El Ángel del Libro

Un buen libro para leer este verano

2011-11-28T16:55:00.001-08:00

Por Noelia Luján Villar

“El curioso incidente del perro a medianoche” está narrado a través de los ojos de Christopher, un chico de 15 años con necesidades especiales, aunque las necesidades especiales, según él, no existen, ya que todos tenemos alguna.
Christopher se propone escribir un libro policial, arrancando desde un hecho que marcaría su vida: el hallazgo del perro de una vecina ahorcado en su propio jardín. Entonces, comienza a investigar y tomar nota en un cuaderno, hasta que un día logra descubrir no solo quién fue el asesino, sino también la verdad con respecto a la muerte de su madre.
Christopher adora los objetos de color rojo, y detesta las cosas amarillas o marrones. Tiene un interés especial por todo lo que es ciencia y una facilidad sorprendente para la matemática. Sin embargo, el hecho de realizar simples actos de la vida cotidiana (como tomar un tren o viajar en subte) hace que entre en crisis. Tampoco tolera los lugares llenos de gente ni deja que nadie lo toque (usa para protegerse una navaja del Ejército Suizo). Otro detalle, es que tiene fascinación por los números primos, por eso su novela está enumerada de esa forma.
El libro está lleno de gráficos explicativos de diferentes situaciones que se dan tanto en el mundo como en la cabeza del chico, y de reflexiones tiernas y llenas de emoción.
¡Un libro imperdible que se lee en una semana! Su autor, Mark Haddon, es para mí un hombre de una inteligencia sin igual.

Los e-books todavía no atraen a los argentinos

2011-11-21T09:22:00.000-08:00

Según un reporte de PwC, los e-books generarán ganancias por US$12.339 millones a nivel global y US$54 millones en Latinoamérica en el año 2015. En Argentina, no generarán ganancias superiores al millón de dólares hasta el 2014.

BUENOS AIRES, 29 de julio de 2011.- Los libros impresos generan el 97,4% de los ingresos por ventas de la industria global de libros educativos y de consumo masivo (ficción y no ficción), mientras que los e-books aportan tan sólo el 2,6% restante. Éste y más datos se desprenden del reporte global “Perspectivas en la industria de los Medios y el Entretenimiento”, en el que PwC realiza previsiones del sector hasta 2015.

Sin embargo, debido a la creciente digitalización de las plataformas, la tasa de crecimiento del mercado digital será muy alta (34,7% promedio anual hasta 2015) y la del sector impreso significativamente más baja (0,2% por año si se contempla el mismo período). Así, se estima que los libros impresos seguirán liderando el sector en 2015 (generando el 87,3% de las ganancias para ese año), pero que los libros electrónicos también harán su aporte (US$12.800 millones, es decir, el 10,3% del valor que generaría la industria global en 2015).

En Latinoamérica se estima que las inversiones en libros electrónicos serán inferiores a los US$500.000 dólares hasta el año 2011. No obstante, como la digitalización es más rápida en los países en desarrollo, para el año 2012 se esperan ganancias de US$2 millones y, en 2015, de US$54 millones. Esto quiere decir que se multiplicarán 26 veces en tan sólo 3 años, dato que obviamente está relacionado con el hecho de que el acceso a Internet móvil aumentará más del 400% en la región y que se duplicarán los hogares con banda ancha para el mismo período. Pero, a pesar de que los resultados indican que comienza una nueva tendencia, todavía son muy pocos los lectores digitales, ya que con este increíble crecimiento augurado los e-books aportarían tan sólo el 1,5% de las inversiones en el sector para el año 2015.

En Argentina, las inversiones en la industria editorial en su conjunto sumaron US$175 millones en 2010, y para el año 2015 serán de US$216 millones: US$102 millones generadas por los libros educativos impresos, US$1 millón por los libros educativos electrónicos, US$110 millones por los libros de consumo masivo y US$2 millones provenientes de los e-books de consumo. Así, queda en evidencia que Argentina será el mercado de mayor crecimiento de América Latina en la industria a la que se hace referencia, aunque la era digital todavía es una realidad muy lejana a nuestro país.

Nota: Los valores “0” representan ganancias de menos de US$1 millón.

Este fenómeno obviamente tiene que ver con que está previsto que aumente la popularidad de los tablets, e-readers y smartphones, sobre todo cuando bajen sus precios y sean más accesibles para la sociedad en su conjunto, ya que estos dispositivos facilitarán las ventas de e-books.

El estudio de PwC también destaca que los vendedores de e-books deberán encarar problemas similares a los que actualmente se enfrentan los empresarios discográficos, especialmente en lo referido a la piratería. Entre otras cosas, deberán adaptarse a los nuevos canales y plataformas y tener en cuenta los asuntos legales que giran en torno a los derechos de los contenidos digitales. Además, uno de los principales desafíos será convencer a sus lectores de que paguen un determinado precio, tarea que no será fácil porque los cibernautas están acostumbrados a descargar contenido, a veces de muy buena calidad, gratuito o a muy bajo precio. Para ello, será necesario que ofrezcan diferenciarse y, de acuerdo al reporte, los valores que los clientes están dispuestos a financiar son: la calidad de los productos y servicios, la vivencia de una experiencia, la conveniencia sobre otros por alguna característica específica, la participación en su desarrollo o la personalización, y el privilegio o la exclusividad.

Fuente: Price Waterhouse

Un libro aclara las dudas de los argentinos con el idioma

2011-10-23T07:27:00.000-07:00

Es un trabajo de la Academia Argentina de Letras, hecho a partir de consultas recibidas. Señala algunas particularidades del lenguaje local, como usar “video” y no “vídeo” o escribir “fugaza”.

Por María Paula Bandera

Sería un buen ejercicio que en base a lo que lee en esta nota, trate de encontrar el error lingüístico de esta oración; pero si no lo logra, podrá consultar el Diccionario argentino de dudas idiomáticas (DADI), que ya llegó a las librerías.

La obra, un trabajo de la Academia Argentina de Letras, se nutre de algunas de las entradas que figuran en el Diccionario Panahispánico de Dudas (DPD) –aquellas que son comunes a toda la región lingüística– y prescinde de las dudas que son exclusivas de otros países; por ejemplo, la palabra “ gilipollas ” que se utiliza para designar a alguien tonto o idiota, solo se aplica en España, y por lo tanto, no aparece en el diccionario local. Esta operación da como resultado “una obra de menor volumen (500 páginas frente a las casi 900 del DPD) manuable y fácilmente portátil en el portafolio del caballero o en la cartera de la dama”, señala Pedro Luis Barcia, presidente de la Academia Argentina de Letras.

En el rubro culinario, por ejemplo, las diferencias entre las dudas recogidas en el DADI y en el DPD son notorias. Para consultar cómo se escribe fugaza o fusili (así, se escriben así) deberá recurrir al diccionario local, mientras que si busca saber qué es el grog (una bebida de agua caliente azucarada y licor) encontrará la respuesta en la versión panhispánica.

A la hora de nombrar países o regiones también hay diferencias: el DPD registra la palabra Falkland como una opción para referirse a las Islas Malvinas, mientras que en la interpretación local solo figura Malvinas, ya que, como señala Barcia, “Para un argentino no hay dudas de que las islas se llaman Malvinas, como originalmente fueron bautizadas. Aceptar otra designación es un caso de colonialismo toponímico”.

Además de suprimir dudas que no son habituales para los argentinos, el DADI se destaca por incluir alrededor de trescientas dudas que sí se presentan con frecuencia por estos pagos. Entre las más comunes figuran casos de concordancia, el uso de locuciones adverbiales y preposiciones, las conjugaciones de verbos irregulares y el significado de determinadas voces.

Barcia ejemplifica con algunos de los errores típicos de los hablantes argentinos: “‘Bajo este punto de vista’: nuestro hablante suele ver el punto de vista como un techito que lo cobija”, dice Barcia; lo correcto, en este caso, sería: “Desde este punto de vista”. Otros errores frecuentes: “Tengo un hambre negro”, suele escucharse, olvidándose de que el sustantivo ‘hambre’ es femenino. O: “Mi cónyugue”, en lugar de “cónyuge” (atados al mismo “yugo”: el matrimonio).

Las dudas que aparecen en el Diccionario son reales, ya que se trata de consultas que la Academia Argentina de Letras recibe a diario por correo electrónico. Además de basarse en ese registro, el Diccionario se nutrió de “buenos libros de la especie como el DPD; el clásico Dicionario de dudas y dificultades de la lengua española , de Manuel Seco, los de José Martínez de Souza o los de Manuel Rafael Aragó, entre otros”, apunta Barcia.

Este trabajo, cuentan los autores en el prólogo, tuvo un punto de partido a mediados de los años ochenta, cuando una serie de notas periodísticas dio a conocer el trabajo que hacía el servicio de consultas telefónicas de la Academia de Letras. Con la difusión de esta tarea, la cantidad de consultas se multiplicó por diez y se diversificaron los consultantes: además de los habituales correctores, empezaron a llamar periodistas, agencias de publicidad, docentes y estudiantes.

Con el material generado, a comienzos de los años noventa la Academia confeccionó unos folletos que empezó a distribuir en actos públicos. Eran hojas impresas donde aclaraba algunas de las dudas más difundidas entre los argentinos. En 1992, juntaron esos folletos y se publicó un libro de Dudas idiomáticas frecuentes.

“Ese volumen impreso se constituyó así en el primer diccionario de dudas editado por una academia de la Asociación de Academias de la Lengua Española (ASALE); pequeño, pero con el ADN de la especie”, cuenta Barcia.

Las dudas y errores son motivo de celebración, ya que a base de ellos se aprende. “Es altamente positivo que nuestros hablantes tengan dudas, ello señala que hay conciencia y preocupada responsabilidad por hablar correctamente la lengua común”, agrega Barcia.

Y si todavía no encontró el equívoco del comienzo, le damos una ayuda hasta que compre el diccionario: la respuesta al acertijo está unos pocos renglones arriba.

Fuente: http://www.clarin.com/sociedad/libro-aclara-dudas-argentinos-idioma_0_575942488.html#.TqAyos4a8dQ.gmail
Foto: El Ángel del Libro

A ver si los libros muerden o no

2011-09-17T15:28:00.000-07:00

El Ministerio de Educación presentó una encuesta que arranca el lunes para determinar cuánto, quién y cómo se lee en el país. Y cuál es la relación de los adolescentes con la lectura. Junto a Sileoni, en el acto estuvo Horacio González.

Cómo y cuánto se lee, qué tipo de lectura eligen los argentinos y cuál es la relación de los adolescentes con esta práctica son algunos de los interrogantes de una encuesta nacional que se realizará en todo el país desde el próximo lunes 19.
Los primeros resultados de la encuesta se conocerán antes de fin de año y se podrán comparar con la medición que se hizo en 2001, que reveló que “un tercio de la población no leía o leía muy poco” y que había una relación directa “entre lectura y nivel socioeconómico”. En aquel momento, el estudio lo hizo una consultora privada; ahora lo harán dos universidades nacionales: la de Lomas de Zamora y Tres de Febrero.
“Las naciones se estructuran a través de prácticas como la lectura”, dijo Horacio González, director de la Biblioteca Nacional e integrante del Consejo Nacional de Lectura, durante el lanzamiento de la iniciativa que tuvo lugar en el Ministerio de Educación. González destacó que “esta es una investigación del estado de la lengua de un país que, mutable, estratificado, plural y sometido a un trato cotidiano de los medios de comunicación, es motivo de reflexión permanente”.
La medición fue elaborada por el Consejo Nacional de Lectura, organismo interministerial que se creó en septiembre de 2010 para fomentar esa práctica y otros consumos culturales.
“Esta vez, la población a encuestar será más amplia, se les preguntará a personas desde los 12 años en adelante, lo que hará que conozcamos más sobre lo que ocurre con los adolescentes”, dijo Margarita Eggers Lan, directora del Plan Nacional de Lectura, del Ministerio de Educación.
En esta oportunidad se medirá la lectura de los niños como práctica del hogar, el alcance de las políticas públicas de promoción de la lectura, y el impacto de soportes digitales, un tema poco explorado hace 10 años.
Los encuestadores presentarán una credencial y una carta de presentación donde figurará un número de teléfono para aquellos que quieran constatar la veracidad de la visita, antes de contestar el cuestionario.
La encuesta de 3600 casos buscará saber si se leen diarios, revistas, con qué frecuencia y en qué soporte; y cómo, en este universo de lecturas, se inserta el libro. Además, se indagará por los libros que hay en el hogar, cantidad y tipo; si se accede a ellos a través de la compra y si el grupo familiar tiene vínculos con bibliotecas o librerías. También se consultará sobre los motivos de elección de una determinada lectura y el uso de la PC en el hogar.
En 2001, la encuesta reveló que el 47 por ciento de la población de 18 años y más leía diariamente, al menos durante 15 o 20 minutos de manera continua, diarios, revistas, libros u otros materiales, mientras que el 20 por ciento sostuvo que sólo lo hacía algunos días a la semana.
En tanto, “un tercio de la población no leía o leía muy poco: el 19 por ciento dijo que leía “de vez en cuando” y el 14 por ciento reveló que “nunca lo hacía”. La medición mostró además que no había diferencias significativas por edad y género en la frecuencia de lectura, pero en cambio, fue clara la correlación entre lectura y Nivel Económico Social (NES).
La encuesta se basará en 600 casos por cada una de las regiones en que se divide el país: NEA, NOA, Cuyo, Patagonia, Centro, provincia de Buenos Aires y ciudad de Buenos Aires. Los encargados de realizar las encuestas y procesar los datos son las universidades nacionales de Tres de Febrero y Lomas de Zamora.
El ministro de Educación, Alberto Sileoni, que encabezó el lanzamiento de la encuesta, recordó que la medición de 2001 fue realizada por una consultora privada. “En esta oportunidad ese trabajo está en manos de nuestras mejores consultoras: las universidades”. “Creemos en el Estado como promotor de la lectura”, dijo Sileoni, quien explicó que “ahora retomamos lo hecho en 2001 para indagar cómo leen los chicos, qué eligen, cómo es el vínculo con Internet, entre otros temas”.

Fuente: http://www.pagina12.com.ar/diario/sociedad/3-176976-2011-09-17.html

Libros y matones

2011-09-07T00:29:00.000-07:00

Por Alberto Amato (periodista)

No debe haber nada más incongruente y disonante que un guardia de seguridad en una librería. La verdad, un matón que te mira y ladra como un pitbull en un ámbito en el que reinan las palabras y el pensamiento, es como un marinero del Volga con tutú, no me digan.
Un comprador de libros es, ante todo, un esperanzado. Un guardia, ante todo, ve una esperanza y echa mano al revólver.
Está bien, cada cual hace lo suyo. Pero no juntos.
Sin embargo, las principales librerías porteñas han adosado a su ya escaso personal de ventas un guardia de seguridad, que lo primero que hace cuando entrás es decirte que no podés pasar si no te sometés a sus antojos.
El otro día, en una concurrida librería de la calle Florida, el energúmeno de turno obligaba a una mujer ya mayor a que dejara su cartera en unos cajoncitos deprimentes que quitan espacio a los estantes con libros. La mujer, con ironía, le decía al pesado: “Hijo, en mi cartera tengo la billetera. ¿Cómo voy a pagar después los libros?”. El monstruo ni se inmutó: “Lleve la billetera en la mano, señora”. Y la mujer, mientras emprendía la retirada: “Ah, sí… ¿Y cómo hojeo los libros con la billetera en una mano y los anteojos en la otra?”. En otra librería de la avenida Santa Fe, el cateto de costumbre pretendía que yo dejara en esos roperitos mi bolso con la laptop, que anda por los tres mil pesos, y todos los archivos de mi vida, porque pensaba que yo podía robar un libro de ochenta pesos.
Los viejos libreros porteños sabían quiénes, cómo y dónde robaban libros. Nunca se usaron bolsos, ni carteras, ni portacomputadoras. El buen ladrón de libros siempre huía con los ejemplares escondidos entre las ropas, y los libreros los calaban y les cortaban el chorro.
Claro que eso era antes, cuando había libreros y no vendedores de libros como los de hoy , a los que les pedís una novela de Patricia Highsmith y te preguntan: “¿Cómo se escribe?” Yo opté ya por comprar mis libros donde no haya energúmenos.
Todavía quedan librerías y libreros a quienes los vendedores de libros deberían imitar, si pueden. Y un consejo para los chicos de la seguridad: muchachos, garren lo libro que no muerrrrden.

Fuente: http://www.clarin.com/opinion/Libros-matones_0_530947066.html

Acerca de Yo también tuve una novia bisexual de Guillermo Martínez

2011-07-19T19:21:00.001-07:00

Por Edit Marinozzi

Desde el título, Guillermo Martínez nos está diciendo: “vas a leer una novela sobre sexo, pero no la voy a contar como la contás vos, ni cómo te la cuentan”.

El protagonista/ narrador es un escritor y profesor argentino de 39 años, que llega a una universidad del sur de los Estados Unidos para dar un curso de literatura en español, y el primer día queda encandilado con una alumna: “Catorce ojos me miraron con curiosidad, pero yo únicamente la vi a ella, y aparté enseguida la mirada, alarmado y feliz. Había visto, en un relámpago, todo, y sabía que no podía volver a mirarla porque estaría irremediablemente perdido”. Es el inicio de una relación apasionada. Una relación sexual que se va escalonando hasta convertirse en una historia amorosa. “Me tentaba hablar con cierta naturalidad; esa fue gran parte del trabajo de la novela: poder hablar del sexo en una dimensión integral en la que por supuesto entra el amor, pero también cierta sordidez, algún humor, todo de un modo más natural”, dijo Martínez en la presentación de la novela en Eterna Cadencia.

También desde ese primer día de clase aparece un tema paralelo: el de los recuerdos y la memoria, cuando la hermosa alumna traduce el epígrafe del primer texto del curso, que está escrito en inglés: “No se puede recordar el pasado tal como fue”. Enseguida, el profesor decide que va a tomar como lección para sí una frase de Marcel Proust que tenía preparada para los alumnos, y que la descarta para ellos porque los considera demasiado jóvenes: “La vida se me aparece como una sucesión de períodos en cada uno de los cuales, al cabo de cierto tiempo, desaparece todo rastro del precedente”. Por eso comienza a escribir el Diario de Jenny: “Me proponía –esto sí puedo recordarlo– escribir a ras de su piel, en el territorio blanco, salado y tirante entre el vello de su pubis y los montículos suaves de sus pechos y en la escala milimétrica donde se confunden los ojos y la lengua”.
La memoria y los recuerdos van apareciendo de manera subyugante para nosotros, los lectores, cuando va atrás, atrás, en el tiempo –Sarmiento, las lecciones escolares– como manera de prolongar los placeres previos al goce final.

Un escenario, el del campus, el mismo de Crímenes Imperceptibles, novela de la que aquí hay muchas referencias. Por su enclave en una pueblito de Alabama, el sur profundo, en este campus son más visibles las pequeñas miserias, los prejuicios, las diferencias raciales. La condición de extranjero/sudamericano del protagonista le permite ver lo que para los nativos está naturalizado. “En la oficina de migraciones me habían puesto el sello de ‘hispánico’, en vez del ashkenazi que yo hubiera alegado.” Y con ese sello, por supuesto, será mirado él.

Otro tema que aparece es el de la teoría literaria. La conferencia que prepara para otra universidad es el recurso para hablar del lenguaje interior, los “apuntes mentales” que un disertante va tomando antes de definir su texto, o su power point: recuadro uno, recuadro dos, recuadro tres. Pasa después a describir su teoría sobre los “refinamientos dicotómicos”, en la que sostiene que no sirven los adjetivos opuestos para juzgar a una novela, sino que necesitamos un refinamiento constante de esas dicotomías. Aunque la elaboró especialmente para la novela, deja constancia en el apartado “Agradecimientos”, al final del libro, que la discutió personalmente con Tzvetan Todorov, cuando el escritor búlgaro que vive en Francia visitó Buenos Aires en 2010. (Una idea inspirada en la lectura de las “Observaciones filosóficas” de Wittgenstein, mixturada con “La Crítica de la crítica”, del propio Teodorov).

La historia privada, secreta, que se narra en el diario íntimo, va a tomar un giro inesperado, cuando se produzca el atentado a las torres gemelas del 11-S, un acontecimiento político-social de conmoción mundial.
A partir de allí, conviven esos dos planos que tienen una distancia máxima, el íntimo y el histórico-político. Y ese suceso que cambió la historia, va a repercutir en los amantes, hasta llevarlos a la separación.
A Martínez no le interesa que la trama se doblegue ante el peso de lo político o que refleje una época, sino que el acontecimiento real contribuya a darle coherencia. Le gusta la idea “de que el efecto catastrófico y mundial del acontecimiento histórico” pueda también tocar una relación particular y destruirla. “El efecto mayor al servicio del efecto menor.”
“Los finales felices están terminantemente prohibidos en las actas de las novelas contemporáneas”, le dice el profesor a su alumna-amante. “Amar, temer, partir”, brillante síntesis de la historia a partir de los tres verbos modelo de conjugación regular en español.

