con él.”


Por Silvina Friera

¿Quién no ha robado un libro? Las respuestas de los lectores seguramente se clavarán en uno de los ángulos del arco o le pegarán en el palo. El que esté libre de este pecado venial, tamizado por la simpatía cómplice del mundillo de la cultura, que arroje la primera piedra. En voz alta pocos asumen el hurto, el intento frustrado o la fantasía que no se concretó; en voz baja, muchos se jactan de haber hecho verbo esa aventura de manotear un Borges, un Cortázar, un Arlt. El escritor y psicólogo Pablo Melicchio trabajaba en el Instituto Roca cuando de pronto le sirvieron en bandeja un caso atípico: un adolescente ladrón de libros, un pibe curtido por la vida que no pensaba en el futuro, sino en ese presente continuo que, como en el tango de Discépolo, consistía en buscar el mango para morfar. Lo más extraño es que nunca se había animado a robar otra cosa que no fueran libros, y se parecía más al tipo de pacientes que atendía en su consultorio privado. En sucesivas sesiones el ladrón le contó cómo perfeccionó su estrategia delictiva. Robaba en los supermercados y en librerías pequeñas y después los vendía en los puestos de usados. Testigo de un circuito perverso que se realimenta con la misma carne joven, Melicchio lo perdió de vista y decidió renunciar a ese trabajo, harto de que las cárceles sigan hacinándose con “las sobras” de una juventud “no elegida”. Pero un día, como sucede al comienzo de su primera novela, Letra en la sombra (Mondadori), se reencontró con el muchacho en cuestión en Primera Junta, revisando libros. “A pesar de que estaba muy deteriorado, lo reconocí. Habían pasado como tres o cuatro años y del adolescente que recordaba casi me encontré con un linyera, con cascarillas en la cara y muy mal vestido –recuerda el escritor–. Nos sentamos a charlar y después tuvimos un segundo encuentro en Parque Rivadavia. Lo cité para ver cómo podía ayudarlo a salir de ese sistema tan complejo en el que estaba metido.”
“El dolor siempre deja marcas”, dice el narrador de la novela, un psicólogo que, como el escritor, renuncia a su trabajo en una cárcel de menores y se reencuentra con un ex paciente, Mariano Enrique, el ladrón de libros. “Yo estaba muy angustiado porque sentía que no tenía salida, incluso le di unos teléfonos para ver si conseguía una beca –repasa Melicchio–. Después me fui a un bar y comencé a tomar notas de lo que habíamos charlado y de los recuerdos que tenía de cuando lo atendí mientras estuvo preso. Y así fui avanzando en la escritura y me aventuré en la ficción para aplacar la angustia que me causó encontrarme con él.” Aunque la historia de Mariano se parece bastante a la del extraño paciente que le tocó atender, como estuvo cinco años escribiendo Letra en la sombra, el escritor confiesa que a esta altura le cuesta distinguir los datos reales de los inventados. “Recuerdo que la madre estaba muy enferma y se había muerto; el padre se había ido de la casa y el hermano era un psicótico; lo del suicidio creo que ya es parte de la ficción”, admite Melicchio, autor de dos novelas inéditas: Con las voces de abajo y La mujer pájaro y la modesta eternidad.
A partir de las “sesiones” callejeras que el narrador y el ladrón de libros desarrollan en el Parque Rivadavia, el tejido de la novela se tensa por las evocaciones familiares y carcelarias de Mariano y el profundo malestar de un psicólogo, aguijoneado por la frustración de haber pertenecido a un sistema en que no se buscaba recuperar a los jóvenes, sino “hacerlos desaparecer de la escena social”. Si se mira con lupa esta entrañable relación –similar a la del paciente interpretado por Matt Damon y el psicólogo encarnado por Robin Williams en En busca del destino, de Gus Van Sant–, el ladrón de libros contribuye a darle un sentido existencial a un hombre cuyas estructuras tambalean a cada paso. Ambos son seres a la deriva, pero el desamparo de Mariano, cuyo final está escrito, es irreversible.