La narración en primera persona, un registro habitual en Martínez, está aquí tensado al extremo: nunca aparece el nombre o el apellido del escritor-profesor. Este recurso, “la clave autobiográfica”, es un juego de complicidad con los lectores, que, por un lado, instala la impresión de que es él mismo el que ha vivido los hechos, y por otro, despierta una cercanía que nos hace percibir como verdaderos tanto los hechos, como los sentimientos y las sensaciones. Aunque escriba sobre algo que no sabíamos, el autor, en su creación estética de un mundo, nos hace parte de ese mundo, al que accedemos, felices, con asombro consentido.
Así, es posible pensar que la ficción, como escribió Henry James –a quien Martínez admira– compite con la vida, crea vida, es vida, y que esa vida tiene una autonomía, una estética y un ser propios.

“Yo también tuve una novia bisexual” es, como dice la contratapa, una novela exquisita, la obra de un autor reflexivo y original.

Yo también tuve una novia bisexual
Guillermo Martínez
Planeta
2011
julio de 2011

Charla presentación: Diseño gráfico y edición

2011-04-21T14:46:00.000-07:00

Llegó una obra fundamental que todo editor y diseñador gráfico debe tener en su biblioteca. Se trata del libro de Juan Cruz Gonella, diseñador gráfico (UBA), quien ha ejercido como docente de la Carrea de Edición de esa misma universidad.

Esta obra da a conocer los tips sobre diseño gráfico que necesita conocer un editor para poder llevarse bien con el diseñador gráfico a cargo del producto editorial y el modo que el trabajo del diseñador gráfico es percibido por el editor.

El libro se presentará en medio de una charla gratuita el día martes 26 de abril a las 10:30 y el miércoles 27 a las 19 horas en Nueva Escuela de Diseño y Comunicación, Callao 67, 2° piso.
Dirigido a: estudiantes, profesionales, creativos.

Más información: edicionesazzurras@gmail.com.

Acerca de Más liviano que el aire de Federico Jeanmaire

2011-04-09T16:43:00.001-07:00

Por Edit Marinozzi

Una anciana de clase media alta encierra en el baño de su departamento a un adolescente que intentó robarle. Un esquema de extrema simpleza desde el que se despliega una prosa prolija, sin fisuras, que atrapa al lector hasta las últimas páginas.

A partir de lo que podría ser una anécdota más de la violencia urbana, somos tocados por una temática profunda, universal, pero que se agudiza, justamente, en la llamada “era de la comunicación”: es esta una historia sobre la soledad, la incomunicación y la violencia.
La acción transcurre en los tres días de encierro –empieza un jueves, y termina un domingo– en los que solo se escucha la voz de la mujer, mientras que lo que el chico dice no se escucha. Lo que dice y lo que hace se deduce por las réplicas de la anciana. Las acciones y los comentarios del prisionero son registrados por el monólogo de la carcelera.

“Una puerta cerrada como metáfora de un mundo cerrado, asfixiante. Un diálogo imposible que se convierte en el monólogo alucinado de una vieja loca; como una Schezerade de pesadilla, la narradora habla para no morir”, dice Pablo De Santis en la contratapa del libro.

La historia que la vieja quiere contar es la de su madre. La novela aborda así el tema de la rebeldía de una mujer en la época en que no podía ni debía rebelarse ante nada. Una mujer con un deseo “más liviano que el aire”: volar por su cuenta una avioneta. Y para lograrlo, mata al hombre entrenador-violador, y muere mientras cumple su deseo, cuando la alcanza un viento huracanado.
También aquí encontramos la imposición de una voz sobre otra, y las consecuencias de salirse de los límites impuestos.

El relato que la mujer obliga al chico a escuchar hasta el final, momento en que promete liberarlo, está basado, sobre todo, en su imaginación, e incluye pasajes de su propia vida, una vida miserable. Está, además, intercalado con observaciones de la ex maestra, destinadas a “enderezarlo” y “educarlo”.
Es este el recurso mediante el cual, dentro de esa historia –que, como dijimos, tiene un núcleo muy potente por lo universal, y otro paralelo que remite a la época de la mujer subordinada ante el poder del hombre– encontramos claramente otra: la de la historia nacional, el pasado y el presente de la Argentina. La anciana, maestra soltera, bien podría ser una representación de “la civilización” tal como la entendía Sarmiento y su generación, y el joven ladrón, con su carga de violencia y desamparo, representaría a “la barbarie”.

“Ella es lo más viejo que se puede ser y él, lo más joven. Y no hay diálogo. Mi manera de exhibir esa incapacidad de diálogo es que la palabra del chico nunca aparece. Eso tiene que ver con que la señora viene de la clase que ha tenido el poder en la Argentina y tiene el poder del discurso”, expresaba el autor, Federico Jeanmaire, en una entrevista.

Hay un único diálogo, pero es una elección de la narradora. Es “el último diálogo que mantuvieron Delita y aquel hombre al lado del avión”. “Yo voy a poner una voz finita y excitada cuando la que habla es mi madre. Cuando el que habla es el tipo, voy a tratar de hacer una voz gruesa, áspera, como de alguien que, además de ser hombre, está malherido. Y si tengo que hacer algún comentario sobre la escena en su conjunto acerca de ellos en particular, en ese único caso utilizaré mi propia voz aunque un tanto subida de tono”. Ese diálogo tiene dos tramos, y está escrito en bastardilla, igual que el adverbio gentilmente, que indica la ironía del término que usa el abusador al hablar con su madre. Son detalles que revelan que el autor cuida la estética hasta en la grafía.

La anciana también está encerrada. Su encierro es su soledad, lo sabe y lo explicita: “Yo no tengo ni un lugar ni una amiga. Ni siquiera tengo un hijo. Créame que estoy tan encerrada como usted”. Este encierro del que tiene el poder, bien podría interpretarse como la imposibilidad, incluso para las clases dominantes, de encontrar una salida.
En la línea-tradición de nuestros mejores escritores, Federico Jeanmaire se pregunta y nos interpela sobre “lo argentino”.
Esta novela nos deja planteado, así, un ejercicio de reflexión sobre muchos de los prejuicios histórico-sociales que rigen aún las relaciones entre diferentes grupos de nuestra sociedad, sobre los complejos orígenes de la violencia y sus insospechadas secuelas.
El epígrafe, Océanos, un poema de Juan Gelman que habla de los nombres perdidos u olvidados, leído en relación con el texto-novela, sugiere el sentido de la pérdida y el olvido de todas las víctimas, pero también de sus victimarios.

Un jurado integrado por José Saramago, Rosa Montero, Juan Cruz Ruiz y Pablo De Santis, otorgó al autor de esta obra el Premio Clarín de Novela 2009.

La lúcida propuesta estética sin molde de Federico Jeanmaire se ha expresado en los quince libros que ya lleva publicados, y legitima el lugar destacado que ocupa en la narrativa argentina reciente.

Más liviano que el aire
Novela
Federico Jeanmaire
Buenos Aires
Clarín / Alfaguara
2009

Homenaje a David Viñas, hoy

2011-03-12T08:33:00.001-08:00

Un nuevo recurso para vender libros: trailers, como en el cine

2011-03-08T08:46:00.000-08:00

Son pequeños videos que promocionan las obras. Se los puede ver en Internet.

Por Héctor Pavón

Unos dicen que cada vez hay menos lectores; otros, que se publican más libros de los que es posible leer... Entonces, los que hacen marketing librero se preguntan cómo hacer para seguir vendiendo más allá de Dan Brown y J. K. Rowling. En este contexto surgió un recurso publicitario impactante: el book trailer . Es el equivalente de un avance cinematográfico para mostrar los públicos una película; en este caso se trata de una obra literaria presentada con música, videos y animaciones, y que se ve en Internet.

Todo nos lleva a que el primer book trailer fue creado en 2003. El libro era Dark simphony de Christine Feehan. Un trabajo pionero y original que a las luces de lo que hoy se puede ver en la web es algo monocorde y aburrido. Sin embargo, la técnica prendió y del otro lado del océano, el editor Jacopo de Michelis de la editorial Marsilio le dio un impulso definitivo; desde Venecia, vía e-mail, dice: “La idea nace de la exigencia de inventar nuevos modos de hablar de los libros, aprovechando la oportunidad puesta a disposición del desarrollo y la difusión de las nuevas tecnologías digitales”.

El book trailer reúne imágenes y textos que explican en dos o tres minutos una trama, aunque no siempre con éxito. “Alimenta la curiosidad”, sintetiza con exactitud Sergio Olguín, uno de los escritores argentinos que ha debutado en la web con este recurso a partir de su libro Oscura monótona sangre, que publicó Tusquets. La casa española de esta editorial ha exhibido con éxito y arte los libros de Henning Mankel o de Haruki Murakami. El avance del libro de Olguín muestra un viaje en auto desde Barrio Norte hasta la Villa 21, que es el recorrido del protagonista de la ficción. “Es como hacer una pequeña película de tu libro”, señala Olguín.

Hace pocas horas Claudia Piñeiro descubrió un book trailer de su libro Tuya que fue editado en Italia por Feltrinelli. Imágenes en blanco y negro y una voz femenina en off ambientan perfectamente la trama. “Me parece que está bien hecho, me gustó, refleja lo que es el libro, y en el audio hay una lectura textual del libro de lo que se ve en la pantalla. Creo que el objetivo es llegar a otro tipo de público, más joven, más conectado con las nuevas tecnologías y eso me parece muy positivo”, explica Piñeiro.

Quienes tuvieron una iniciativa particular para promover libros de este modo es el sitio web “Cuento mi libro”. Allí, un escritor da la propia versión de su obra en cuatro o cinco minutos. A su vez, cada libro presenta su ficha, sinopsis y la transcripción escrita de la entrevista al autor. Pedro Mairal, Martín Kohan, Rodolfo Rabanal, Gabriela Saidón, Juan Diego Incardona, entre muchos otros, han pasado delante de la cámara web.

Random House Mondadori ha incursionado en el rubro con libros como La Sociedad de la nieve . “En algunos casos, cuando el autor es una figura pública, hacemos entrevistas para hacer un mailing y/o colgarlo en youtube como en el caso de Economía 3D de Martín Lousteau. Los book trailers transmiten con mayor impacto la idea de un libro y son muy bien recibidos por los libreros y el público en general”, explican desde el departamento de marketing de Random. Por su parte, Editorial Planeta ha incursionado en algo parecido al publicar videos con el panorama de novedades literarias mensuales que se puede ver en youtube.com, por ejemplo.

“Esta es la meta, hablar de los libros de un modo distinto, con el lenguaje más inmediato y fascinante de las imágenes; sobretodo a los más jóvenes, que no leen los suplementos culturales de los diarios y las revistas literarias y leen poco o nada, pero que si se los redirige en el modo justo podrían convencerse de que en las novelas pueden encontrar historias tan apasionantes y cautivantes como en el cine”, dice De Michelis que está evaluando la realización de un book trailer de la novela Tu sei il male , de Roberto Costantini.

Paradoja: en época de libro electrónico, las nuevas tecnologías brindan un soporte novedoso para la venta del “viejo” libro de papel.

Fuente: http://www.clarin.com/sociedad/nuevo-recurso-vender-libros-trailers_0_440356064.html

Una tarde con Roberto Arlt

2011-02-18T09:50:00.000-08:00

Mansión de Flores
Sábados, 18.30 hs. Gratis
Yerbal , 2217

Cómo llegar: colectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 53, 55, 76, 85, 86, 88, 96, 104, 113, 126, 132, 133, 134, 136, 141, 180. Subte línea A, estación Carabobo. Tren línea Sarmiento, estación Flores.

Los sábados 15 de enero, 19 de febrero y 19 de marzo a las 18.30, el Ente de Turismo porteño presenta una visita teatralizada dedicada a la figura del escritor argentino Roberto Arlt.

Esta particular visita sigue las huellas del reconocido escritor que nació y creció en el barrio de Flores. Desde la Mansión de Flores, se recorre el camino hacia la escuela donde estudió, la Plaza Pueyrredón y el Centro Cultural Marcó del Pont.

Fuente: http://www.buenosaires.gob.ar/agenda/contenido.php?menu_id=18564&id=19423&destacado=24691&ele=19423

Avanza la causa contra Editorial Atlántida por usar la imagen de una niña a favor de la dictadura

2011-02-10T08:57:00.000-08:00

Alejandrina Barry inició un juicio contra esa editorial bajo el argumento de que “usaron” su historia para operar a favor del terrorismo de estado. Se juzga la participación de algunos medios gráficos durante la dictadura. Hoy declarará un nuevo testigo, Miguel Estrella, quien “cayó” en el mismo operativo en el que fueron asesinados los padres de la joven. Con esta causa se busca develar la tarea de los medios y cómo tergiversaron la información a favor las fuerzas represivas.

Por: Ángela Tobar
tobarb.a@gmail.com

Alejandrina Barry miembro del Centro de Profesionales por los Derechos Humanos (CeProDH) y militante del PTS en La Matanza, presentó el año último una querella contra Editorial Atlántida “por encubrimiento y participación en los delitos de privación ilegal de la libertad y homicidio”. El juicio, enmarcado en la Mega causa ESMA, apunta a develar la responsabilidad de los ejecutivos de la empresa mediática y del staff del momento, entre los que se encuentran Chiche Gelblung y Héctor D’Amico.

La joven denuncia que luego de que sus padres Juan Alejandro Barry y Susana Mata fueran asesinados en el Uruguay a manos de fuerzas conjuntas Argentinas y uruguayas, ella con solo dos años y medio fue “apropiada por los militares” quienes la “usaron” para ser tapa durante el año 1977 en las revistas Gente, Para Ti y Somos, bajo los títulos: “A ellos no les importa Alejandra”, “Los hijos del terror” y “Alejandra está sola”.

Esta causa “es muy importante porque se demostrará que la ESMA estaba operando juntamente con las fuerzas armadas de Uruguay y que los medios ayudaron a crear terror en la sociedad”, sostiene Barry en diálogo con NCO.

Además, asegura que hasta el momento ningún responsable de esas revistas se comunicó con ella para dar algún tipo de explicación y ante este contexto la joven ratifica la idea de que “los responsables de estos medios deben ser condenados por haber sido parte importante en legitimar el terrorismo de estado”.

También sostiene que toda la “propaganda mediática” en la que su imagen fue utilizada tuvo como único objetivo “operar a favor del régimen militar” que con este juicio se luchará por demostrar la “responsabilidad de los medios durante la dictadura”.

La causa fue presentada como parte del Colectivo Justicia Ya, que reúne a organismos de derechos humanos como la Asociación ex Detenidos Desaparecidos, Ceprodh (Centro de Profesionales por los derechos humanos), Liga Argentina por los Derechos Humanos, HIJOS Oeste, entre otros.

Hasta el momento han declarado cinco personas y todas ellas han “confirmado que las fuerzas represivas y la editorial actuaban de mutuo acuerdo”, explica
Alejandrina.

Mientras que en el día de hoy se espera que testifique Miguel Ángel Estrella, quien “cayó” en el mismo operativo en el que fueron asesinados los padres de la joven, y que con su declaración buscará develar la tarea conjunta que realizaban las Fuerzas Armadas de ambos países. Además, está previsto que más adelante también ofrezca su testimonio el periodista Miguel Bonasso.

El caso

Alejandrina es hija de Susana Mata y Juan Alejandro. Nació el 19 de mayo de 1975 en la cárcel de Olmos y pasó sus primeros días allí, junto a su mamá detenida. Sus padres eran militantes montoneros y fueron asesinados en diciembre del 77 por un operativo conjunto en Uruguay entre las Fuerza Armadas argentinas y uruguayas. Luego del asesinato los militares tomaron a la niña para usar su imagen en diversas tapas de revista pertenecientes a la Editorial Atlántida en un intento de “acrecentar el temor en la sociedad” e intentar instalar que los montoneros eran una “fabrica de huérfanos”.

Fuente: http://diarionco.com/hoy/2011/01/26/avanza-la-causa-contra-editorial-atlantida-por-usar-la-imagen-de-una-nina-a-favor-de-la-dictadura/comment-page-1/#comment-7201

Los digitalizadores en la red explican sus razones

2011-01-23T18:19:00.000-08:00

“Hay esperanza de gozar un acceso franco a la cultura”

El diálogo establecido con varios personajes dedicados a la digitalización de textos aquí y en el mundo revela que, más que una búsqueda de hacer dinero con productos piratas, hay una intención de mantener la circulación de conocimientos.

Por Facundo García

Para empezar, una hipótesis de trabajo: en un reino de- sigual –tal vez pequeño, tal vez colorido– hay gente que no puede acceder a los libros. Los aldeanos siembran, rezan, se enamoran. Leer, en cambio, es para ellos una rareza. Y lo peor es que esos volúmenes vedados no sólo sirven para entretenerse, sino para vivir mejor. El monarca de aquel feudo, sin embargo, persigue a quienes intentan acabar con la escasez. ¿Cómo modificar esa injusticia? Hay activistas que tienen su propia visión sobre la mejor manera de resolver el problema. Refugiados en las frondosidades de la web, aprovechan para digitalizar y distribuir obras literarias y académicas a granel, sin que les importe demasiado la opinión de las autoridades. Y su perspectiva no es la única, pero sí una de las más interesantes.

- - -

A juzgar por lo que cuentan los entrevistados, lo primero que deberían proponerse estos aldeanos imaginarios es poner en circulación los pocos libros que haya. Es, después de todo, lo que hacen muchas personas de carne y hueso en este lado de la realidad. Como E. G., que se refugia en las iniciales para que nadie sepa su verdadero nombre. La timidez se le va cuando expresa su alegría por los diez años de Librosgratis, un grupo de correo electrónico del que fue fundador y por el que sigue yendo y viniendo material digitalizado. “Nosotros distribuimos, no digitalizamos. Pero la verdad es que no sé cómo la Cámara del Libro y sus amigos nos han dejado vivir tanto”, se sorprende. “Cuando arrancamos, los lugares para dejar archivos y descargarlos eran pocos. Hoy tenés una gama de herramientas para compartir (4shared, Rapidshare, Megaupload, etcétera). Eso hace todo más fácil”, detalla el hombre, que también tiene contactos con el Partido Pirata Argentino.

Distribuir, entonces, ¿pero qué? Si bien hay ejemplos de excelencia, como Bibliofyl –un sitio que reparte los apuntes que se usan en la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA–, lo cierto es que lo que sucede fuera de la red tiende a repetirse adentro. Por eso hay quienes imploran por la puesta en disponibilidad de los bestsellers más lamentables. “Se digitaliza más lo que se vende masivamente, como pasa con la música. Hubo usuarios que venían y nos decían ‘¡digitalicen El Código Da Vinci!, ¡tengo el derecho de leer a Dan Brown!’. Hasta que decidimos no aceptar pedidos en la lista; y que si era un libro de ficción, se esperaría un año para que circulara. Con eso logramos que se fueran los que te pedían hoy un libro que había salido ayer”, repasa E. G.

–¿Distribuyen todo tipo de textos?

–Tratamos de evitar la mierda que anda dando vueltas, como El holocausto no existió, Cúrese el cáncer bebiendo té o zonceras por el estilo. Algún criterio editorial hay que tener...

- - -

Ahora conviene retornar al reino imaginario que se puso a germinar al inicio de esta nota. El experimento marcha bien: los aldeanos ya están repartiéndose a escondidas los escasos libros que han podido reunir. El paso siguiente sería hacer copias. Lo que los pone ante decisiones fundamentales: ¿Quién decidirá el criterio con que se harán esas copias? ¿Quién las guardará y ordenará?

Si por ahí anduviera un gigante llamado Google, ya se sabe lo que ocurriría. Porque Google es –casi con seguridad– el mayor digitalizador de letras que pueda concebirse. Tanto, que ha hecho explícita su intención de escanear los más de ciento veintinueve millones de títulos de los que –según sus propias estimaciones– dispone la humanidad. No es una promesa vacía. Desde 2004, Google Books ha llevado al plano digital a más de quince millones de libros ubicados en más de cien países y escritos en más de cuatrocientos lenguajes. Y a pesar de que los curiosos pueden revisar sólo parcialmente las obras que no están en dominio público, la iniciativa ha despertado el terror de los que defienden las leyes de propiedad intelectual vigentes. La frutilla del postre es que la megacompañía abrió una tienda online con la que pretende transformar su esfuerzo en dividendos. No es una proyección inverosímil, si se tiene en cuenta que en los Estados Unidos las ventas de dispositivos electrónicos de lectura –Kindle, Nook, Sony Reader, iPad– se cuadruplicaron en los últimos doce meses.

La incógnita, llegado este punto, tiene que ver con los efectos de que una corporación estadounidense maneje semejante cantidad de información. Si, por el contrario, se le encarga la responsabilidad a una institución, ¿cuál debería ser? A lo mejor varias. O ninguna. Como sea, fuera de los centros de poder hay células que se dedican al escaneo y la corrección de textos digitales desde la mística de lo independiente. Es un camino.

- - -

Es simple. Cuando se escanea un libro se produce un archivo de imagen; la imagen que se “extrajo” de las páginas. Sobre esos datos se aplica un programa que reconoce los caracteres y los traslada a un documento editable en un procesador de textos. Ese paso, que parece menor, es clave: si la obra no está guardada así, los ciegos no pueden utilizar el software que sintetiza voces y les “lee”. A continuación viene la etapa de las correcciones. Hay que cotejar el original con la copia y verificar que no se hayan perdido detalles importantes. Ese nivel de puntillismo, no obstante, se está volviendo cada vez menos frecuente.

Algunos entrevistados afirman que un escaneador ducho puede capturar quinientas páginas en una hora. Un tal Filobiblion –que además de ser fan del monje benedictino Ricart de Bury (1287-1345) ha sabido irse convirtiendo en especialista en este tema– detalla que “la demora está en función de la pericia del escaneador y del corrector involucrados, que no siempre coinciden en un solo individuo, porque en los grupos se divide el trabajo entre los que corrigen y los que escanean”. El informante cree que la tarea completa puede tomar de una semana a un par de meses, dependiendo de la complejidad del texto (notas a pie, ilustraciones, otros idiomas).

Por último, hay que repartir. Labor que adquiere especial valor en Argentina, un país que de acuerdo con datos difundidos por la Secretaría de Cultura de la Nación concentra el 31 por ciento de sus librerías, el 63,2 por ciento de sus editoriales y el 84,2 por ciento de sus ejemplares impresos en la Capital, donde habita sólo el 7,7 por ciento de la población. Filobiblion relaciona las estadísticas con vivencias concretas. “Tiempo atrás me dediqué a conseguir Fondo negro. Los Lugones, Leopoldo, Polo y Piri, de Eduardo Muslip, para una chica de Rosario que investigaba sobre el tema de los desaparecidos a raíz de tener un hermano en esa condición. Se lo escaneé y se lo mandé. La copia no está en la red: sólo la tenemos ella y yo”, ilustra. ¿Más? “Hace poco solicité La inteligencia fracasada: teoría y práctica de la estupidez, de José Antonio Marina; inhallable en Buenos Aires. A la semana un digitalizador anónimo me lo envió a mi correo, diciéndome que ‘lo había conmovido mi pedido’. Ahí tenés muestras de solidaridad entre lectores.”

- - -

Jimena Méndez estudia antropología. Vive en el extranjero pero participa en Bibliotheka.org, donde los argentinos son patota. “Las bibliotecas en todas partes ‘prestan’ obras. Nuestra biblioteca digital hace lo mismo. El hecho de que no ‘devolvés’ ese material es una derivación del tipo de tecnología que se usa, pero la naturaleza del proyecto es la misma. No hay negocio detrás”, resume a través de la distancia.

¿Se identifican estos escaneadores y distribuidores con los primeros imprenteros? La mayoría no. “Si me lo preguntás en el sentido de que estamos haciendo un trabajo pionero del que aún no sabemos sus verdaderas consecuencias, puede ser”, sopesa Jimena. Y ajusta: “La circulación en la red es más compleja que con las imprentas. Es incontrolable e imparable. Vos subiste un libro de Sartre y al mes está en miles de discos rígidos alrededor del planeta”. El dinamismo es tal que sus frutos no están claros. “El gran problema es que, si se logra pensar en la ‘libertad digital’ para los bienes culturales, esa discusión podría permear otras esferas y, sobre todo, cuestionar el mercado y sus reglas. Y no creo que estemos preparados para esa discusión todavía”, provoca la muchacha.

Pulsar esa tecla es interesante. Desde una lectura trasnochada de El Capital, cabría vaticinar que el capitalismo cognitivo será marco para el desarrollo de algo así como una “lucha de clases informacional”. Quedó más que claro durante la campaña por la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual. Hay quien hace dinero con el retaceo de datos socialmente importantes y hay quien lucha –con diversos intereses– por socializar una determinada cantidad de esos datos. Frente a un contexto así, la repartija gratuita de libros destaca como un acto de profundo carácter político.

Desde Europa, un español célebre en el ambiente –alias Mr. Williams– recapitula su ingreso en estas lides. “Como lector con medios económicos limitados –rememora– comencé a conseguir todo lo que iba apareciendo en la red. Un día pensé en montar una ‘biblioteca’ tomando como modelo las bibliotecas físicas.” Así nació La Biblioteca Oculta de Mr. Williams, que luego mutó a la bitácora Mr. Williams in Blog. “Como ya lo hacía para mí, poco me costaba compartirlo. Pronto me llegó el agradecimiento de muchísimos cibernautas que no disponían de ningún tipo de biblioteca. Ahí comenzó el compromiso”, revela.

–¿Qué lo impulsa a seguir?

–Sigo por los que no pueden comprarse un libro porque les cuesta el equivalente al salario de un día o más. Por aquellos que padecen la censura de estados que prohíben a determinados autores y hacen lo imposible por imprimir esas obras y leerlas en comunidad. Por aquellos que, aun teniendo capacidad de compra, no tienen esa chance al vivir lejos. Y, por supuesto, por aquellos que no tienen ni tendrán una biblioteca física para tomar prestado un libro. Yo –que se supone que vivo en el Primer Mundo– hasta los catorce años no tuve una biblioteca en mi pueblo. Por lo tanto me impulsa la esperanza de que podamos gozar de un acceso más franco a la cultura. Porque nos van a seguir engañando, pero les va a costar el doble.

- - -

Ultimo regreso al laboratorio ficcional, donde el rey está perdiendo los estribos. A esta altura, la nación de criaturitas que no pueden leer vive días tenebrosos. Se ha declarado que los que copien libros o los distribuyan sin permiso deben ser sancionados. Así, se ha expulsado fuera de la legalidad a una enorme masa de hombres y mujeres. “A los que persistan se los tratará como ladrones”, brama el soberano. Y el mundito imaginario se marchita lentamente.

¿Una exageración? Aquí las cosas no son tan distintas. Aunque copiar no es lo mismo que robar, los abogados que defienden a los actuales sistemas de propiedad intelectual insisten en la analogía. Por encima del malentendido, las cuestiones fundamentales quedan fuera del debate. Dejando de lado el innegable derecho de los autores a percibir una remuneración, ¿deberían tener precio los libros digitales? Los consultados insisten en que las quejas de las editoriales no son comparables a las de las discográficas, porque un CD se puede copiar manteniendo la calidad, en tanto que el archivo digitalizado de un libro ofrece una experiencia de lectura muy distinta a la de su edición impresa. “No sé cuánto demanda fabricar una copia de un libro físico. Pero sí sé lo que me cuesta a mí copiar uno digital: un mega, un segundo. La versión electrónica no lleva aparejados gastos de distribución o impresión; y sin embargo nos la venden al mismo precio que si los tuviera. Si un libro nuevo en digital costase 5 euros, estoy seguro de que nadie se tomaría el trabajo ni de escanearlo”, cierra Mr. Williams.

Fuente: Página 12:
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/17-20565-2011-01-23.html

Se fue una parte de nuestra infancia: murió María Elena Walsh

2011-01-10T09:27:00.000-08:00

Buenos Aires, 10 de enero (Télam).- La poetisa, escritora, música, cantautora, dramaturga y compositora argentina María Elena Walsh, de 80 años, falleció esta mañana en el Sanatorio de la Trinidad.

Los restos de esta figura prominente de la cultura argentina serán velados entre las 17 y las 21 en Lavalle 1547, sede de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (Sadaic).

Allegados a Walsh confirmaron a Télam que sus restos serán inhumados mañana desde las 11 en el Panteón que la entidad posee en el Cementerio de la Chacarita.(Télam).- sa-dcj 10/01/2011 12:51

EL REINO DEL REVÉS

Me dijeron que en el Reino del Revés
nada el pájaro y vuela el pez,
que los gatos no hacen miau y dicen yes
porque estudian mucho inglés.

Me dijeron que en el Reino del Revés
nadie baila con los pies,
que un ladrón es vigilante y otro es juez
y que dos y dos son tres.

Me dijeron que en el Reino del Revés
cabe un oso en una nuez,
que usan barbas y bigotes los bebés
y que un año dura un mes.

Me dijeron que en el Reino del Revés
hay un perro pekinés
que se cae para arriba y una vez
no pudo bajar después.

Me dijeron que en el Reino del Revés
un señor llamado Andrés
tiene 1.530 chimpancés
que si miras no los ves.

Me dijeron que en el Reino del Revés
una araña y un ciempiés
van montados al palacio del marqués
en caballos de ajedrez.

Vamos a ver cómo es
el Reino del Revés.

Entrevista a Laura Roldán

2010-12-06T16:54:00.000-08:00

“Creo en el poder de las cosas pequeñas, en el trabajo de las hormigas, en la flor dulce de la verbena. Un proyecto pequeño en momentos difíciles es un camino de esperanza.”
L.R.

Por Edit Marinozzi

Laura Roldán nació en la Ciudad de Córdoba. Es tallerista, investigadora, autora de literatura infantil. Participa del Plan Lectura del Programa Educativo Nacional del Ministerio de Educación. Coordina Talleres de Promoción del libro y la Lectura. Es asesora el Proyecto Biblioteca Parlante de la UNNE (Universidad Nacional del Nordeste), Chaco, y colabora en la revista virtual de literatura infantil y juvenil Imaginaria.
Algunos de sus libros son: La chuña y el zorro y otros cuentos, La leyenda del tucán, La discusión, Muchobicho, Cuentos del Noroeste, Aquí hay gato encerrado, Cuentos del Litoral, ¡Salud!

Este año recibió una Mención de Honor en la categoría “Lectura entre docentes”, por el Premio Vivalectura, que estimula, fomenta y rinde homenaje a las experiencias más destacadas en materia de promoción de la lectura. Es una iniciativa inédita emprendida por el Ministerio de Educación de la Nación y la OEI (Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura), que cuenta con la cooperación de la Fundación Santillana.
Este evento se realizó en el marco de la Feria del Libro 2010, y fue en ese momento que tomamos contacto con Laura Roldán, y le manifestamos el interés por mantener con ella una entrevista.

El momento ha llegado, y el lugar del encuentro fue la linda casa de nuestra autora, en el barrio de Caballito.

Bueno, Laura, por fin el esperado encuentro. “Encontrarnos con la lectura” fue el trabajo por el que recibiste la mención de honor. ¿Podrías contarnos cómo fue esa experiencia?Es una experiencia de capacitación en Promoción de la Lectura que coordino desde 2003, en la Argentina Profunda en distintas zonas del interior de Chaco y Misiones. El proyecto se desarrolla en el Marco del Programa de Cooperación con escuelas Rurales, de Fundación Navarro Viola, Fundación Bunge y Born y Escolares.
El trabajo se realizó con docentes y directivos de 280 escuelas que desarrollan una propuesta institucional de Promoción de la Lectura en sus comunidades. Algunas instituciones tienen alumnos de las comunidades indígenas de la zona: Guaraníes, Tobas, Mocovíes.

¿En qué consistió la capacitación?
Fueron cuatro encuentros mensuales de trabajo, de dos días (viernes y sábados), con directivos y docentes de EGB, Nivel Inicial, auxiliares docentes indígenas, y en ocasiones, también nos acompañaron madres de la comunidad como voluntarias. El Programa proveía una caja de 100 libros a cada escuela y telas para el armado de los espacios de lectura.
Como resultado de la capacitación los docentes elaboraron y desarrollaron sus proyectos, organizaron una biblioteca abierta a la comunidad con préstamo de libros, proyectos comunitarios con la participación de las familias.

¿Cómo llegan los libros a las familias?
Con la biblioteca de préstamo.
La bibliobici, La Valija viajera, Las Mochilas y Canastas viajeras que van a las aldeas Guaraníes, El Bibliocaballo, los Micros de Lectura en la radio toba, son algunos de los proyectos que llevan los libros para leer en familia. Los libros llegaron a las casas y ranchos más humildes, y las familias disfrutaron de la lectura a la luz de una vela, de un farol.

¿Cuáles son las características de los alumnos de esas comunidades?
Los alumnos tienen entre 5 y 15 años, viajan 5, 6, 8 kilómetros a pie para ir a la escuela cada mañana. Algunos van en bicicleta, otros a caballo.
Desde chicos ayudan en las tareas de la casa, cuidan la huerta, alimentan a los animales, atienden a los hermanitos menores. Los más grandes realizan las duras tareas de la chacra a la par de los padres. Durante la siembra y la cosecha no van a la escuela. Como sabés, esta historia se repite en otras provincias de nuestro país, en distintas familias, por generaciones, por necesidad y por costumbre.

¿Los padres son pequeños agricultores?
Algunos sí. Por lo general son ladrilleros, peones rurales o jornaleros que trabajan a destajo y con baja remuneración, o reciben Planes Sociales. El 70 % de los padres son analfabetos.

Y los maestros... ¿cómo llegan a las escuelas?
Viajan muchos kilómetros todos los días, a dedo, en carro, en moto, en bicicleta. Algunos se quedan en la escuela de lunes a viernes y vuelven a su casa el fin de semana.

Después de la etapa de encuentro con la lectura, vino la de encuentro con la palabra...
Sí, fue la etapa donde las familias investigaron, relevaron y valorizaron distintos aspectos culturales de la región. Los docentes invitaron a las familias a compartir sus saberes populares, y así fue como descubrieron de dónde provenía el nombre de los parajes donde viven, recopilaron recetas, leyendas, juegos, canciones. Se armaron antologías para el aula, formaron parte de la biblioteca escolar.

Con alto grado de analfabetismo, ¿de qué manera se recogieron los testimonios?
Los padres y abuelos que no saben escribir les dictan a sus hijos, y los que saben escriben con su puño y letra, y con esmero, en una hoja o en el cuaderno viajero.

¿Los maestros continúan con los proyectos?
El Programa paralelamente también ofrecía un concurso por subsidios para infraestructura y creación de bibliotecas para la posterior compra de libros, mobiliario, material didáctico, juguetes educativos, materiales para hacer arreglos, etc. Así que a través del tiempo seguimos en contacto con algunos maestros, quienes cada tanto me cuentan cómo siguen los proyectos y me piden asesoramiento.

¿Podrías elegirnos dos de las historias recogidas? (He aquí una tarea difícil)
Bien difícil. Bueno, selecciono una historia misionera y una canción de cuna Toba.

Leyenda “El asombro”
Se dice que en un lugar de los montes misioneros cerca de los cerros de Aristóbulo del Valle hay un lugar que encierra todos los misterios de la selva.
Dicen los lugareños que existe una parte que es milagrosa. Las noches de luna llena se transforma en un verdadero paraíso en el cual se pueden vivir las cosas más bellas que se puedan imaginar.
Las personas que no creen en su misterio pueden recorrerlo día y noche y lo único que encuentran es un cerrado y frondoso monte misionero.
Fuente: Karen Furiasse, 6º, EGB Nº 11, Santa Ana, Misiones.

“Canción de cuna Toba”.
Dormí hijito dormí,
portate bien dormí.
Conejito mande el sueño
de mi nietito.
Anónimo, EGB 578, Anexo, Paraje La Argentina, Miraflores, Chaco.

¿Cuántos fueron los beneficiarios de estos proyectos?
En el período del 2003 al 2008 los beneficiarios fueron 23.000 alumnos y la comunidad escolar y familiar de los parajes en donde estas escuelas se insertan.

¿Qué otras experiencias tuviste como promotora? ¿Cuáles te marcaron más?
Toda experiencia deja su marca, vos conocés la primera en Córdoba, allá lejos y hace tiempo. Y recuerdo con especial cariño el trabajo de la Villa 31.
Por otro lado desde Septiembre de 2009 hasta Agosto de este año tuve una experiencia con docentes en El Impenetrable Chaqueño, merece un capítulo aparte, dejó su marca, está en evaluación todavía.

¡La de Córdoba! ¡Habrá sido tu experiencia iniciática! ¿Cuántos años tenías cuando tuvieron esa audaz iniciativa?
Tenía 14 años. La audacia fue de Débora ella tuvo la idea de organizar la biblioteca y me pidió ayuda. Organizamos una pequeña biblioteca con ella y otra amiga mayor que yo, Ruth. Vivíamos en un barrio obrero semi rural, barrio de chacras.
Desde siempre pude ver chicos descalzos, padres suspendidos porque la fábrica cerraba, madres angustiadas porque no podían comprar cuadernos y libros para el colegio. Me entusiasmó mucho la idea.
Los vecinos nos ayudaron a juntar libros, bancos, muebles. Un vecino que tenía un garaje pero no tenía coche nos prestó el espacio. Otros vecinos aportaron caballetes y tablones y tuvimos una mesa larga.
La médica del barrio, dos profesores de Literatura, el profesor de Historia, la profesora de Inglés, la modista, algunos padres nos ayudaron donando libros. Recuerdo que pasábamos por las casas a retirarlos con una carretilla que había prestado otro vecino. Y así se fue armando. Hicimos un lindo cartel con letras grandes para poner en la puerta. Atendíamos los martes, jueves y sábado. Ayudábamos a los chicos con las tareas y cuando terminaban les contaba cuentos.

¿Y en la Villa 31?
Fue otra experiencia hermosa, ya era grande. Fui convocada por el Plan de Lectura "Leer es crecer" de la Dirección Nacional del Libro.
Era un Taller de lectura, una vez por semana me reunía con grupos de chicos y adolescentes a leer, explorar libros y organizábamos alguna actividad según sus intereses. Disfrutaban y asimilaban cada palabra, cada acción.
Los perros eran invitados especiales, acostumbrados a ir con los chicos a todas partes, a veces resultaba imposible echarlos, y alguno se quedaba quietito en un rincón hasta que se aburría (digo yo) y se iba.
A veces exponíamos los trabajos en la pared, pero la pieza se llovía y los materiales se arruinaban, así que trasladé las producciones a mi casa y fui armando carpetas que entregaba a fin de año.
Al cabo de un mes y medio implementé una biblioteca circulante con donaciones de autores amigos y de algunas editoriales. Estos chicos estaban totalmente alejados de los libros. No tenían y no conocían más que algún diccionario o libro de lectura. Con la biblioteca los fueron incorporando a su vida diaria.
Los hermanos mayores (10 o 12 años) les leían a los más chicos y se los cambiaban entre los compañeros del taller durante la semana.
Así, algunos pasaron de no leer nada a leer 5 o 6 libros por semana, hecho que se comprobó mediante comentarios orales y por el registro del cuaderno de préstamos.
Al finalizar el período de trabajo, en el último encuentro repartí entre los chicos todos los libros de la biblioteca.

Leí que estuviste en la Feria del Libro de Malabrigo... ¿dónde queda Malabrigo?
Al norte de Santa Fe. Sí, estuve en septiembre en la III Feria del Libro de Malabrigo, trabajando con chicos y visitando escuelas.
Me gusta mucho trabajar con chicos. En las ferias desarrollo una propuesta de Promoción de la Lectura con alumnos leyendo cuentos editados e inéditos, contándoles cómo es el proceso de edición, cómo nace un libro.
Me invitan de distintas Ferias del Libro locales y provinciales.

Parece que en esa zona, la del norte de Santa Fe, has andado mucho. Ayer, ayer nomás, leí también que cumplió 11 años una Biblioteca Popular que lleva tu nombre... ¡eso es un gran honor, Laura! El reconocimiento de la gente de allá, de Berna.
Hubo una época en la que me tocó trabajar mucho en esa zona, en Reconquista, Rafaela, Santa Fe, ahí conocí a María Luisa Ittig, esa Biblioteca Popular es su Proyecto, es la ideóloga. Lo inició en 1995 con un trabajo de hormiga y se inauguró en 2000. El 11 de noviembre fue el aniversario de la Biblio, por eso encontraste la nota.

Se nota que te gusta lo que hacés. Que es tu proyecto de vida.
Creo en el poder de las cosas pequeñas, en el trabajo de las hormigas, en la flor dulce de la verbena. Un proyecto pequeño en momentos difíciles es un camino de esperanza”. En lugares donde impera la pobreza, y los libros no llegan por la situación de ruralidad, el aislamiento, la carencia de medios de comunicación, de luz eléctrica, hay muchos momentos difíciles, un proyecto comunitario, es un camino de esperanza. Sí, definitivamente, creo en eso.

Laura, vos sos también una escritora reconocida, y es evidente que en los dos ejes de tu obra, aparecen las influencias de tus padres ¿Cómo fue tu infancia en ese hogar tan atravesado por la literatura infantil?
Fue una infancia de barrio, con juegos en la vereda. Con muchos cuentos. Cuentos contados por mi madre, mi padre, por mi abuela Elodia, la madre de mi padre.
Una infancia con libros lindísimos como Los Libros de Polidoro del Centro Editor de América Latina, esos libros traían historias maravillosas e ilustraciones espectaculares, ahí descubrí a Hermenegildo Sabat, a Napoleón, Ayax Barnes, Grillo, Amalia Cernadas, entre otros maravillosos artistas.
En casa había también radio, discos, libros y revistas. No había televisor. Había juegos y juguetes artesanales hechos por mi padre. Mi abuelo y mi padre eran carpinteros y nos regalaban maderitas para jugar y armar cosas.