“Mis amigos libreros me han dicho que no es nada romántico el robo de libros –bromea Melicchio–. La mayoría de los escritores con los que hablé reconoce que robó un libro o admite esa forma más elegante de robar, que es pedir un libro prestado y no devolverlo.” El escritor plantea que Mariano refleja la impostura de muchos intelectuales argentinos: “Husmear las solapas y contratapas de los libros y hacer un gran despliegue verbal sobre un libro que no han leído”. El escritor comenta que el día que se reencontró con su ex paciente se acercó a hablar con una librera que conocía a Mariano. “Ella me dijo que siempre se ponía a charlar con él de Cioran, y para hablar de Cioran tenés que tener una formación filosófica existencialista. Como a esta mujer le gustaba Sabato, mientras Mariano le hablaba de Abaddon el Exterminador, le robaba libros.”
–¿Por qué se mira con tanta simpatía al ladrón de libros?
–Quizá porque robar libros es como tomar una palabra y no se lo considera una transgresión. En los libros hay una materializació n de palabras que deberían fluir un poco más libremente; da mucha tela para cortar por qué todos miramos con mucho cariño al ladrón de libros. Tal vez se cree que esa persona está sedienta de lectura. Alguna vez leí que Sabato contaba que en París andaba sin dinero y robó un libro. Cuando uno está sin dinero y fuera de su país, la necesidad de un libro es más imperiosa. Pero también está la tentación. Hay un refrán popular que dice que hay dos tipos de boludos: el que presta un libro y el que lo devuelve (risas). Esta frase también condensa ese otro tipo de robo más sutil: no devolver los libros que nos prestaron.
–En el corazón de la novela se plantea la hipótesis de que existe un mecanismo programado para la desaparición de los adolescentes. ¿Esta situación es para usted un callejón sin salida?
–Durante ocho años formé parte del engranaje de esa maquinaria. Renuncié cuando me nombraron vicedirector del Instituto Belgrano; me di cuenta de que estaba llegando a una esfera donde me confrontaría con la perversión del sistema. Mientras era un psicólogo más, aparecían chicos que a mi entender tenían posibilidades de salir adelante. Pero recuerdo que me generó mucho terror el hecho de pensar que algunos podrían zafar. ¿Algunos? ¿Qué pasa con esos chicos que no zafan? Cuando un chico o un adolescente llega a un instituto de menores, con una instancia de consumo de drogas importante y varios robos con armas, es muy difícil que pueda salir. Los adultos y los gobiernos somos los responsables. Los chicos pobres no hacen ruido social. Siempre digo que a los adolescentes en riesgo y a los viejos no se los escucha. Esta novela es un intento de denuncia, de revelación de cómo están funcionando las cosas.
–Casi la única persona que registra el psicólogo, además del ladrón de libros, es al viejo linyera Darwin, depositario de ese gran saber que le da la experiencia. ¿Qué le interesa del mundo de los viejos?
–Trabajé durante un tiempo con ancianos y creo que son nuestras bibliotecas vivas, aunque la gente prefiera no escucharlos porque hay una sobrevaloració n de la “eterna juventud”. Nadie quiere ver a un viejo porque es un poco verse a uno mismo, si la biología lo permite. Los mayores cambios físicos y psicológicos suceden durante la adolescencia. El asentamiento y la sabiduría se dan en la vejez.
–A través del hermano psicótico, en la novela se explora ese límite difuso entre la cordura y la locura. ¿Cómo se mueve esa línea, dónde está la frontera?
–Todos pasamos con mucha facilidad de la luz a la sombra; algunos esconden eso y muestran la linealidad, la cordura. Como dice el tango, hay un delgado piolín que nos une a la vida, y también hay un delgado piolín que nos une a la razón.
–Después de publicada la novela, ¿volvió a encontrarse con el ladrón de libros?
–No. Tengo ese deseo profundo de encontrarlo, pero sería también muy problemático porque sin contar detalles sobre el final, la novela no termina bien y él podría retrucarme: “¿Eso pensabas de mí?”. Muchos de mis pacientes me preguntan si el psicólogo de la novela soy yo. Suelo tener en mi mesa unas pastillas de miel y menta que me encantan; entonces los pacientes me dicen: “El personaje come las mismas pastillas que vos” (risas). La ficción se nutre de la realidad, pero no es igual.