Una última pregunta ¿podrías adelantarnos algo sobre tu escritura, tus proyectos literarios?
Te puedo contar una primicia: pronto va a salir un libro de cuentos populares hecho en colaboración con Gustavo Roldán, ilustrado por Roberto Cubillas, que será editado por Editorial Guadal.
También está en marcha un libro de cuentos que saldrá publicado pronto en Edelvives.

Muchas gracias, Laura, por la primicia y por tu tiempo. Un placer este encuentro.
Gracias a vos Edit, por tu interés, el cuidado y la paciencia.
Y agradezco a Libro de Arena por el espacio.

Trabajo realizado para el Taller Literatura y Periodismo, del Programa Bibliotecas para Armar, que coordina Mario Méndez en la Biblioteca Popular Alberto Gerchunoff.

La nueva ortografía provoca polémica

2010-11-28T06:41:00.000-08:00

Por Verónica Chiaravalli

GUADALAJARA.- La Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL), el mayor acontecimiento editorial en español del mundo, abrió ayer sus puertas al público en un clima de alegría y entusiasmo, pero con una polémica asordinada que hace presagiar alguna borrasca lingüística.

¿El motivo? Hoy se presentará aquí la nueva ortografía española, que propone modificaciones -la supresión de las letras "ch" y "ll", los cambios en algunas formas de acentuación y de denominación de algunas letras- que ya han provocado controversia, cuando no abierto rechazo, entre docentes y escritores, algunos de ellos incluso académicos.

Además de la eliminación de la "ch" y de la "ll", que llevará a 27 el número de letras del abecedario, se propusieron otros cambios: la "i" griega será ye; la "b" será be (y no be alta o be larga); se elimina la tilde en "sólo" y los demostrativos ("este, esta") y en la "o" entre números (5 o 6), mientras que "quorum" será "quórum", "Qatar" pasará a ser "Catar" e "Iraq" será "Irak".

Entre los motivos que impulsan el cambio aprobado por la Real Academia Española, acompañada por las restantes academias de la lengua, se encuentra, con lógica práctica, la voluntad de simplificar el aprendizaje y el uso del idioma.

Desde este punto de vista, la argumentación es incontestable: toda técnica (y un sistema lingüístico es una técnica de comunicación) tiende a desplegarse hacia su punto máximo posible de eficiencia y eficacia. Pero una lengua es también constructora intangible de identidades individuales y colectivas (y entre las colectivas, nacionales), y eso hace que en todo debate sobre su reglamentación entren factores emocionales y también políticos que exceden la lógica.

En estos días se verá en Guadalajara cómo evoluciona la discusión y hasta qué punto es posible alcanzar acuerdos. Por el momento, los medios locales ya anticipan algunas voces críticas, como la del escritor y académico español Arturo Pérez-Reverte, que en declaraciones a la prensa manifestó que se había pedido a la Real Academia Española la revisión de los cambios, sobre todo en lo que respecta a la eliminación de los acentos en palabras como "sólo", "guión" y "truhán".

El mexicano José Emilio Pacheco (Premio Cervantes) y Javier Marías también manifestaron estar en desacuerdo con algunas modificaciones.

Por lo pronto, la Feria ha quedado abierta al público con un acto que mostró la fuerza cultural de México. En el impresionante auditorio Juan Rulfo -de proporciones estalinistas, se bromeaba entre colegas- la escritora, docente, periodista e investigadora Margo Glantz recibió el premio de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara en Lenguas Romances.

Como Julia Roberts

"Me siento la Julia Roberts de la literatura", bromeó la galardonada, que agradeció la distinción con palabras que evocaban a Nicanor Parra: los premios, dijo Glantz, "son como la Dulcinea, mientras más pensamos en ellos son más lejanos, más enigmáticos". Luego, la autora de Saña trazó semblanzas literarias de Juan Rulfo y de Juan José Arreola, creadores que influyeron en su escritura.

Poco antes de la intervención de Glantz, Ana María González Luna, vocera del jurado que otorgó el premio, explicó las razones que determinaron la distinción de Glantz. Entre ellas se valoró la "poética fundada en la fragmentación" con que la autora aborda la crisis de las fronteras entre los géneros literarios, el relieve que ha dado a la "identidad latinoamericana" y sus aportes a "los estudios sobre la literatura y las culturas del período colonial, los siglos XIX y XX a nuestros días".

A su turno, Glantz explicó el mecanismo de su escritura -que la ha llevado a producir ficción y ensayos singulares- como "un proceso difícil de discernir conscientemente, completamente distinto de la investigación para el trabajo ensayístico", y volvió a agradecer el premio como una distinción especial.

"Soy la tercera mujer que lo recibe, la primera mexicana y he cumplido 80 años. Obtener este premio significa para mí un gran reconocimiento", dijo.

Hoy será presentada en la Feria Ortografía razonada , que disparó la controversia y que deben ratificar las 22 academias de esta lengua, hablada en el mundo por más de 450 millones de personas.

Además, entre las actividades más destacadas figuran una conferencia magistral del premio Nobel Jean-Marie Gustave Le Clézio y un homenaje a Tomás Eloy Martínez, que, en un principio iba a contar con la participación del escritor mexicano Carlos Fuentes, premio Cervantes 1987, aunque las noticias que circulaban ayer por la tarde hacen prever la cancelación de la visita del escritor mexicano a la Feria, debido a algunos problemas de salud que aquejan a su esposa.

Fuente: http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1328952

Volvieron las Flecha, las zapatillas ícono nacional

2010-11-22T16:35:00.000-08:00

Tendrán motivos de las historietas El Eternauta y Mafalda, y los ladrillitos Rasti.

Retro, vintage, ochentas. No hay dudas que lo “antiguo” está de moda. Pantalones
nevados, zuecos, hombreras y vestidos onda batones de la nona. Por eso, las
Flecha no podían quedarse atrás.
Se trata de la primera zapatilla argentina, que ahora vuelve al mercado renovada
y con nuevos modelos, pero siempre manteniendo la clásica puntera.
Con motivo de la vuelta, se lanzará una edición limitada que recupera tres
símbolos nacionales como El Eternauta, de Oesterheld y Solano López, Mafalda, de
Quino, y un último modelo que hace honor a los ladrillitos Rasti.
Las zapatillas Flecha –de lona y suela de PVC- se lanzaron por primera vez hace
41 años y en la década del 70 fueron furor, llegando a marcar a toda una
generación de jóvenes.
El que corre vuela con calzado de goma Flecha”, era el slogan de la marca, que
en su mejor momento llegó a producir un millón de pares por mes.

Información extraída de la página de Terra.

Cuentos de Hadas y Duendes Celtas

2010-11-12T07:28:00.000-08:00

Espectáculo de narración oral a cargo de Máximo Morales

Cuando:
MAÑANA, Viernes 12 de noviembre a las 19 hs.

Donde:
El Archibrazo. Centro Cultural.
Mario Bravo 437 (a una cuadra de Av. Corrientes al 3500).

Como llegar:
Colectivos: 19-24-26-71-92-99-124-127-128-146-151-168-180(ex 155).
Subte A estación Loria.
Subte B estación Medrano.

Mas información: maximo@argen-digital.com.ar

Acerca de El lector común, de Virginia Woolf

2010-11-09T20:00:00.000-08:00

Por Edit Marinozzi

Virginia Woolf es considerada una fundadora de la novela moderna, por el estilo poético de su literatura. Y seguramente por su técnica del monólogo interior, es llamada “el Joyce en femenino”, “su exacto y tan distinto contemporáneo”.
Se dice en su biografía que la autora de obras memorables como La señora Dalloway, Al faro, Orlando y Las olas, se comprometía con su arte hasta el punto de asimilar cada palabra escrita a su pensamiento, a su vida, y temía el final porque se exponía completa ante el mundo. Insegura ante las críticas de una manera enfermiza, los días previos a la publicación se convertían en un suplicio teñido de oscuridad que la dejaba exhausta.
Quizá por eso Woolf escribe sobre el lector y sobre cómo leer. Publicó el primer volumen de El lector común en 1925 y el segundo en 1932, reunidos después en un único libro. Comienza con una cita que toma de Samuel Johnson:
"Me regocijo de coincidir con el lector común; pues el sentido común de los lectores, incorrupto por prejuicios literarios, después de todos los refinamientos de la sutileza y el dogmatismo de la erudición, debe decidir en último término sobre toda pretensión a los honores poéticos."
Y en el último artículo ¿Cómo debería leerse un libro? nos dice:
"El único consejo, en verdad, que una persona puede dar a otra acerca de la lectura es que no se deje aconsejar, que siga su propio instinto, que utilice su sentido común, que llegue a sus propias conclusiones."
Woolf, entonces, escribe sobre el lector y sobre cómo leer en los dos ensayos que abren y cierran este libro, sin la pretensión de investirse “con la gloria que pertenece a esos raros seres que son también críticos”, sino porque quiere manifestar una pasión que la acompañó toda su vida. En el medio incluye estudios sobre Jane Austen, George Eliot, Joseph Conrad, y otros autores de su interés, algunos consagrados y otros que no gozaban, en su momento, de tanto reconocimiento: una alternativa al canon.
Su estilo desenvuelto muestra la destreza de un biógrafo, la admiración de un lector y, debemos reconocerlo, quizás a su pesar, la precisión de un crítico.
Ella, que –conviene recordarlo- se dedicó a exigir educación para todos, pensaba que la literatura debería ser “un terreno común”, e intentó poblar ese terreno con lectores inteligentes, capaces de disfrutar y de tomar decisiones.
Al final del libro imagina que cuando los lectores lleguemos al cielo “el Todopoderoso se dirigirá a Pedro y le dirá, no sin cierta envidia cuando nos vea llegar con nuestros libros bajo el brazo: ‘Mira, estos no necesitan recompensa. No tenemos nada que darles aquí. Han amado la lectura’”.

El lector común
Virginia Woolf
Selección, traducción y notas de Daniel Nisa Cáceres
Lumen, Barcelona, 2009.

Trabajo realizado para el Taller Literatura y Periodismo, del Programa Bibliotecas para Armar, que coordina Mario Méndez en la Biblioteca Popular Alberto Gerchunoff.

Taller de medios Rodolfo Walsh

2010-10-30T19:46:00.000-07:00

“El terror se basa en la incomunicación. Rompa el aislamiento. Vuelva a sentir la satisfacción moral de un acto de libertad.”
—R. Walsh

¿Por qué un taller de medios?

Porque los medios de comunicación multiplican las posibilidades de propagar las voces de las organizaciones sociales, colectivos, individuos y movimientos que sostienen prácticas de transformación social.
El Taller apunta a preparar sujetos para un alfabetismo mediático crítico y a capacitarse para la producción de contenidos propios.
La idea es acercar reflexivamente a los participantes al universo de la cultura mediática a través de un uso creativo de los medios para que se puedan, así, difundir vivencias, opiniones y deseos. Es decir, que se disponga del espacio para expresarse construyendo las redes necesarias para la comunicación.

A partir del martes 2 de noviembre a las 19 hs, contará con una carga horaria de 20 horas y se otorgarán certificados de asistencia a cargo de la Secretaría de Cultura de la Nación.

Informes e inscripción: venas.abiertas@yahoo.com.ar

Organiza: Mesa de trabajo y consenso del ex CCDTyE “Olimpo”.

Ramón Falcón 4250, Floresta, tel 4664-6471. predioolimpo@yahoo.com.ar

En esta fecha especial...

2010-10-16T16:43:00.000-07:00

Sería "cursi" decir cosas como "felicidades a todas las madres en su día", etc., pero este cuento de Pescetti que transcribimos debajo refleja todo lo que a lo largo de la vida sentimos por ellas. Queríamos compartirlo con ustedes... de nada!

“Entonaciones”

Por Luis María Pescetti

Decir mamá, vieja, jefa, como cuando llegamos a casa y queremos saber si está. "Mamá", dicho como cuando le pedimos un vaso de agua, por la noche. "Mamá", como cuando queremos decirle: "Basta, no insistas con eso". "Mamá", como cuando se nos escapa en un grito, ante una situación de peligro. "Mamá", dicho como cuando le presentamos a nuestra persona amada. "Mamá", mordiendo los dientes, con enojo. "Mamá", cuando cerró los ojos. "Mamá", como cuando lo balbuceamos por primera vez. Dicho como cuando no nos conceden algo deseado, y reemplaza a: "Por favor". Como cuando antecede a: "¿Me preparas algo para comer?". "Mamá", como cuando atendemos el teléfono y la llamada es para ella. "Mamá", dicho como cuando nos sorprende con un cambio: peinado, ropa, baile, un curso. "Mamá", como cuando lo que sigue será una mala noticia. "Mamá", respondiendo a nuestro padre que nos pregunta quién tiene la razón. Y ahora "Mamá", también a nuestro padre, que nos pregunta quién cometió un error. Pidiéndole que se apure, pues perdemos el ómnibus. Pero también: "Mamá", como cuando nos apura. "Mamá", cuando abre los ojos, recuperada de la anestesia de una operación. "Mamá...", como cuando le preguntamos si ella se acuerda de un nombre o una situación que no podemos recordar. También como cuando le pedimos que nos disculpe. Decir "Mamá", como cuando no vivimos en el mismo país y llega a visitarnos. "Mamá", en la misma situación, pero cuando nos despedimos. "Mamá", como cuando le anunciamos que será abuela. "Mamá", exclamado como cuando nos da una alegría muy grande. "Mamá", cuando reemplaza a: "No hace falta". "Mamá", ante otras personas, y cuando queremos decirle que no siga, que luego nosotros le explicaremos todo. Dicho como cuando debemos pedirle dinero. Dicho como cuando le pedimos que sea nuestra madre, y que no haga como si fuera nuestra amiga. "Mamá", cuando reemplaza a "Te tenemos una sorpresa". También como cuando reemplaza a: "¿Cómo se te puede ocurrir eso?". "Mamá", puesto en una canción. "Mamá", en un rezo. También cuando hablamos con una persona amiga y le contamos que "mamá" tiene la culpa. "Mamá", en una de esas poesías que les hacen memorizar a los niños para el acto del día de la madre. "Mamá", en un anuncio publicitario. "Mamá" cuando somos hijos adoptivos y conocemos a nuestra madre biológica. Y también "Mamá", dicho por primera vez, luego de haber conocido a nuestra madre biológica, a nuestra madre adoptiva. "Mamá", pero sin mirarla a ella, sino con la vista hacia arriba. "Mamá", inclinando la cabeza.

En: Nadie te creería, Buenos Aires, Alfaguara, 2004.

La obra de Borges se muda de editorial

2010-10-08T20:30:00.000-07:00

Random House Mondadori se quedó con los derechos que tenía Emece, del Grupo Planeta. Se reeditarán por género 54 libros del escritor: ficción, poesía y ensayo.

Por Patricia Kolesnicov - pkolesnicov@clarin.com - Frankfurt. Enviada Especial

Se sabe: antes que nada, lo de Frankfurt es una feria, un lugar de compra y venta y si de comprar y vender se trata, pocas cosas han pasado más impactantes, por lo menos en lengua española, que el pase de la obra de Jorge Luis Borges de Emecé a Random House Mondadori, tal como había adelantado Clarín en parte de su edición de ayer.
Entre charlas, música, empanadas, clases de tango en los pasillos y gente que habla de che por todos lados agitando la presencia de Argentina como invitado de honor en la Feria del Libro más relevante del mundo editorial, una silenciosa, amable, sonriente María Kodama –junto con el agente Andrew Wylie– firmaba el miércoles el contrato por el que la obra del autor deja la casa que lo publicó en vida. Se trata de cincuenta y cuatro libros del escritor: ficción, poesía, ensayo. Lo que firmó solo y lo que firmó en colaboración.
Ayer, la noticia del pase dejaba con la boca abierta a algunos editores y puso manos a la obra a otros. Enseguida corrieron los números “secretos”. Fuentes del grupo Planeta (al que pertenece Emecé) dejaron que se filtrara su oferta, con la que perdieron: un millón trescientos mil euros. La suma por la que Random House se quedó con los derechos del más relevante autor argentino rondaría los dos millones de euros.

Tener a Borges, decían distintas fuentes del mundo editorial, es una cuestión de calidad, de prestigio, pero no de plata. Incluso con el millón trescientos mil euros, comentaba una de las cabezas de esta industria, Emecé iba a pérdida.

¿Perder plata? No es la idea. “Entiendo que Borges es muy rentable”, dice a Clarín Pablo Avelluto, director editorial de Random House Mondadori en la Argentina. “Hay títulos suyos que se reeditan constantemente, que se leen en los colegios”. Borges es Borges: “Es el típico regalo a un estudiante de Letras, por ejemplo, toda la gente que conozco ha leído a Borges de Obras Completas”.
Pero no todo es dinero “cash” en el mundo editorial. La casa compradora habría ofrecido, además, renovar la presencia del autor en España, en México y en otros países de América. Lo que viene, comentaban los editores, es un trabajo enorme para rehacer toda la obra; empezando por las tapas y con mucho cuidado sobre los textos. Hermoso trabajo, decían, que necesitará excelentes editores.
¿Dónde se hará ese trabajo? La edición se hará en la Argentina. Vamos a formar un equipo que trabaje los criterios que usaremos, poniéndonos de acuerdo con María Kodama, cuenta Avelluto.
Esta vez, las Obras Completas se presentarán por género y no por cronología: cuentos, ensayos, poesías, misceláneas. “La idea es salir lo más rápido posible”, dice Avelluto. “Marzo o abril de 2011”.
La de Borges es la más impactante, pero no la única venta. La Feria ya está en marcha: el agente Willie Schavelzon, por ejemplo, vendió los derechos de Las teorías salvajes, de Pola Oloixarac, a Suecia y Finlandia, cuenta en una de las mesitas que tiene en el enorme centro de agentes de la Feria, corazón del evento.
En la mesita de al lado, una de las colaboradoras de Schavelzon conversa con Gianluca Catalano, de la editorial E/O. Entre ambos hay un libro: Lisboa, un melodrama, de Leopoldo Brizuela, Premio Clarín 1999. Brizuela es la gran apuesta de Schavelzon –“yo aposté a él desde antes de que ganara el Premio Clarín”—en esta edición de la Feria: hace tres semanas la editorial alemana Suhrkamp publicó la novela, y ya vendió 8.800 ejemplares. Los alemanes agregaron a la edición un señalador que recuerda al lector quién es quién entre los muchos personajes que tiene la novela. Un elemento extraliterario para facilitar la lectura.
Ayer, también tuvo novedades Federico Jeanmaire, Premio Clarín 2009. Su novela Más liviano que el aire, ya contratada para Francia, ahora lo fue también para Alemania. “Es cierto que Argentina ya no es el tema para la venta de derechos –dice Schavelzon–porque lo fue en 2008, pero hay países chicos que con toda la movida conocieron a autores argentinos y ahora vienen a pedirlos”.

Fuente: Diario Clarín.
http://www.revistaenie.clarin.com/literatura/Llego-obra-Borges-muda-editorial_0_349765257.html

Argentina, invitada de honor en la Feria del Libro de Francfort

2010-10-07T07:40:00.000-07:00

Con un homenaje a los escritores argentinos, la presidenta Cristina Kirchner inauguró anteayer la Feria del Libro de Fráncfort, la más importante del mundo, en la que la Argentina es invitada de honor. Para esta ocasión se ha erigido un pabellón en forma de laberinto borgiano.

El pabellón argentino es un tributo a Borges y a sus laberintos que se bifurcan y también, con una Rayuela dibujada en el piso, al genial Julio Cortázar - AP
"Quiero homenajear a los cerca de 70 escritores (argentinos) que nos acompañan hoy", declaró Kirchner en la ceremonia de inauguración, en la que prometió que en esta 62ª Feria del Libro "se va a ver a una Argentina vibrante, una Argentina en movimiento".

"La literatura argentina no fue nunca neutral, no fue aséptica", dijo Kirchner. "Siempre hemos sido comprometidos", aseguró la mandataria, que brindó un homenaje en particular a Elsa Oesterheld -viuda de Héctor Oesterheld, desaparecido durante la dictadura-, quien subió al escenario con ella.

Elsa es la "viuda de un fantástico autor, escritor de 'El Eternauta', que desapareció en la dictadura militar al igual que sus cuatro hijas", dijo la presidenta, que agradeció a los responsables de la Feria de Fráncfort el haber designado a la Argentina como "invitada de honor", en ocasión del bicentenario de la Revolución de Mayo.

"Yo soy de la generación de Gutenberg, que sigue sintiendo el placer indescriptible al agarrar un libro", dijo Kirchner, rehusando el paisaje "apocalíptico" de los que anuncian el ocaso del libro.

El director de la Feria, Juergen Boss, enfatizó en la inauguración que "la memoria es el tema principal de esta Feria del Libro, que se centrará en el horror de la dictadura militar en Argentina, vista a través de la literatura". "Somos testigos aquí de los esfuerzos de (los autores) de canalizar el pasado de Argentina a través de la literatura", agregó Boss.

Entre los escritores argentinos que han viajado a Fráncfort figuran el poeta Juan Gelman, de 80 años, reciente ganador del Premio Cervanes, la novelista y dramaturga Griselda Gambaro, el escritor Mempo Giardinelli y los novelistas Martín Kohan, Claudia Piñeiro, Laura Alcoba, Pablo de Santis y Guillermo Martínez.

La temática de un 33% de las obras presentes en el stand de libros, de 450 metros cuadrados, tiene que ver con la dictadura militar, la represión y sus secuelas, indica el Comité de Organización de la Feria de Fráncfort (Cofra).

"Durante la dictadura militar los escritores argentinos pagaron a costo de su vida y del exilio su compromiso social", declaró Gambaro, que tomó la palabra para abordar el tema de "literatura y poder".

"Como otros países, hemos tenido escritores para avergonzarnos, pero muchos más para experimentar orgullo. Escritores como Juan Gelman, que expresan en la literatura la conciencia del mundo", añadió Gambaro. "La literatura es también escribir sobre la ausencia de cordura" en el mundo e "imaginar otras realidades posibles al sufrimiento colectivo", finalizó.

En la ceremonia participaron también responsables de la ciudad de Fráncfort, capital financiera de Alemania, así como el ministro de Relaciones Exteriores alemán, Guido Westerwelle. Tras el acto, Kirchner inauguró el pabellón argentino, diseñado por el arquitecto Atilio Pentimalli, que es un tributo a Borges y a sus laberintos que se bifurcan, y también, con una Rayuela dibujada en el piso, al entrañable y genial Julio Cortázar.

La idea inicial del diseño surgió del cuento de Borges "La Biblioteca de Babel", señaló el arquitecto de 35 años durante una entrevista en el propio pabellón. "Desmenuzamos ese cuento, donde está todo el universo de lo que se puede pensar y escribir y decir en todos los idiomas, y nos dijimos que era ideal para mostrar todas las facetas de la cultura argentina", afirmó.

Pentimalli, que confesó que él y su equipo siguen aún sorprendidos de haber resultado elegidos en un certamen nacional en el que concursaron una treintena de arquitectos mucho más conocidos, indicó a su vez que "buscó llevar ese concepto de Borges a la arquitectura".

"Por eso creamos hexágonos en el piso, para marcar los distintos ambientes y, atravesando todo, hicimos una sección de velos suspendidos en el techo, que caen como una especie de neblina, tratando de hallar esa mirada borgeana del espacio", explicó.

Acompañado de Mariana Pons y Ana Arlía, dos miembros de su equipo, Pentimalli confió que lo que les interesa desde hace algunos años "es hallar en la arquitectura la misma forma de trabajar que en la literatura". "Nos parece fundamental que la arquitectura se contamine de aspectos sociales, políticos, de literatura", destacó, subrayando también que "no es el hormigón, no son los materiales, lo que más importa".

Otra de sus inspiraciones, según dijo, fue el cuento de Cortázar "Los Reyes", donde el "Minotauro no es el monstruo que devora, sino que es el poeta a quien se excluye de la sociedad, al que se le separa para que no cambie el orden establecido".

"Eso dio nacimiento en este pabellón a un laberinto de escritores, de pensadores, que refleja la historia de la literatura argentina y también la dictadura en la época de los años setenta", subrayó el arquitecto.

Por eso en el centro de los paneles están Borges y Cortázar. También están presentes José Hernández y su "Martín Fierro", Roberto Arlt, Macedonio Fernández, Manuel Mújica Laínez, Ernesto Sábato y Rodolfo Walsh, secuestrado y asesinado en 1977 durante la dictadura.

Los "iconos" escogidos por Argentina para representar al país en este pabellón, que lleva el nombre de la escritora Griselda Gambaro, son los escritores Domingo Faustino Sarmiento, Jorge Luis Borges y Julio Cortázar.

Pero también figuras de la política, las artes y el deporte, como Ernesto "Che" Guevara, Eva Perón, Carlos Gardel, Mercedes Sosa y Diego Maradona, que están cada uno acompañado de un texto de un escritor o poeta argentino.

Además de los escritores argentinos, entre los autores que generan más expectación en la Feria están el estadounidense Jonathan Franzen, eyectado a la fama tras el lanzamiento de su novela "Freedom", e Ingrid Betancourt, que recién publicó "No hay silencio que no termine", en el cual narra sus seis años como rehén de las FARC.

También Bret Easton Ellis, maestro del género policial, así como el novelista y ensayista alemán Günther Grass, autor de "El Tambor de Hojalata". Se espera asimismo la presentación de una biografía del obispo sudafricano Desmond Tutu y una obra del músico inglés David Bowie.

La Feria recibirá desde el miércoles a unos 7000 profesionales del sector, entre editores, autores y agentes literarios, procedentes de más de 110 países, y el viernes abrirá sus puertas al público, hasta el domingo.

Fuente: El Observador Global.
http://observadorglobal.com/argentina-invitada-de-honor-en-la-feria-del-libro-de-francfort-n11149.html

La cumbre de la literatura, con la Argentina como estrella

2010-10-03T07:02:00.000-07:00

Este martes, la fiesta máxima del mundo editorial abrirá sus puertas a una edición esperada desde hace tiempo por los autores argentinos. El efecto, de todos modos, ya es apreciable: el proyecto Sur tradujo trescientas obras a casi treinta idiomas.

Por Silvina Friera

Luz, cámara, acción: libros y escritores argentinos salen a jugar en la principal cancha del mundo. En ese partido en el que se espera una revancha literaria por la goleada alemana en el Mundial, habrá que transpirar la celeste y blanca. Y tal vez soportar –con estoicismo– chicanas y bromas de diverso calibre. El acontecimiento más importante del mundo editorial, la Feria del Libro de Frankfurt, comenzará el martes con Argentina como invitada de honor. Griselda Gambaro será la voz cantante de la apertura en el borgeano pabellón nacional, donde Miguel Rep realizará un mural en vivo. También hablará la presidenta Cristina Fernández. El equipo ya está en movimiento, precalentando. Es una polifónica delegación integrada por más de cincuenta narradores, críticos, poetas y ensayistas: Osvaldo Bayer, Juan Sasturain, Mempo Giardinelli, Alan Pauls, Claudia Piñeiro, Martín Kohan, Vlady Kociancich, Ricardo Forster, Diana Bellessi, Luisa Valenzuela, Guillermo Martínez, Tamara Kamenszain, Fabián Casas, Leopoldo Brizuela, María Moreno, Elvio Gandolfo, Eduardo Sacheri y Ana María Shua, entre otros. El seleccionado nacional llevará una batería de doce exposiciones de artes plásticas –historietas, fotografía, arquitectura, diseño, porcelana y arte contemporáneo–, y una dupla de lujo engalanará el teatro Alte Oper, el Colón de Frankfurt: Daniel Barenboim y Rodolfo Mederos participarán de la Noche de Gala. Cuando llegue el quinto día –el domingo 10– y los alemanes estén intoxicados de tanta argentinidad, Juan Gelman cerrará el encuentro, que es la vidriera universal de agentes literarios y editores.

Las chicas del boom

Frankfurt –ciudad enclavada a orillas del río Meno–, año 1976. La invitada de honor de la Feria fue América latina. Luisa Valenzuela estuvo en esa edición inolvidable. “Me consta que allí el escritor es –o era, espero– tan sólo un mal necesario, y eso que entonces estaban autores de la talla de Cortázar, Rulfo, Jorge Amado y tutti quanti”, repasa la autora de La travesía. “En mi recuerdo yo era la única mujer; estábamos dispersos en hoteles lejanos en aquel entonces, y asistir a la feria fuera de los momentos imprescindibles era sentir la aplanadora de los editores de best sellers pasando sobre nuestras cabezas. Pero mi memoria atesora momentos extraordinarios: las largas charlas con Rulfo y otros en el pequeño hotel, Manuel Puig diciendo del grupo masculino ‘Ahí vienen las chicas’ y poniéndoles a cada uno nombre de estrella de cine. Vargas Llosa era Esther Williams, tan aplicado y metódico. Recuerdo las grandes cenas dadas por las grandes editoriales alemanas, sobre toda aquella en la cual Cortázar me invitó a sentarme a su lado diciendo que quería ser mi amigo. Maravillas así que ocurren en estos encuentros, más allá de lo comercial que puede ser la Feria en sí. Como siempre, hay que darles más importancia a los intersticios, a los márgenes, que al centro, que suele ser poco interesante.”

Al sur de la frontera

Otro veterano en pisar el suelo de Frankfurt es Mempo Giardinelli. Conoce –dice– bastante el paño y anticipa el pulso de la participación argentina, que desplegará tributos a Julio Cortázar, Leopoldo Marechal y la vanguardia latinoamericana, debates sobre Borges y el idioma de los argentinos, la literatura fantástica, memorias del pasado reciente y el infaltable “literatura y fútbol”, entre otros temas, en los que participarán Martín Prieto, Pablo De Santis, Carlos Gamerro, Félix Bruzzone, Elsa Drucaroff, Laura Alcoba, Pedro Mairal, Ariel Magnus, Sergio Olguín, María Teresa Andruetto, María Rosa Lojo, Daniel Samoilovich, María Negroni, Jorge Monteleone y Samanta Schweblin. “No me parece que la Feria en sí sea especialmente importante para ninguna literatura. Sí es importantísima como feria de negocios, porque ahí van editores, agentes y traductores de todo el mundo, y eso le puede hacer bien a toda la literatura nacional”, dice el escritor, que en lo personal aclara que no tiene expectativas. “Me conformo con que nuestro país haga un buen papel y nuestra literatura se conozca más y mejor.” La carta magna del comité organizador (Cofra) que preside Magdalena Faillace es el programa Sur de apoyo a las traducciones –un subsidio que aspira a convertirse en política del Estado argentino–, celebrado por escritores, agentes y editores. El resultado de este programa se traduce –valga la redundancia– en números sorprendentes: 299 títulos han sido trasladados a 28 idiomas para 33 países. “Algo único en la historia”, repite Faillace.
Cuando las luces se apaguen, cuando el foco de atención se desplace hacia Islandia, el próximo invitado de honor de Frankfurt, lo que quedarán son los libros. Hay tres textos de Valenzuela, “muy especiales” para ella, que estarán en la feria: El mañana, traducido por Helga Lion y Gerard Wallne y publicado por la editorial austríaca Drava-Edition Milo; una antología de sus textos, traducida por los coreanos Cho Hye Jin, Woo Suk Kyun y Park Byong Kyu, publicada por Somyong, y El gato eficaz, publicada por Gobshite Quarterly. “Espero que el programa Sur continúe no sólo por propio interés, porque tengo traducciones al francés y otras en gateras, sino sobre todo porque resulta sumamente importante que nuestro gobierno respalde la producción literaria y artística del país –en tanto embajadas culturales– como lo hacen otros gobiernos”, subraya la escritora. Más allá de conjeturas sobre el desempeño de la delegación argentina, Guillermo Martínez coincide con este logro indiscutible. “Lo más importante de esta Feria es lo que ya se hizo: la traducción de 300 títulos argentinos. Creo que todos debemos cruzar los dedos para que ese programa se convierta en política cultural de Estado, como ocurre por ejemplo en México.” A Giardinelli el programa Sur le parece un acierto. “Que yo sepa es la primera vez que nuestro país decide ayudar en el financiamiento de traducciones de autores nacionales a todas las lenguas del mundo. Es lo que hacen algunos países serios. Ojalá esa política continúe.”
El autor de Crímenes imperceptibles plantea que la literatura argentina no es desconocida para los alemanes. “Son posiblemente el país de Europa que más se preocupó por traducir autores argentinos y en general de Latinoamérica. Creo que no perdieron del todo el hilo después de Borges y Cortázar, como ocurrió en otros países. Supongo que estarán esperando quizá ver algo del nuevo mapa, y de los nombres más recientes”, intuye el escritor. “Otra buena característica del mundo editorial alemán es que son bastante exhaustivos y apuntan a publicar varios libros de cada autor. También es interesante la doble vida que tienen los libros en Alemania con la edición en tapa dura y después en bolsillo. En mi caso mi editorial de tapa dura, Eichborn, publicó ya Acerca de Roderer, Crímenes imperceptibles, La muerte lenta de Luciana B. y ahora, en la Feria, publican una antología de todos mis cuentos.”
Cortazariana de alma. Así se define Valenzuela, pero aclara que no por lo que le pudo decir el escritor en aquella lejana cena de 1976. “Su literatura me toca muy de cerca y la creo absolutamente actual, mal que les pese a quienes la denigran porque se han quedado estancados en Rayuela, novela que tuvo tanto esplendor en su momento que ahora resulta difícil de recuperar. Pero están tantos otros libros, como esa novela excelsa que es 62, modelo para armar. O la tan temprana El examen, para no mencionar los cuentos, que nunca pierden su fama”, enumera la escritora. “Lo que a mí me atrae a fondo en la escritura de Cortázar es su necesidad de forzar el límite del lenguaje para descubrir qué se transparenta del otro lado, qué se está diciendo cuando no se dice o se dice otra cosa, también la búsqueda de esas bisagras que nos abren a la percepción de otros mundos que están aquí nomás, vibrando a nuestro lado, invisibles, y que nos resistimos a enfrentar. Me interesa su valentía y su honestidad, en la literatura y en la política, una y la misma cosa para Cortázar cuando no derrapaba en manifiestos demasiado obvios o en la elementalidad del Libro de Manuel. Me fascina su sentido del humor, su siempre vigente irreverencia, su patafísica forma de señalar el mundo complementario de éste y el valor de las excepciones a las reglas impuestas.”

La cenicienta del mercado

El margen, los intersticios, también laten en el corazón de un mercado –hay que decirlo– ciego y sordo a la madre de todos los géneros. “La poesía en Frankfurt sólo tiene que leerse, encontrar algún escucha y algún poeta alemán que no conocemos. Lo mismo que aquí, en Argentina. No va a forzar nada; que me haya escrito una chica alemana, Silke Kleemann, pidiéndome permiso para traducir algunos poemas, ya es un éxito para mí”, confiesa Diana Bellessi. “No pienso en esas ‘oportunidades para la poesía en una feria de negocios’, como no lo pienso en la Feria de Buenos Aires, ni en ninguna parte. Aunque es una vergüenza para las editoriales europeas y para los agentes literarios considerar al género como un adorno, como si no existiera, y que no haya ingresado, casi para nada, en el programa Sur de traducciones.” En cuanto al Cofra, Bellessi destaca que sí han tenido presente a la poesía por los poetas invitados. “Con Gambaro en la apertura, una de las más extraordinarias escritoras que tenemos, bastante afuera del negocio editorial, y con Gelman en el cierre, creo que se ha tenido una actitud inteligente, privilegiando la calidad por sobre el dinero de la industria.”
Se machaca hasta el cansancio que el ámbito de la Franfurter Buchmesse –un área equivalente a catorce campos de fútbol, repartidos en edificios high tech que suman 184 mil metros cuadrados, con 7373 expositores de cien países– es el espacio por antonomasia de los negocios. La dimensión de ese universo destinada al país no es una vitrina menor. El pabellón argentino diseñado por el arquitecto Atilio Pentimali ocupará 2500 metros cuadrados; el stand de las editoriales, unos 450 metros cuadrados. Otra poeta de la delegación, Tamara Kamenszain, viaja por primera vez por “partida doble”: acaba de publicarse, en Alemania, una Antología poética de toda su obra, traducida por Petra Strien, por el sello suizo Teamart. “La poesía no deja de ser un negocio, o por lo menos habría que pensarla también así para no mistificarla tanto. Porque esa mistificación la deja encerrada en el museo y la obliga a cargar con el sambenito de que ‘la poesía no vende’”, reflexiona. “Yo creo que a largo plazo vende más que la narrativa, lo que pasa es que el largo plazo para el mundo editorial de hoy no tiene ningún valor.” Kamenszain espera que la poesía “tenga mucho para hacer y decir en Frankfurt, sobre todo en el ámbito de la traducción, cuyo ejercicio es de por sí un arte poética”. “Sólo en la poesía se ven claramente las habilidades de un traductor y diría incluso que, aunque se diga lo contrario –que la poesía no es traducible–, paradójicamente sólo la poesía logra traspasar las vallas de todas las lenguas y transmitir lo intransmisible.”
La curiosidad previa al intercambio de figuritas entre poetas argentinos y alemanes incita a preguntar si hay puntos de contacto, ciertas zonas, autores o tópicos que interactúen en las dos orillas. “Paradójicamente la globalización provocó más aislamiento cultural que antes”, responde Kamenszain. “Ya no conocemos nada más que lo que nos venden las editoriales multinacionales, que es como decir que no conocemos nada. La vía regia de acceso ahora es Internet y los jóvenes la explotan con gran sabiduría. Leí a algunos poetas jóvenes alemanes por ese medio. Ron Winkler, a quien tradujo Cecilia Pavón, me pareció superinteresante. Encontré similitudes con lo que escriben las nuevas generaciones de poetas argentinos. Ciertas preocupaciones minimalistas que les dan a los poemas un contacto casi físico con lo cotidiano.” La autora de Solos y solas –que se publicará en Londres, traducido por Cecilia Rossi, nada menos que la traductora de Alejandra Pizarnik– confiesa que está “más que contenta”. “Voy con la idea de constatar que el negocito de la poesía, aunque les interese poco y nada a los agentes literarios, sigue vivito y coleando. No nos olvidemos de que gran parte de la responsabilidad para que ese negocito prospere la tienen los países. La Argentina nunca se caracterizó por darles un lugar a sus poetas, como sí ocurrió en Chile, México o Brasil, por hablar sólo de Latinoamérica. Los poetas argentinos siempre vivieron y murieron como marginales, como personajes de culto. Algunos de los grandes ni siquiera casi vieron sus libros publicados en vida. Por eso tenemos el deber de promoverlos hasta el hartazgo. Yo misma no me harto de hablar, por ejemplo, de Viel Temperley, pero ¿quién lo conoce?”
Valenzuela no puede con su genio. Siempre retuerce ideas y lenguaje hasta provocar la carcajada. “La energía, creatividad y entusiasmo con que viene siendo celebrado nuestro Bicentenario nos da motivo para pensar en un verdadero festejo en Frankfurt”, augura. “Es cierto que toda reunión de escritores y artistas corre el riesgo de convertirse en una bolsa de gatos, pero ¡qué bolsa más vital e interesante!”

Fuente: Página 12.
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/espectaculos/17-19473-2010-10-03.html.

Mesa: "Pasado, presente y futuro de las editoriales universitarias"

2010-09-01T17:39:00.000-07:00

Sábado 4 de septiembre, 16,30 hs., Sala Bioy Casares
Centro Cultural Borges, Viamonte esquina San Martín

Expositores:
Leandro de Sagastizábal (Editor. Autor de libros y artículos sobre la actividad editorial y sobre la edición universitaria);
Patricia Piccolini (Editora. Enseña edición en la Universidad de Buenos Aires y en el Instituto CLAEH de Montevideo);
Miguel Ángel Tréspidi (Presidente de la REUN -Red de Editoriales Universitarias Nacionales-)
José Luis Volpogni (Director de la Editorial de la Universidad Nacional del Litoral).

Coordina: Darío Stukalsky (Responsable de Publicaciones de la Universidad Nacional de General Sarmiento).

-----------------------------

UNIART - PRIMERA FERIA UNIVERSITARIA DE ARTE, DISEÑO, TURISMO CULTURAL Y ARTESANÍAS es organizada por el Programa de Promoción de la Universidad Argentina , de la Secretaría de Políticas Universitarias del Ministerio de Educación, en conmemoración del Bicentenario de la Revolución de Mayo y se desarrolla en la Ciudad de Buenos Aires del 27 de agosto al 24 de septiembre.

Una de las sedes será el Centro Cultural Borges (Viamonte esq. San Martín). Allí se realiza la muestra y venta de la producción editorial de las editoriales universitarias del jueves 26 de agosto hasta el sábado 4 de septiembre.

Más información sobre UNIART: http://www.me.gov.ar/spu/guia_tematica/promocion/promocion_uniart.html
Más información sobre la muestra editorial: http://www.ungs.edu.ar/areas/publicaciones_contactos/n/.html

Universidad Nacional de General Sarmiento

Departamento de Publicaciones
(54 11) 4469-7578
publicaciones@ungs.edu.ar
www.ungs.edu.ar/publicaciones

Campus Universitario:
Juan M. Gutiérrez 1150 (B1613GSX)
Los Polvorines, Provincia de Buenos Aires, Argentina

eBook Day 2010: para entender lo que se viene

2010-07-11T16:03:00.000-07:00

DOTZERO te invita a participar del primer evento realizado en la Argentina sobre el eBook. Un encuentro para entender lo que se viene en la producción y en la comercialización de libros electrónicos.

Todo sobre formatos, plataformas y dispositivos de lectura. Lo esencial para iniciar el camino de la conversión de archivos a eBook. El impacto del iPad en el crecimiento del eBook.