Martes, 25 de agosto de 2009
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¡Pasen y lean!

Capacitación en Promoción de la lectura

Duración: tres meses.
Martes de 19 a 21.00 hs.
Inicia el 25 de Agosto de 2009 (cupo limitado).

La capacitación es totalmente gratuita.
Se entregarán certificados de asistencia.
Destinada a voluntarios y referentes de organizaciones de la sociedad civil que trabajen en espacios de educación formal y no formal (bibliotecas, comedores, centros culturales, escuelas, centros de salud, centros comunitarios, etc.).

En el curso se facilitaran herramientas y materiales sobre el trabajo con grupos de niños, niñas y jóvenes en promoción de la lectura y la escritura en contextos comunitarios.

Este proyecto cuenta con el apoyo del Subsidio de Fortalecimiento a Organizaciones, Ministerio de Desarrollo Social, GCBA, presentado en marzo de 2009.

Informes e inscripción:
mara2004@fibertel.com.ar
azulaydan@yahoo.com.ar
Tel.: 4865-0107

La Vereda Asociación Civil Sarmiento 2946
Tel.: 4865-0107 CABA
lavereda@ymail.com
www.lavereda.8m.com

Los libreros porteños no saben qué hacer con tantos libros

Confesiones y estrategias de los comercios, que reciben unos 1650 nuevos títulos por mes


Por Daniel Amiano

¿Cómo se organiza una librería que puede recibir hasta 1650 títulos en un mes? ¿Cómo se elige aquello que se expondrá en la vidriera? ¿Y en las mesas? Que un libro permanezca expuesto, ¿tiene que ver directamente con la cantidad de ejemplares que se venden? ¿Por cuánto tiempo?
En la Argentina se publican alrededor de 20.000 títulos por año, unos 1650 por mes. Una cifra desmesurada si se tiene en cuenta que un muy buen lector compra uno o dos libros cada 30 días. Pero todo tiene una razón: cuantos más títulos ofrece una editorial, más amplio es el espectro de venta, aunque pocos volúmenes se conviertan en best sellers o, casi milagrosamente, en long sellers.
Para los libreros, hay dos cuestiones clave para armar una vidriera: el libro en sí (el título, el autor) y el cliente. A partir de allí, cada uno aplica su oficio y su experiencia de acuerdo incluso con la ubicación del local.
Jorge González, director comercial del Grupo Ilhsa, cuenta que las librerías Yenny-El Ateneo reciben "unas 1600 novedades mensuales, además de las reediciones". "Cada encargado de local organiza la vidriera de acuerdo con su criterio, experiencia y el perfil que tienen sus lectores. En caso de lanzamientos muy especiales o esperados, se coordina desde la casa central una estrategia de comunicación común."
De todas formas, la dimensión del local ayuda. "En la medida en que el local es más grande, la vidriera pierde importancia y la exposición interior gana por la escala que presenta y la variedad que permite mostrar."
"Confiamos en la experiencia de cada encargado", dice Susana Fernández, coordinadora del Departamento de Relaciones Institucionales de Cúspide, una de las mayores cadenas del país. "No nos manejamos con una orden de la dirección porque cada sucursal tiene públicos distintos; no es igual la exhibición en el local de Florida que en el de Caballito. En el primero, la vidriera se cambia todas las semanas, mientras que en el otro puede durar un mes."
Ezequiel Leder Kremer, de la clásica Librería Hernández, da su visión: "Hay una hiperproducció n de libros, y eso es bueno y no tan bueno. Es cierto que hay más cantidad de novedades; las editoriales ofrecen diversidad y oportunidad de publicar para más autores que no tendrían la posibilidad de hacerlo en un mercado más cerrado, pero también es cierto que se pierde rigurosidad".
"En nuestro caso, en junio recibimos 1318 libros, y en julio 770. Nosotros no traemos todo, pero conocemos el perfil de nuestros clientes. Ellos saben qué pueden encontrar en Hernández", cuenta Leder Kremer.
Noemí Bank, encargada de Librerías Santa Fe, cuenta que reciben unas 400 novedades mensuales, y que no hay directivas de uniformidad entre las sucursales en cuanto a la exposición: "También tiene que ver con la época del año: con el Día del Niño tenemos un lugar en las vidrieras, como en las fiestas de fin de año. Pero cada local arma la vidriera con lo que considera que es lo más importante".
Se puede imaginar con facilidad que, ante un flujo tal de ediciones, los libros permanecen en los lugares de exposición un tiempo brevísimo, y que su perdurabilidad o no depende exclusivamente de que la gente los compre. No hay campaña que sostenga la permanencia de un libro a la vista de todos si nadie lo elige.

Los lectores, protagonistas

En ese punto, Fernández es clara: "Si un libro está exhibido y en tres días no vende nada, ponemos otro", pero afirma: "Tratamos de tener todo lo posible. Lógicamente, el lugar de exhibición que ocupe depende de la expectativa de venta, porque hay libros y autores que obviamente van a tener un lugar destacado. Por ejemplo, sabemos que en septiembre sale un nuevo libro de Isabel Allende, ¿cómo no va a estar destacado?"
Para González, "también depende del comportamiento del lector con el libro. El 90% de los libros nuevos que se exponen en vidriera no superan en ella los 30 días".
Para Leder Kremer, la relación con sus clientes se basa en la confianza: "El armado de nuestra vitrina se hace en función del perfil de quienes nos compran libros, que forma parte de nuestra identidad. Sabemos las preferencias de nuestros clientes".
Para Bank, los libros "en general se venden solos. Puede que con algún libro en particular haya compromisos con las editoriales, entonces, mandan señaladores o banners ".
Y agrega que, en realidad, "lo que lo determina todo es la venta del libro. No hay reglas: mientras el libro se venda, quedan las vidrieras armadas. Conforme disminuye la venta, sale de vidriera y después de la mesa. Y, claro, si aparece otra novedad más interesante o que vende más, corre al anterior".
Fernández insiste en el rol del librero: "No determinamos lo que los encargados tienen que exhibir, porque también influye el público de la zona y el oficio de quien maneja cada sucursal. Todavía nos manejamos con el viejo oficio del librero".
El resto depende de cada escritor, para lo que nacen nuevas preguntas: ¿cómo se escribe un libro de éxito?; ¿cómo ganarse un lugar entre los exhibidores? ; ¿cómo se elige un título atractivo? Algunas de estas respuestas están en la nota de al lado.

Diario La Nación, Domingo 9 de agosto de 2009 Publicado en edición impresa