Dirigido a:
- Editoriales que deseen ofrecer sus libros en formato eBook
- Estudios de diseño que planeen brindar el servicio de conversión
- Editores que quieran conocer el futuro de la edición
- Productores gráficos que deseen formarse en la preparación de archivos digitales

eBook Day / Jueves 15 de julio de 9 a 18
Paseo La Plaza / Sala Pablo Picasso
Corrientes 1660
Lo que hay que saber acerca de los eBooks
Header

* Comercialización
* Derechos
* Producción

Cronograma de la jornada

8:30 / Acreditación

9:00 / ¿De qué hablamos cuando hablamos de eBooks?
A cargo de Marcelo Cutini y Juan Manuel Ganancias

- El concepto de eBook
- Formatos de eBooks
- Dónde leer eBooks: dispositivos y aplicaciones necesarias

10:30 / Break

10:45 / De Print a eBook
A cargo de Marcelo Cutini

- 20 premisas indispensables antes de comezar
- Cómo convertir archivos de InDesign en eBooks
- Conversión de PDF en ePub

12.00 / Herramientas gratuitas para la creación de eBooks
A cargo de Juan Manuel Ganancias

13:00 / Almuerzo Libre

14:00 / Validación y testing
A cargo de Marcelo Cutini y Juan Manuel Ganancias

- Cómo realizar la validación de un archivo ePub
- Testing en vivo en dispositivos, plataformas y aplicaciones:
- iPad
- Sony Reader
- Digital Editions
- iPhone y otros Smart Phones
- Web
- Firefox

16:30 / Break

16:45 / Cómo vender eBooks y cómo proteger sus contenidos
Panel de especialistas - Coordinador: Marcelo Cutini

- Nuevas estrategias de comercialización
- El modelo comercial del eBook
- Diversas plataformas DRM
- Derechos de autor y editor

18:00 / Cierre del evento / Entrega de certificados

Bonus track
Header

- DVD con videos sobre conversión y creación de eBooks, paso a paso
- eBook sobre eBooks (con un resumen de los temas abordados en el evento)

Costo

- $175 IVA incluido
- $150 IVA incluido para poseedores de Tarjeta DOTZERO o Miembros de la CAL o CAP

Ahora podés abonar con tarjeta de crédito en 3 cuotas sin interés.
Reservá ya tu lugar en forma telefónica, llamando al 5239-3030 de 9 a 22

Más información: http://www.dotzero.org/ebookday/

Murió Saramago en las Canarias

2010-06-18T18:05:00.001-07:00

El escritor portugués José Saramago, premio Nobel de 1998, falleció a los 87
años en la isla española de Lanzarote, Canarias, donde residía desde 1993, luego
de la polémica que provocó en su país natal la novela "El Evangelio según
Jesucristo". Allí describía a un Jesús manipulado por Dios para extender su
dominación en el mundo, relato que lo enfrentó en Portugal con la iglesia
católica y con el gobierno conservador de entonces.

El Nobel de Literatura 1998 sufrió una grave neumonía a finales de 2007 e
inicios de 2008, tras lo cual escribió dos novelas, "El viaje del elefante" y
"Caín", que publicó en noviembre. Saramago vivía desde 1993 en la isla de
Lanzarote, en el archipiélago español de Canarias, con su esposa y traductora,
la española Pilar del Río.
Según el sitio de su fundación, el escritor falleció "como consecuencia de un
fallo multiorgánico después de una larga enfermedad". "Murió acompañado de su
familia, despidiéndose de una forma serena y plácida", sostiene el comunicado.
En los últimos años había sido hospitalizado en varias ocasiones, sobre todo
debido a problemas respiratorios.
Nació en noviembre de 1922 en la aldea de Azinhaga (centro de Portugal). Este
hijo de campesinos sin tierra que emigraron a Lisboa abandonó el liceo a los 12
años para recibir una formación como cerrajero, un oficio que ejercería durante
dos años. Después de una primera novela en 1947, "Tierra de pecado", esperó 19
años para publicar su segundo libro, "Poemas posibles". Mientras tanto, trabajó
en la administración o en editoriales y colaboró con varios periódicos.
En 1969 adhirió al Partido Comunista, en esa época clandestino, y participó en
la Revolución de los Claveles del 25 de abril de 1974 que puso fin a la
dictadura de Salazar.
Su segunda novela, "Manual de pintura y caligrafía", fue publicada en 1977.
Recién en 1982, cuando tenía 60 años, alcanzó la celebridad con "Memorial del
convento", una novela de amor situada en el siglo XVIII.
En 1992 logró la fama y desató escándalo en Portugal con "El Evangelio según
Jesucristo", donde describía a Jesús perdiendo su virginidad con María
Magdalena, y siendo utilizado por Dios para extender su dominación en el mundo.
A partir de ese momento, Saramago dejó su país y se instaló en el archipiélago
español de las Canarias.
El año 1995 fue especial para él, con la obtención del Premio Camoens al
conjunto de su obra y la publicación del "Ensayo sobre la ceguera", primera
entrega de su trilogía sobre la identidad del individuo, que continuó con "Todos
los nombres" (1998) y cerró con "Ensayo sobre la lucidez" (2004). El primer
volumen de la trilogía fue llevado al cine en 2008 por el director brasileño
Fernando Meirelles con el título de "Blindness".
En agosto de 2008, apenas repuesto de una grave neumonía, publicó "El viaje del
elefante", seguido el año siguiente por "Caín", que describía de forma irónica
el relato bíblico del asesinato de Abel por su hermano Caín. Durante la
presentación de ese libro, Saramago, que se describía a sí mismo como "un
comunista libertario", causó nuevamente una polémica al calificar a la Biblia de
"manual de malas costumbres".
El autor de estaba preparando actualmente un libro sobre la industria del
armamento. "No será sobre el Corán, pero será sobre algo tan importante como
todos los coranes del mundo: por qué no hay huelgas en la industria del
armamento", "una huelga en la que los obreros (...) dijeran: "No construimos más
armas", explicó en noviembre en Madrid. "Todo el mundo tiene armas", vivimos en
"una sociedad de violencia" que "es aceptada" y "la televisión nos está diciendo
todos los días que la vida humana no tiene ninguna importancia", dijo entonces.

Fuente: http://www.pagina12.com.ar/diario/ultimas/20-147864-2010-06-18.html

Arrancó la Feria del Libro de Buenos Aires

2010-04-22T20:46:00.000-07:00

Festejar con libros, 200 años de historia

Ésta es la Feria del Libro del segundo centenario y en estos 200 años los libros han cumplido un rol fundamental en la creación de nuestro país y apostamos a que lo seguirán cumpliendo en el futuro. “Feria” y “fiesta” son dos palabras que se asocian naturalmente, en el año 2010 festejamos con libros el comienzo de una historia que empezamos a escribir hace dos siglos y cuya escritura llega al presente. Esperamos que en los pasillos y stands continúe el diálogo entre los distintos libros con sus lectores y con la riqueza que produce la libertad.

La campaña publicitaria de este año recrea ilustraciones referidas a autores clásicos argentinos. El Martín Fierro, de José Hernández; El oro de los tigres, de Jorge Luis Borges; “El dragón y la princesa” de Sobre héroes y tumbas, de Ernesto Sabato; Rayuela, de Julio Cortázar, y Manuelita la tortuga, de María Elena Walsh son los libros elegidos para la campaña visual de la Feria. Son cinco emblemas de la literatura argentina cuyos autores han marcado una época y dejado un legado cultural invalorable. La intención es homenajear no sólo a estos cinco escritores, sino también a todos los hombres y mujeres que en estos dos siglos nos entregaron su talento.

Día Mundial del Libro y de los Derechos de Autor

23 de abril

Con la celebración de este día en el mundo entero, la UNESCO busca fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor.

El 23 de abril de 1616 fallecían Cervantes, Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega. También un 23 de abril nacieron y murieron otros escritores eminentes como Maurice Druon, K. Laxness, Vladimir Nabokov, Josep Pla o Manuel Mejía Vallejo. Por este motivo, esta fecha tan simbólica para la literatura universal fue la escogida por la Conferencia General de la UNESCO para rendir un homenaje mundial al libro y sus autores, y alentar a todos, en particular a los más jóvenes, a descubrir el placer de la lectura y respetar la irreemplazable contribución de los creadores al progreso social y cultural. La idea de esta celebración partió de Cataluña (España), donde este día es tradicional regalar una rosa al comprador de un libro.

El éxito de esta iniciativa depende fundamentalmente del apoyo que reciba de los medios interesados (autores, editores, libreros, educadores y bibliotecarios, entidades públicas y privadas, organizaciones no gubernamentales y medios de comunicación), movilizados en cada país por conducto de las Comisiones Nacionales para la UNESCO, las asociaciones, los centros y clubes UNESCO, las redes de escuelas y bibliotecas asociadas y cuantos se sientan motivados para participar en esta fiesta mundial.

Celebremos juntos este Día, con la convicción renovada de que la libre circulación de las ideas por medio de la escritura es uno de los fundamentos más seguros del intercambio del saber, de la democracia y la paz.

Actividades relacionadas

Talleres sobre Derechos de Autor
21 y 22 de abril

VII Jornada de Derecho de Autor en el Mundo Editorial
29 de abril, a las 14:00

Maratón de la Lectura
3 de mayo, a las 17:00

Yo leo en el bar

2010-02-27T17:52:00.000-08:00

"Siempre imaginé que el paraíso sería algún tipo de biblioteca".

J. L. B.

La colección de obras de Borges estará en bares notables de la Ciudad de Buenos Aires.

Se lanzó “Yo leo en el bar”, una nueva propuesta del Ministerio de Cultura porteño que consiste en la instalación de bibliotecas con la colección de completa de Jorge Luis Borges en 15 bares notables de la Ciudad.
La presentación se realizó en el Bar Hotel Cautelar, y contó con la presencia del ministro de Cultura, Hernán Lombardi, María Kodama y la actriz Ingrid Pelicori, quien leyó una selección de poemas de Borges.
Los libros, donados por la editorial Planeta, estarán al alcance de porteños y turistas que se acerquen a los bares a disfrutar del placer de la lectura.
Los ejemplares disponibles serán: Atlas, Borges de Buenos Aires, Crónicas de Bustos Domecq, El Aleph, El Compadrito, El libro de arena, El Libro de los seres imaginarios, Fervor de Buenos Aires, Literaturas germánicas medievales, Los mejores cuentos policiales, Luna de enfrente, Obras Completas I, II, III y IV, Prólogos, Seis problemas para Don Isidro Parodi, Textos Recobrados (1919-1929) y Textos Recobrados II (1931-1955).
Esta iniciativa se suma a otras acciones que promueven la actividad literaria como “La Semana del Libro”, “La Noche de las Librerías”, “No hay Ciudad sin Poesía” y “A mí regalame un libro”, impulsadas por el Gobierno porteño y que fueron tenidas en cuenta en la elección de la Ciudad como Capital Mundial del Libro 2011 por la UNESCO.

En los siguientes Bares Notables se instalarán progresivamente las bibliotecas:

TORTONI, Av. de Mayo 825
EL GATO NEGRO, Av. Corrientes 1669
EL PROGRESO, Av. Montes de Oca 1700
MAR AZUL, Tucumán 1700
CONFITERIA SAINT MORITZ, Esmeralda 894
MARGOT, Boedo 857
36 BILLARES, Av. De Mayo 1048
BAR HOTEL CASTELAR, Av. de Mayo 1152
BARoBAR, Tres Sargentos 415
LA GIRALDA, Av. Corrientes 1453
LOS LAURELES, Av. Iriarte 2290
LA POESÍA Chile 502
IBERIA Av. de Mayo 1196
EL FEDERAL, Carlos Calvo 395 / 99
EL QUERANDI, Perú 302

Fuente: http://www.buenosaires.gov.ar/

El último adiós a Tomás Eloy Martínez

2010-02-02T06:01:00.000-08:00

Tomás Eloy Martínez falleció el domingo pasado a los 75 años, tras una larga lucha contra el cáncer. Sus restos están siendo velados en la localidad bonaerense de Pilar.

Los restos del escritor y periodista Tomás Eloy Martínez, quien falleció el domingo pasado, están siendo velados en el cementerio Parque Memorial de la localidad bonaerense de Pilar. La capilla ardiente estará abierta hasta las 16, momento en que se procederá a la cremación de sus restos.

Su trayectoria. Nació en 1934 en San Miguel de Tucumán donde se graduó como licenciado en Literatura Española y Latinoamericana en la Universidad Nacional de Tucumán. Entre sus numerosas actividades como periodista se destaca su labor en el diario La Nación como crítico de cine (1957-1961), jefe de redacción de Primera Plana (1962 - 1969), corresponsal de la editorial Abril de París (1970 - 1972), director del semanario Panorama y director del suplemento cultural del diario La Opinión (1972-1975).

Eloy Martínez también escribió diez guiones de cine y dictó numerosas conferencias y cursos en destacadas universidades de Sudamérica, Europa y Norteamérica.

El escritor ganó importantes distinciones a su trabajo, entre ellas el Premio Internacional Alfaguara de Novela en 2002 por su novela El vuelo de la reina, el Premio Cóndor de Plata y el premio a la trayectoria de la Asociación de Cronistas cinematográficos de la Argentina , ambos en 2008. Su última distinción fue en 2009 con el premio Ortega y Gasset de Periodismo a la Trayectoria Profesional que fue entregado por el diario El País.

http://www.lavoz.com.ar/10/02/02/secciones/ciudadanos/nota.asp?nota_id=587901

Calendario de Ferias del Libro 2010

2010-01-29T07:46:00.000-08:00

He aquí un calendario con algunas de las principales ferias internacionales del libro del mundo.

42ª Feria Internacional del Libro de El Cairo - 42nd Cairo International Book Fair
28 de enero al 10 de febrero
Centro Internacional Fairground, Nasr, Egipto
http://www.cairoibf.org/

Feria Internacional del Libro de Taipei – Taipei International Book Exhibition 2010
27 de enero al 1º de febrero
Taipei World Trade Center, Taiwan
http://www.tibe.org.tw/2010/

19 Feria Internacional del Libro de Cuba
Lema: “Leer es crecer”
11 al 21 de febrero
La Cabaña, La Habana, Cuba
http://www.cubaliteraria.cu/evento/feria_2010/index.php

20ª Feria Internacional del libro de Abu Dhabi – 20th Abu Dhabi International Book Fair
2 al 7 de marzo
Abu Dhabi National Exhibition Centre, Emiratos Árabes Unidos
http://www.adbookfair.com/cms/

Feria del Libro Infantil de Bologna – Bologna Children’s Book Fair 2010
The “rights” place for children’s content
23 al 26 de marzo
Bologna Fair Centre - Piazza Costituzione Entrance, Italia
http://www.bookfair.bolognafiere.it/

Feria del Libro de París – Salon du Livre de Paris
26 al 31 de marzo
Puerta de Versalles, París, Francia
http://www.salondulivreparis.com/

XIII Feria Internacional del Libro Santo Domingo
Lema: “La lectura es el rostro que te identifica”
21 de abril al 9 de mayo
Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, Santo Domingo, República Dominicana
http://www.ferilibro.com/2k7/index.php

36ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires
Lema: “Festejar con libros. La Feria del Bicentenario”
22 de abril al 10 de mayo
La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires, Argentina
http://www.el-libro.org.ar

16ª Feria Internacional del Libro de Praga - 16th Interational Book Fair and Literary Festival
13 al 16 de mayo
Prague Exhibition Grounds, Praga, República Checa
http://bookworld.cz/en/menu/general-info/

BookExpo America (BEA) 2010
25 al 27 de mayo
Jacob K. Javits Center, Nueva York, Estados Unidos
http://www.bookexpoamerica.com/

XXIII Feria Internacional del Libro de Turin – XXIII Salone Internazionale del Libro Torino
13 al 17 de mayo
Torino Lingotto Fiere, Turín, Italia
http://en.fieralibro.it/

17a Feria del Libro de Tokio – 17th Tokyo International Book Fair
8 al 11 de julio, Tokio, Japón
http://www.reedexpo.co.jp/tibf/

Feria Internacional del Libro de Lima
22 de julio al 1º de agosto
Vértice del Museo de la Nación, Lima, Perú
http://www.filperu.com

Feria del Libro de Hong Kong – Hong Kong Book Fair
31 al 27 de julio
Hong Kong Convention and Exhibition Centre, Hong Kong
http://www.hkbookfair.com/tc

23ª Feria del Libro de Bogotá
11 al 22 de agosto
CORFERIAS- Centro Internacional de Negocios y Exposiciones, Bogotá, Colombia

VI Feria Internacional del Libro de Panamá 2010
25 al 29 de agosto
Centro de Convenciones ATLAPA, Bahía de Panamá

17ª Feria Internacional del Libro de Beijing - 17th Beijing International Book Fair
30 de agosto al 3 de septiembre, Beijing, China

Feria Internacional del Libro de Gotemburgo - Göteborg Book Fair 2010
23 al 26 de septiembre
Gotemburgo, Suecia
http://bok-bibliotek.se

Feria del Libro de Frankfurt – Frankfurt Book Fair 2010
6 al 10 de octubre
Congress Center of Messe Frankfurt, Alemania
thttp://www.frankfurt-book-fair.com

24a Feria Internacional del Libro de Guadalajara
27 de noviembre al 5 de diciembre
Universidad de Guadalajara, México
http://www.fil.com.mx

LIBER 2010: 28ª Feria Internacional del Libro
29 de septiembre al 1º de octubre, se celebrará en forma alterna entre Madrid y Barcelona, España
http://www.liberbcn.com/

Falta confirmación: London Book Fair, ALA Anual Conference, Book Expo Canada, Feria de Santiago de Chile.

Nueva gramática: el español de todo el mundo

2010-01-21T18:26:00.000-08:00

La Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua Española presentan la Nueva gramática de la lengua española. Una obra panhispánica. La primera vez que una gramática académica refleja todas las variedades del español.

La Nueva gramática, publicada por Espasa, está a la venta desde el pasado viernes 4 de diciembre. Es la primera gramática académica desde 1931 y ofrece el resultado de once años de trabajo de las veintidós Academias de la Lengua Española, que aquí fijan la norma lingüística para todos los hispanohablantes.
Esta acción conjunta de las Academias significa la articulación de un consenso que fija la norma común para todos los hispanohablantes, armonizando la unidad del idioma con la fecunda diversidad en que se realiza.
Ignacio Bosque, académico de la Española, ha sido el ponente de una obra que implica una enorme labor de documentación e investigación. Una Comisión Interacadémica, formada por representantes de todas las áreas lingüísticas, ha coordinado los trabajos.

Un mapa del español

La Nueva gramática de la lengua española pretende ofrecer un mapa del español en todo el mundo, una representación a escala de su estructura.
Se caracteriza por ser una obra:

- Colectiva. Ha sido elaborada por las veintidós Academias de la Lengua Española y muestra el español de todas las áreas lingüísticas con sus variantes geográficas y sociales.
- Panhispánica. Refleja la unidad y la diversidad del español.
- Descriptiva. Expone las pautas que conforman la estructura del idioma y analiza de forma pormenorizada las propiedades de cada construcción.
- Normativa. Recomienda unos usos y desaconseja otros.
- Sintética. Conjuga tradición y novedad. Presenta una síntesis de los estudios clásicos y modernos sobre la gramática del español.
- Práctica. Fija un punto de referencia para estudiantes y profesores del español en diversos niveles académicos.

Objetivos

- Describir las construcciones gramaticales propias del español general, así como reflejar adecuadamente las variantes fónicas, morfológicas y sintácticas.
- Ofrecer recomendaciones de carácter normativo.
- Ser obra de referencia para el conocimiento y la enseñanza del español.

Novedades

ESPECIAL ATENCIÓN A LOS USOS AMERICANOS. Por primera vez en una gramática académica se otorga una destacada atención a los usos del español en las distintas áreas lingüísticas. Las fuentes para describir la variación geográfica son dobles: por un lado, los textos actuales; por otro, la conciencia lingüística de los hablantes americanos.

AMPLIA Y VARIADA BASE DOCUMENTAL. La construcción de la Nueva gramática se apoya en un amplio repertorio de textos de muy diversa índole (literarios, ensayísticos, científicos, periodísticos y orales).La nómina de textos citados es una de las más extensas de cuantas se hayan usado en un estudio lingüístico sobre el español. Se compone de alrededor de 3700 referencias bibliográficas, que comprenden más de 2000 autores y 300 medios de comunicación, procedentes de todas las épocas y áreas del mundo hispánico.

Contenido

La obra se articula en tres partes fundamentales:

- Cuestiones generales, donde se describen las partes de la Gramática, las relaciones entre ellas y las unidades fundamentales del análisis gramatical.
- Morfología, que analiza la estructura interna de las palabras.
- Sintaxis, que analiza las estructuras que se crean en función de la forma en que se ordenan y combinan las palabras.

Durante 2010 está prevista la publicación del tomo de la fonética y fonología, que irá acompañado de un DVD con muestras de la pronunciación del español en las diferentes zonas.

Versiones de la gramática

La construcción de la Nueva gramática se apoya en un amplio repertorio de textos de muy diversa índole (literarios, ensayísticos, científicos, periodísticos y orales). La nómina de textos citados es una de las más extensas de cuantas se hayan usado en un estudio lingüístico sobre el español.
Para adecuarse a las distintas necesidades de sus destinatarios, se presenta en tres versiones:

- Nueva gramática de la lengua española. Recoge el texto completo y detallado. Puede usarse como obra de consulta general y como texto de estudio en el nivel universitario.
- Manual. Un volumen de 750 páginas, conciso y didáctico, dirigido especialmente a los profesores y estudiantes de español en los niveles no universitarios y a todos los hispanohablantes de nivel culto medio. Se presentará en el V Congreso de la Lengua Española.
- Gramática básica. Un volumen de 250 páginas, pensado para el gran público y fácilmente adaptable al ámbito escolar, que presenta, muy simplificados, los conceptos fundamentales. Aparecerá a finales de 2010.

El objetivo de las Academias es conseguir que la Nueva gramática, en sus diferentes versiones, llegue a todos los hispanohablantes: a los usuarios y a los especialistas e investigadores; a los que tienen el español como primera o segunda lengua, y a los profesores de español en los diversos niveles académicos.

Fuente: www.rae.es

Los libros no muerden, hablan

2009-12-28T10:33:00.001-08:00

Comprendido dentro del Plan Nacional de Lectura, en Villegas se realizó en 2009 el proyecto Villegas en Palabras. Como eje, la idea de que la lectura en voz alta promueve la atención en clase y la relación docente-alumno. Repercusiones favorables.

En el marco del Plan Nacional de Lectura, el proyecto Villegas en Palabras, realizado entre mayo y diciembre de 2009 en 92 escuelas del municipio de General Villegas, en la provincia de Buenos Aires, tuvo como objetivo evaluar el impacto de las acciones que promueven la lectura en voz alta en el interior de las aulas. De los resultados que se desprenden de esta iniciativa, el 90 por ciento de los docentes afirmó que ese espacio compartido de lectura en voz alta ayudó a mejorar la atención de los chicos durante la clase y el 89 por ciento resaltó que creció la relación entre docente y alumno. Lo que se busca con este plan es que la lectura “sea una actividad central en las escuelas, sirva para recuperar el espacio y se convierta en un camino para la formación de lectores”, aseveró Margarita Eggers, la directora del Plan Nacional de Lectura.
Con el apoyo y el acompañamiento del equipo del Plan Nacional de Escuelas del Ministerio de Educación, Villegas en Palabras se realizó durante el año lectivo 2009. De este trabajo participaron 6828 alumnos del nivel inicial, primario y secundario y 976 docentes de escuelas urbanas y rurales del distrito. El 68 por ciento de la población educativa de Villegas se involucró con las actividades de lectura que se organizaron en tres ejes: el primero consistió en la lectura en voz alta, en el que un adulto, ya sea padre, docente o personal del establecimiento, leía durante 15 minutos antes de empezar la clase, explicó a Página/12 Margarita Montoya, la directora del Centro de Investigación Educativa (CIE). “Se trató de hacerlo al comienzo para que se cree un momento de relajación y placer”, antes de iniciar el tema, afirmó Eggers. El segundo eje implicó la capacitación docente y el tercero estuvo dedicado al encuentro con distintos escritores, entre ellos Esteban Valentino, Mario Méndez y Sandra Comino.
En General Villegas, desde el 2001, se realizaba un proyecto similar, pero sólo para el nivel primario, impulsado por referentes de la biblioteca pública y las escolares, el equipo de inspectores de ese nivel y el CIE. Así, el proyecto de 2009 fue elaborado por el CIE y la Inspección Distrital, teniendo en cuenta las sugerencias del plan de lectura, que proporcionó material, brindó las capacitaciones y se encargó del seguimiento de los resultados.
Según el estudio del proyecto, el 75 por ciento de los docentes consideró que las prácticas de lectura en voz alta provocaron el aumento de participación de los alumnos durante la clase, promovieron el acercamiento de los chicos a la biblioteca, perfeccionó su expresión oral y escrita, y mejoró el desempeño en aquellos que manifestaban problemas de concentración y disciplina. Esta actividad “se transformó en una necesidad. Por lo que pudimos observar cuando los docentes no la realizaban, por algún motivo, los alumnos la pedían”, afirmó Eggers.
Al 30 de noviembre, durante las clases, se realizaron más de diez mil lecturas compartidas entre docentes y alumnos, lo que representa un promedio de 85 lecturas diarias, arrojó el estudio, que demostró además, que los meses de trabajo más intensos coincidieron con la vuelta a la escuela luego del receso escolar prolongado por la gripe A. Además, “a fin de año se incluyó a los alumnos como lectores”. Incluso el 45 por ciento de los chicos del secundario propuso textos y algunos trajeron sus propios escritos, señaló Montoya.
El estudio demostró un gran compromiso de los alumnos y docentes de Villegas. Uno de los ejemplos que lo pone en evidencia es el de los profesores de la escuela secundaria: “El 70 por ciento de las materias de ese nivel no tienen que ver con el lenguaje”. Sin embargo, los profesores de matemáticas, ciencias sociales, entre otros, fueron los que se pusieron al frente de la actividad y “dedicaron una cantidad enorme de horas a la lectura”, afirmó la directora del Plan de Lectura.
Este programa, a partir de 2008 se realiza también en distintas provincias, como por ejemplo en Chaco, donde 400 escuelas secundarias trabajan con la iniciativa, según la directora del proyecto. Pensado como herramienta de formación e incentivo para recuperar una práctica dejada de lado, el plan busca además ser “una propuesta placentera”.

Informe: Rocío Ilama.
http://www.pagina12.com.ar/diario/sociedad/3-137701-2009-12-28.html

FELICES FIESTAS (LITERARIAS)

2009-12-26T08:46:00.001-08:00

El Cervantes fue para el mexicano Pacheco

2009-11-30T18:13:00.001-08:00

El escritor mexicano José Emilio Pacheco ganó el premio Cervantes 2009, considerado el Nobel de las letras hispanas. "No soy el mejor poeta de México, ni siquiera el de mi barrio porque vivo al lado de Juan Gelman" había declarado Pacheco al recibir hace dos semanas el premio Reina Sofía de poesía. Entre los candidatos para esta edición del Cervantes estaban el argentino Ricardo Piglia, los chilenos Nicanor Parra e Isabel Allende, la uruguaya Ida Vitale y el mexicano Fernando del Paso.

"Es un poeta excepcional de la vida cotidiana, con una profundidad y una libertad en sus pensamientos, una capacidad de crear un mundo propio y un uso lingüístico impecable", afirmó el presidente del jurado, José Antonio Pascual, representante de la Real Academia Española de la Lengua.
A "José Emilio Pacheco lo hemos definido como el idioma entero", añadió Pascual, poco después de que la ministra española de Cultura, Ángeles González-Sinde, anunciara en una rueda de prensa en Madrid la concesión del premio.
El poeta mexicano, de 70 años, autor de una obra reflexiva y ética, fue premiado con el máximo galardón de las letras hispanas pocos días después de recibir el pasado día 17 el premio Reina Sofía de poesía, de manos de la reina española en Madrid.
"No soy el mejor poeta de México, ni siquiera el de mi barrio porque vivo al lado de Juan Gelman", dijo entonces el literato mexicano haciendo prueba de su gran cordialidad, que resaltó Pascual al glosar las virtudes del nuevo premiado.
El propio Juan Gelman, presente en la lectura del fallo del jurado, elogió la figura de Pacheco: "A sus dotes de poeta, une las de narrador, crítico, etc., todo eso sostenido por una cultura enorme, de manera que los poetas deben estar particularmente contentos con esta distinción", afirmó.
El poeta argentino, Premio Cervantes 2007, recordó que el autor de obras como "El castillo en la aguja", "Los elementos de la noche" o "Irás y no volverás", "es una figura intelectual que no se repite mucho en América Latina".
Gelman destacó que la elección de Pacheco "no fue fácil, porque hubo otros candidatos de primera línea que de todo corazón espero que se le otorgue en el futuro".
Miembro de la generación de los 50, junto a autores como Carlos Monsiváis, Sergio Pitol o Juan Vicente Melo, entre otros, Pacheco comenzó sus actividades literarias en la revista “Medio Siglo”.
Dirigió la colección "Biblioteca del estudiante universitario" y con Monsiváis, su amigo, el suplemento Ramas Nuevas de la revista “Estaciones” y secretario de redacción de la "Revista de la Universidad de México", donde estudió Derecho y Filosofía y Letras.
Miembro del Colegio Nacional Mexicano desde 1986 y, desde 1994, creador emérito del Sistema Nacional de Creadores Artísticos (SNCA), Pacheco ha sido autor de poemarios como "Islas a la deriva", "Trabajos en el mar" o "Miro la tierra", así como de novelas como "Morirás lejos", "El principio del placer" o "Batallas en el desierto", que destacó el presidente del jurado.
La elección de Pacheco cumple con la regla no escrita del premio Cervantes de alternar su concesión a literatos de uno y otro lado del Atlántico después de que el pasado año, el galardón recayera en el escritor español Juan Marsé.
El premio Cervantes, dotado con 125.000 euros, está destinado a dar "público testimonio de admiración a la figura de un escritor que, con el conjunto de su obra, haya contribuido a enriquecer el legado literario hispánico", dijo la ministra González-Sinde al leer el acta del jurado.
Pacheco recibirá el galardón de manos del rey Juan Carlos I de España el próximo 23 de abril, día de la muerte de Miguel de Cervantes Saavedra, autor del Quijote, en una ceremonia en Alcalá de Henares, cuna del gran autor español.

Fuente: http://www.pagina12.com.ar/diario/ultimas/20-136209-2009-11-30.html

Presentación del libro: “La utopía de Juan Calchaquí” de Daniel A. Klaver

2009-11-25T19:04:00.000-08:00

Los Gallegos Shopping y Librería Galerna invitan a la presentación del libro “La utopía de Juan Calchaquí”, obra de Daniel A. Klaver, publicado por Editorial Ciccus. La misma tendrá lugar el lunes 30 de Noviembre a las 14 hs. en el cinema 1 en el segundo piso de Los Gallegos Shopping (Mar del Plata).

A través de un riguroso trabajo de indagación, el autor reconstruye la denominada conquista española y las consecuencias, aún vigentes, sobre los pueblos originarios, logrando un relato atrapante que presenta las dimensiones culturales antagónicas entre el colonizador y el nativo, frente a la naturaleza, lo divino, la comunidad, la violencia; y en definitiva, la manera de ejercer el poder.
Se trata del género novela histórica que, a través de una vibrante ficción, aborda los motivos por los que se realizó la conquista española en América, los tiempos y el contexto de la apropiación territorial, la situación de los imperios invadidos, en particular de los pobladores del territorio al sur del Lago Titicaca y el resultado de la interacción entre invasor e invadidos en lo que sería la Argentina.
Dice el autor: “Todo comienza con una incógnita que me va acuciando y necesita respuestas. ¿Porqué hombres de una comunidad, que tienen una ideología organizada, pertenecientes a la clase gobernante, deciden embarcarse en una cruzada, para ellos civilizadora, arriesgando sus vidas y patrimonios? Cuando uno ve las reproducciones o los croquis de las cáscaras de nuez que llamaban carabelas, en las que se aventuraban en un mar desconocido, se estremece; piensa que estos hombres estaban muy desesperados. Pero sin embargo, comenzando a hurgar en los documentos de la época y en los escritos modernos que se ocuparon del tema, se desprende que más allá de una necesidad de riquezas o de aventuras heroicas existía un basamento ideológico que galvanizaba los deseos individuales...”

Daniel A. Klaver nació en Mar del Plata (1948), ha cursado la carrera de Letras y es Ingeniero. Sinopsis de libros escritos:
“Crónicas Heridas” es su primera novela, con publicación de autor en 2005, se presentó en la 31° y en la 32° Feria Internacional del Libro de Argentina.
“El apropiador”, ocurre en 1996, pero la trama de sus orígenes nos lleva por las décadas del 60 al 90. Se habla, en primera persona, de un hombre, un militar, aparentemente normal, pero trabajado por las fuerzas de ocupación, que acepta apropiarse de un bebé. Un apropiador mundano, corrompido y ambiguo. Enrevesado para definir por la indeterminación de su patología. Ideológicamente enmarañado por su formación se apoya en una filosofía desquiciante. Basa su proceder en la caricatura del bueno que salva al niño del infierno rojo. Nunca imaginó que del lugar menos esperado iban a surgir “perdedores al rescate”. Y lo desquicia no conocer ni saber interpretar sus códigos. Será pieza importante para que el niño nacido en cautiverio reconstruya sus raíces un uruguayo que fue miembro de los “Tupamaros”. El uruguayo, que fue miembro en su juventud, año 62 a 64 del EGP (Ejército Guerrillero del Pueblo), primer grupo armado que opero en la Argentina con el “auspicio” del Che Guevara y comandado por Masetti, se presenta como la antítesis del apropiador, un ser que al querer cambiar el mundo aprendió que debe extirpar las malas hierbas sin convertirse en inquisidor. La historia se alimenta con hechos sociales y políticos ocurridos en Uruguay, Argentina y un pantallazo por Suecia y Nicaragua como un reflejo de lo acontecido en el mundo entre esas décadas. Intervienen, además, la madre del bebe sustraído, que desarrolla un rol social y político, y una amiga con fuertes convicciones políticas y que es la que desenvuelve el drama. Aparecen distintos actores de la política nacional desde el 70 al 96.
“La Utopía de Juan Calchaquí”: Narra la conquista y colonización del Tucumán por las armas españolas. Y cómo, Francisco de Aguirre funda Santiago del Estero. Es la historia novelada de los comienzos de una confederación de pueblos. Santiago del Estero fue el primer asentamiento castellano, en lo que sería Argentina. Y el único, que no fue destruido por la furia de los naturales comandados por Calchaquí, cuando entendieron que su futuro era ser esclavizados por los vencedores. Miguel de Ardiles, personaje de la conquista, es el caballero madrileño que ama, sufre y sueña en el suelo tucumano que lo ha embrujado con su belleza, sus misterios y la calidad de su gente. El libro narra las formas cilivilizadas en que vivían los calchaquíes, su arquitectura, metalurgia y su relación con la naturaleza. Una cultura heredada de los pueblos primigenios de los Andes. Raul Scalabrini Ortiz decía que para volver a la realidad es preciso querer saber exactamente como somos. Y yo agregó: Y de donde venimos. Ya que no venimos solamente de los barcos. Me llevó un buen tiempo escribirlo. Dos años de trabajo de campo y varios años de elaboración del material.
“Crímenes. Hombres en el lado oscuro”. Novela del tipo policial, basada en hechos ocurridos en Mar del Plata y los alrededores de la Pcia. de Bs. As. Narra hechos basados en el pasado reciente: mujeres asesinadas, el submundo de las adiciones, las mafias que para satisfacer a los consumidores de drogas y sexo no vacilan en matar. Detrás, los negociados de los poderosos que manejan estados y gobiernos.
“El apropiador” junto con “Crímenes. hombres en el lado oscuro” están sin publicar. También ha escrito un conjunto de poesías y tiene en preparación varios cuentos.

Letras en Buenos Aires y Madrid

2009-11-21T08:38:00.000-08:00

Hasta el 26 de noviembre, Buenos Aires y Madrid se unen para presentar, en distintos espacios culturales de la ciudad, el festival “Letra Buenos Aires. Ciudad invitada: Madrid”, un ciclo donde el cine, el teatro, la literatura y el arte serán los motores de un sinfín de charlas y conversaciones a cargo de diversas personalidades de la cultura de ambas metrópolis. Martín Caparrós, Sergio Renán y Lucrecia Martel, entre otros, forman parte del plantel de disertantes porteños, que, junto al director del suplemento cultural del diario ABC, Fernando Rodríguez Lafuente y la galerista Oliva Arauna, por solo mencionar algunos, ponen en marcha este verdadero puente cultural.

Los gobiernos de las ciudades de Madrid y Buenos Aires, junto a la Fundación Temas de Arte, presentarán desde el 14 y hasta el 26 del noviembre el festival “Letra Buenos Aires. Ciudad invitada: Madrid”.
El acto inaugural del día 14 de noviembre a las 12 horas en el Salón Dorado de la Casa de la Cultura, será precedido por una rueda de prensa, a las 11, en la que se firmará un convenio y se presentará el festival Letra.
Ambos momentos contarán con la presencia del delegado de Hacienda y Empleo del Ayuntamiento de Madrid, Miguel Ángel Villanueva, y del ministro de Cultura y presidente del Ente Turismo del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Hernán Lombardi, además de los directores del festival, Víctor del Campo y Beltrán Gambier. Posteriormente se sumarán los actores Víctor Laplace y Antonella Costa, Mar Marín (agencia EFE) y María José Ramudo (Televisión Española). Todos leerán cartas y textos de personalidades de Madrid y Buenos Aires.
“Letra” consiste en encuentros entre creadores de Madrid y Buenos Aires. El cine, el teatro, la literatura y el arte serán objeto de las conversaciones. Este evento resulta la continuación de “Letra. Encuentro Internacional de Creadores en el Barrio de las Letras de Madrid. Ciudad invitada: Buenos Aires” que tuvo lugar en julio de este año con la presencia, entre otros, de Juan José Campanella, Eliseo Subiela, Abel Posse, Rafael Spregelburd, Alicia de Arteaga y Álvaro Abós.
En esta ocasión serán de la partida, por Madrid, la escritora Soledad Puértolas, el cineasta Imanol Uribe, el director del suplemento cultural del diario “ABC”, Fernando Rodríguez Lafuente, la galerista Oliva Arauna y el periodista especializado en teatro, Rafael Esteban. Entre los contertulios porteños estarán Martín Caparrós, Sergio Renán, Javier Daulte, Ernesto Schoo, Lucrecia Martel, entre otros.
La lectura de cartas y textos de personalidades del puente cultural estará a cargo de los actores Norberto Díaz, Rita Terranova, Duillo Marzio, Beatriz Spelzini, quienes serán presentados por la periodista Susana Reinoso del diario “La Nación” y Jorge Aulicino del diario “Clarín”.
En la emblemática librería Clásica y Moderna leerán cartas y textos, el día sábado 21, a las once y media de la mañana: Edgardo Cozarinsky, Fernando Noy, María Esther Vázquez, Eduardo Paz Leston, entre otros.
Se han sumado a esta iniciativa la Fundación Sur, la Fundación Ortega y Gasset de Argentina, la Fundación YPF, Air Europa y la revista Intramuros.

Más información:
http://www.buenosaires.gov.ar/areas/cultura/al_dia/letras_09.php?menu_id=20277

Buenos Aires en la Feria del Libro de Frankfurt

2009-10-04T08:53:00.000-07:00

La ciudad tendrá por primera vez un espacio propio

En el marco del plan que desarrolla el Ministerio de Cultura porteño con el objetivo de impulsar la difusión de los autores argentinos y el desarrollo de la industria editorial de la Ciudad, Buenos Aires se presentará, por primera vez con un espacio propio en la Feria del Libro de Frankfurt de 2009 -14 al 18 de octubre próximo- que permitirá mostrar la producción literaria de la Ciudad al mundo.

Luego de la presentación realizada por el Ministerio de Cultura ante la UNESCO para postular a Buenos Aires como Capital Mundial del Libro 2011, el Comité de expertos se expidió y distinguió a Buenos Aires con esa importante nominación. La Feria del Libro de Frankfurt 2009 será entonces la ocasión para presentar -a modo de adelanto- la fuerte programación de Buenos Aires en relación a la promoción de la lectura y la industria editorial, potenciando la presencia de Argentina como país invitado en la edición 2010 de la Feria del Libro de Frankfurt.

El espacio de la Ciudad en la Feria contará con la participación de más de 20 editoriales, que exhibirán sus títulos vinculados a Buenos Aires o aquellos que más los represente y defina su estilo. De este modo, las editoriales tendrán un espacio para vincularse y generar oportunidades de llevar una parte fundamental de nuestra cultura, al mundo.

La Feria del Libro de Frankfurt será también la oportunidad para dar a conocer a la comunidad internacional la gran cantidad de actividades que se desarrollan durante todo el año en las Bibliotecas, Centros Culturales, vía pública y diferentes espacios de la ciudad de Buenos Aires en favor de la promoción de la lectura.

Campañas como "A mi regalame un libro", "No hay Ciudad sin Poesía", acciones como "Buenos Aires 48", Lectura en las plazas, las actividades en torno al día del lector, la Feria del Libro, las jornadas "Bibliotecas a puertas abiertas", "Noche de las Librerías", entre muchas otras son algunas de las propuestas que nuestra ciudad ofrece a vecinos y turistas para disfrutar del encuentro con el Libro y el momento único de la lectura.

En esta edición de la Feria del Libro de Frankfurt, la Ciudad llevará una propuesta que refleja la atmósfera única que vivimos los porteños diariamente en relación a los libros: las librerías únicas y diversas que caracterizan a Buenos Aires, los cafés como escenario de lectura, las bibliotecas y la fuerte presencia de grandes y pequeñas editoriales.

Buenos Aires, ciudad de librerías

Uno de los ejes del stand será presentar a Buenos Aires como Ciudad de Librerías. Ilustrando con imágenes de librerías, el stand reconstruirá la atmósfera de Buenos Aires donde los lectores recrean en cada plaza, cada librería, cada café, su íntima relación con el libro. Contaremos además con un espacio dedicado a los circuitos literarios y los recorridos donde transcurría la vida y obra de nuestros autores en las calles y los barrios de nuestra ciudad. Presentaremos algunos “destacados” dentro de la gráfica del stand, que reflejan las actividades programadas.

Algunos de los destacados serán:
Antología "12 narradores argentinos 2009"

Jorge Accame, Héctor Balcarce, Gabriel Báñez, Oliverio Coelho, Carlos Gorostiza, Marta Kapustin, Pedro Mairal, Pablo Melicchio, Luis Mey, Paula Pérez Alonso, Raquel Robles, Alicia Steimberg. Edición bilingüe que forma parte del programa de apoyo a la difusión de la producción literaria y a la industria editorial.
Nueva Edición de la Antología Palabra Viva, editada por la SEA. Recopilación de textos y biografías de escritoras y escritores desaparecidos durante los años de dictadura militar en Argentina.

La Joven Guardia. La Nueva Narrativa Argentina.
Florencia Abbate, Gisela Antonuccio, Hernán Arias, Gabriela Bejerman, Oliverio Coelho, Washington Cucurto, Romina Doval, Mariana Enriquez, Federico Falco, Gonzalo Garcés, Diego Grillo Trueba, Germán Maggiori, Pedro Mairal, Maximiliano Matayoshi, Alejandro Parisi, Patricio Pron, Samantha Schweblin, Juan Terranova, Pablo Toledo, Gabriel Vommaro.Selección de veinte cuentos que invita a disfrutar de lo mejor de la literatura de la nueva generación de escritores nacidos a partir de 1970.

El libro Ciudad Viva, donde se destaca un único relato acerca del tango, el cine, las costumbres, la poesía y los personajes de Buenos Aires.
El Libro de las Librerías, editado por la Editorial Asunto Impreso con el apoyo del Gobierno de la Ciudad. Registro de todas las librerías de la Ciudad, editado con un particular estilo que ilustra las librerías de Buenos Aires.

Mapas para perderse, una original apuesta artística que propone una nueva forma de reconstruir la ciudad literaria.

La Muestra Itinerante El Atlas de Borges. Una muestra que nos invita a recorrer el universo de J.L. Borges a través de las imágenes tomadas en sus viajes junto a su mujer, María Kodama.

Espacio dedicado a los poemas ilustrados en formato Cómic. Traducción de Andrew Graham Yool
Además, el stand presentará un interactivo de Circuitos Literarios, donde el público podrá transitar la ciudad, en formato digital, a través de la vida y los relatos de sus escritores.
Una de las figuras a resaltar es la de García Ferré, quien tendrá una presencia destacada de manera audiovisual en el plasma ubicado en uno de los laterales del stand, donde podrá verse en continuo la Presentación del video del Making del Libro Gordo de Petete. La reciente publicación del “libro más famoso de la Argentina, pero que nunca existió… hasta ahora... “, según lo presentan sus editores.

Informe Extraducción. La venta de derechos de autor en el exterior, a cargo de Gabriela Adamo, de la Fundación TYPA. Un análisis de la situación actual de publicaciones de autor argentino en las principales editoriales del mundo, que abre la perspectiva a un análisis de las posibilidades de vender no solamente ediciones sino aquellos contenidos que hoy están a la espera de los nuevos formatos.

Homenaje a la Editorial Corregidor. El Tango no estará ausente en el stand de la Ciudad, contará con la presencia de la editorial que más títulos relativos al tango ha publicado en Buenos Aires, la editorial Corregidor. A través de Manuel Pampín realizaremos un homenaje al querido editor de las publicaciones dedicadas al tango y a la ciudad.

Entre las editoriales que nos acompañarán, estará presente la Editorial Random House Mondadori, con los títulos del ensayo de Juan José Sebreli, Comediantes y mártires, en el que analiza los cuatro mayores mitos argentinos de repercusión mundial: Eva Perón, Carlos Gardel, el Che Guevara y Maradona; y el libro recientemente presentado de Graciela Fernández Meijide, La historia íntima de los Derechos Humanos en la Argentina.

"Voces". El Ministerio de Cultura de la Ciudad, a través del Complejo Teatral de Buenos Aires, presenta una selección de textos de la literatura universal, editada en una serie de discos compactos, con relatos de intérpretes de primera línea. Esta selección se propone conservar las voces y sentimientos de los grandes poetas y escritores de habla castellana, y rescatar las voces de grandes actrices y actores que interpretan de manera única esas palabras.
Buenos Aires, Borges y Piazzolla. Concierto de Guitarras. Esteban Morgado (guitarras) y Enzo Pinto (voz) interpretaran las milongas de Jorge Luis Borges que musicalizó Astor Piazzolla, con el particular estilo de Esteban Morgado.

La Ciudad de Buenos Aires tendrá una fuerte programación de charlas tanto en el stand dentro de la Feria como también una nutrida programación de charlas, diálogos y presentaciones musicales en el Instituto Cervantes de Frankfurt donde también se expondrá la muestra El Atlas de Borges que presenta más de 130 fotografías y textos de los viajes del autor y María Kodama por el mundo.
De esta manera, se comunicará la experiencia porteña en relación al libro y la lectura, que ha hecho merecedora a la Ciudad de tan importante nominación por parte de la UNESCO.
El Ministerio de Desarrollo Económico GCBA apoya la presencia de Buenos Aires en la Feria.

“El robo de libros no es romántico”

2009-09-20T15:10:00.000-07:00

“Todos pasamos con mucha facilidad de la luz a la sombra; algunos esconden eso y muestran la linealidad, la cordura”, afirma Melicchio. El escritor y psicólogo trabajaba en el Instituto Roca cuando conoció un caso atípico: un adolescente ladrón de libros. “Fui avanzando en la escritura –dice Melicchio– y me aventuré en la ficción para aplacar la angustia que me causó encontrarme con él.”

Por Silvina Friera

¿Quién no ha robado un libro? Las respuestas de los lectores seguramente se clavarán en uno de los ángulos del arco o le pegarán en el palo. El que esté libre de este pecado venial, tamizado por la simpatía cómplice del mundillo de la cultura, que arroje la primera piedra. En voz alta pocos asumen el hurto, el intento frustrado o la fantasía que no se concretó; en voz baja, muchos se jactan de haber hecho verbo esa aventura de manotear un Borges, un Cortázar, un Arlt. El escritor y psicólogo Pablo Melicchio trabajaba en el Instituto Roca cuando de pronto le sirvieron en bandeja un caso atípico: un adolescente ladrón de libros, un pibe curtido por la vida que no pensaba en el futuro, sino en ese presente continuo que, como en el tango de Discépolo, consistía en buscar el mango para morfar. Lo más extraño es que nunca se había animado a robar otra cosa que no fueran libros, y se parecía más al tipo de pacientes que atendía en su consultorio privado. En sucesivas sesiones el ladrón le contó cómo perfeccionó su estrategia delictiva. Robaba en los supermercados y en librerías pequeñas y después los vendía en los puestos de usados. Testigo de un circuito perverso que se realimenta con la misma carne joven, Melicchio lo perdió de vista y decidió renunciar a ese trabajo, harto de que las cárceles sigan hacinándose con “las sobras” de una juventud “no elegida”. Pero un día, como sucede al comienzo de su primera novela, Letra en la sombra (Mondadori), se reencontró con el muchacho en cuestión en Primera Junta, revisando libros. “A pesar de que estaba muy deteriorado, lo reconocí. Habían pasado como tres o cuatro años y del adolescente que recordaba casi me encontré con un linyera, con cascarillas en la cara y muy mal vestido –recuerda el escritor–. Nos sentamos a charlar y después tuvimos un segundo encuentro en Parque Rivadavia. Lo cité para ver cómo podía ayudarlo a salir de ese sistema tan complejo en el que estaba metido.”
“El dolor siempre deja marcas”, dice el narrador de la novela, un psicólogo que, como el escritor, renuncia a su trabajo en una cárcel de menores y se reencuentra con un ex paciente, Mariano Enrique, el ladrón de libros. “Yo estaba muy angustiado porque sentía que no tenía salida, incluso le di unos teléfonos para ver si conseguía una beca –repasa Melicchio–. Después me fui a un bar y comencé a tomar notas de lo que habíamos charlado y de los recuerdos que tenía de cuando lo atendí mientras estuvo preso. Y así fui avanzando en la escritura y me aventuré en la ficción para aplacar la angustia que me causó encontrarme con él.” Aunque la historia de Mariano se parece bastante a la del extraño paciente que le tocó atender, como estuvo cinco años escribiendo Letra en la sombra, el escritor confiesa que a esta altura le cuesta distinguir los datos reales de los inventados. “Recuerdo que la madre estaba muy enferma y se había muerto; el padre se había ido de la casa y el hermano era un psicótico; lo del suicidio creo que ya es parte de la ficción”, admite Melicchio, autor de dos novelas inéditas: Con las voces de abajo y La mujer pájaro y la modesta eternidad.
A partir de las “sesiones” callejeras que el narrador y el ladrón de libros desarrollan en el Parque Rivadavia, el tejido de la novela se tensa por las evocaciones familiares y carcelarias de Mariano y el profundo malestar de un psicólogo, aguijoneado por la frustración de haber pertenecido a un sistema en que no se buscaba recuperar a los jóvenes, sino “hacerlos desaparecer de la escena social”. Si se mira con lupa esta entrañable relación –similar a la del paciente interpretado por Matt Damon y el psicólogo encarnado por Robin Williams en En busca del destino, de Gus Van Sant–, el ladrón de libros contribuye a darle un sentido existencial a un hombre cuyas estructuras tambalean a cada paso. Ambos son seres a la deriva, pero el desamparo de Mariano, cuyo final está escrito, es irreversible.
“Mis amigos libreros me han dicho que no es nada romántico el robo de libros –bromea Melicchio–. La mayoría de los escritores con los que hablé reconoce que robó un libro o admite esa forma más elegante de robar, que es pedir un libro prestado y no devolverlo.” El escritor plantea que Mariano refleja la impostura de muchos intelectuales argentinos: “Husmear las solapas y contratapas de los libros y hacer un gran despliegue verbal sobre un libro que no han leído”. El escritor comenta que el día que se reencontró con su ex paciente se acercó a hablar con una librera que conocía a Mariano. “Ella me dijo que siempre se ponía a charlar con él de Cioran, y para hablar de Cioran tenés que tener una formación filosófica existencialista. Como a esta mujer le gustaba Sabato, mientras Mariano le hablaba de Abaddon el Exterminador, le robaba libros.”
–¿Por qué se mira con tanta simpatía al ladrón de libros?
–Quizá porque robar libros es como tomar una palabra y no se lo considera una transgresión. En los libros hay una materializació n de palabras que deberían fluir un poco más libremente; da mucha tela para cortar por qué todos miramos con mucho cariño al ladrón de libros. Tal vez se cree que esa persona está sedienta de lectura. Alguna vez leí que Sabato contaba que en París andaba sin dinero y robó un libro. Cuando uno está sin dinero y fuera de su país, la necesidad de un libro es más imperiosa. Pero también está la tentación. Hay un refrán popular que dice que hay dos tipos de boludos: el que presta un libro y el que lo devuelve (risas). Esta frase también condensa ese otro tipo de robo más sutil: no devolver los libros que nos prestaron.
–En el corazón de la novela se plantea la hipótesis de que existe un mecanismo programado para la desaparición de los adolescentes. ¿Esta situación es para usted un callejón sin salida?
–Durante ocho años formé parte del engranaje de esa maquinaria. Renuncié cuando me nombraron vicedirector del Instituto Belgrano; me di cuenta de que estaba llegando a una esfera donde me confrontaría con la perversión del sistema. Mientras era un psicólogo más, aparecían chicos que a mi entender tenían posibilidades de salir adelante. Pero recuerdo que me generó mucho terror el hecho de pensar que algunos podrían zafar. ¿Algunos? ¿Qué pasa con esos chicos que no zafan? Cuando un chico o un adolescente llega a un instituto de menores, con una instancia de consumo de drogas importante y varios robos con armas, es muy difícil que pueda salir. Los adultos y los gobiernos somos los responsables. Los chicos pobres no hacen ruido social. Siempre digo que a los adolescentes en riesgo y a los viejos no se los escucha. Esta novela es un intento de denuncia, de revelación de cómo están funcionando las cosas.
–Casi la única persona que registra el psicólogo, además del ladrón de libros, es al viejo linyera Darwin, depositario de ese gran saber que le da la experiencia. ¿Qué le interesa del mundo de los viejos?
–Trabajé durante un tiempo con ancianos y creo que son nuestras bibliotecas vivas, aunque la gente prefiera no escucharlos porque hay una sobrevaloració n de la “eterna juventud”. Nadie quiere ver a un viejo porque es un poco verse a uno mismo, si la biología lo permite. Los mayores cambios físicos y psicológicos suceden durante la adolescencia. El asentamiento y la sabiduría se dan en la vejez.
–A través del hermano psicótico, en la novela se explora ese límite difuso entre la cordura y la locura. ¿Cómo se mueve esa línea, dónde está la frontera?
–Todos pasamos con mucha facilidad de la luz a la sombra; algunos esconden eso y muestran la linealidad, la cordura. Como dice el tango, hay un delgado piolín que nos une a la vida, y también hay un delgado piolín que nos une a la razón.
–Después de publicada la novela, ¿volvió a encontrarse con el ladrón de libros?
–No. Tengo ese deseo profundo de encontrarlo, pero sería también muy problemático porque sin contar detalles sobre el final, la novela no termina bien y él podría retrucarme: “¿Eso pensabas de mí?”. Muchos de mis pacientes me preguntan si el psicólogo de la novela soy yo. Suelo tener en mi mesa unas pastillas de miel y menta que me encantan; entonces los pacientes me dicen: “El personaje come las mismas pastillas que vos” (risas). La ficción se nutre de la realidad, pero no es igual.

Martes, 25 de agosto de 2009
© 2000-2009 www.pagina12. com.ar República Argentina Todos los Derechos Reservados

¡Pasen y lean!

2009-08-14T19:25:00.001-07:00

Capacitación en Promoción de la lectura

Duración: tres meses.
Martes de 19 a 21.00 hs.
Inicia el 25 de Agosto de 2009 (cupo limitado).

La capacitación es totalmente gratuita.
Se entregarán certificados de asistencia.
Destinada a voluntarios y referentes de organizaciones de la sociedad civil que trabajen en espacios de educación formal y no formal (bibliotecas, comedores, centros culturales, escuelas, centros de salud, centros comunitarios, etc.).

En el curso se facilitaran herramientas y materiales sobre el trabajo con grupos de niños, niñas y jóvenes en promoción de la lectura y la escritura en contextos comunitarios.

Este proyecto cuenta con el apoyo del Subsidio de Fortalecimiento a Organizaciones, Ministerio de Desarrollo Social, GCBA, presentado en marzo de 2009.

Informes e inscripción:
mara2004@fibertel.com.ar
azulaydan@yahoo.com.ar
Tel.: 4865-0107

La Vereda Asociación Civil Sarmiento 2946
Tel.: 4865-0107 CABA
lavereda@ymail.com
www.lavereda.8m.com

Los libreros porteños no saben qué hacer con tantos libros

2009-08-11T18:53:00.000-07:00

Confesiones y estrategias de los comercios, que reciben unos 1650 nuevos títulos por mes

Por Daniel Amiano

¿Cómo se organiza una librería que puede recibir hasta 1650 títulos en un mes? ¿Cómo se elige aquello que se expondrá en la vidriera? ¿Y en las mesas? Que un libro permanezca expuesto, ¿tiene que ver directamente con la cantidad de ejemplares que se venden? ¿Por cuánto tiempo?
En la Argentina se publican alrededor de 20.000 títulos por año, unos 1650 por mes. Una cifra desmesurada si se tiene en cuenta que un muy buen lector compra uno o dos libros cada 30 días. Pero todo tiene una razón: cuantos más títulos ofrece una editorial, más amplio es el espectro de venta, aunque pocos volúmenes se conviertan en best sellers o, casi milagrosamente, en long sellers.
Para los libreros, hay dos cuestiones clave para armar una vidriera: el libro en sí (el título, el autor) y el cliente. A partir de allí, cada uno aplica su oficio y su experiencia de acuerdo incluso con la ubicación del local.
Jorge González, director comercial del Grupo Ilhsa, cuenta que las librerías Yenny-El Ateneo reciben "unas 1600 novedades mensuales, además de las reediciones". "Cada encargado de local organiza la vidriera de acuerdo con su criterio, experiencia y el perfil que tienen sus lectores. En caso de lanzamientos muy especiales o esperados, se coordina desde la casa central una estrategia de comunicación común."
De todas formas, la dimensión del local ayuda. "En la medida en que el local es más grande, la vidriera pierde importancia y la exposición interior gana por la escala que presenta y la variedad que permite mostrar."
"Confiamos en la experiencia de cada encargado", dice Susana Fernández, coordinadora del Departamento de Relaciones Institucionales de Cúspide, una de las mayores cadenas del país. "No nos manejamos con una orden de la dirección porque cada sucursal tiene públicos distintos; no es igual la exhibición en el local de Florida que en el de Caballito. En el primero, la vidriera se cambia todas las semanas, mientras que en el otro puede durar un mes."
Ezequiel Leder Kremer, de la clásica Librería Hernández, da su visión: "Hay una hiperproducció n de libros, y eso es bueno y no tan bueno. Es cierto que hay más cantidad de novedades; las editoriales ofrecen diversidad y oportunidad de publicar para más autores que no tendrían la posibilidad de hacerlo en un mercado más cerrado, pero también es cierto que se pierde rigurosidad".
"En nuestro caso, en junio recibimos 1318 libros, y en julio 770. Nosotros no traemos todo, pero conocemos el perfil de nuestros clientes. Ellos saben qué pueden encontrar en Hernández", cuenta Leder Kremer.
Noemí Bank, encargada de Librerías Santa Fe, cuenta que reciben unas 400 novedades mensuales, y que no hay directivas de uniformidad entre las sucursales en cuanto a la exposición: "También tiene que ver con la época del año: con el Día del Niño tenemos un lugar en las vidrieras, como en las fiestas de fin de año. Pero cada local arma la vidriera con lo que considera que es lo más importante".
Se puede imaginar con facilidad que, ante un flujo tal de ediciones, los libros permanecen en los lugares de exposición un tiempo brevísimo, y que su perdurabilidad o no depende exclusivamente de que la gente los compre. No hay campaña que sostenga la permanencia de un libro a la vista de todos si nadie lo elige.

Los lectores, protagonistas

En ese punto, Fernández es clara: "Si un libro está exhibido y en tres días no vende nada, ponemos otro", pero afirma: "Tratamos de tener todo lo posible. Lógicamente, el lugar de exhibición que ocupe depende de la expectativa de venta, porque hay libros y autores que obviamente van a tener un lugar destacado. Por ejemplo, sabemos que en septiembre sale un nuevo libro de Isabel Allende, ¿cómo no va a estar destacado?"
Para González, "también depende del comportamiento del lector con el libro. El 90% de los libros nuevos que se exponen en vidriera no superan en ella los 30 días".
Para Leder Kremer, la relación con sus clientes se basa en la confianza: "El armado de nuestra vitrina se hace en función del perfil de quienes nos compran libros, que forma parte de nuestra identidad. Sabemos las preferencias de nuestros clientes".
Para Bank, los libros "en general se venden solos. Puede que con algún libro en particular haya compromisos con las editoriales, entonces, mandan señaladores o banners ".
Y agrega que, en realidad, "lo que lo determina todo es la venta del libro. No hay reglas: mientras el libro se venda, quedan las vidrieras armadas. Conforme disminuye la venta, sale de vidriera y después de la mesa. Y, claro, si aparece otra novedad más interesante o que vende más, corre al anterior".
Fernández insiste en el rol del librero: "No determinamos lo que los encargados tienen que exhibir, porque también influye el público de la zona y el oficio de quien maneja cada sucursal. Todavía nos manejamos con el viejo oficio del librero".
El resto depende de cada escritor, para lo que nacen nuevas preguntas: ¿cómo se escribe un libro de éxito?; ¿cómo ganarse un lugar entre los exhibidores? ; ¿cómo se elige un título atractivo? Algunas de estas respuestas están en la nota de al lado.

Diario La Nación, Domingo 9 de agosto de 2009 Publicado en edición impresa

La primera novela en papel higiénico, cerca de convertirse en “best-seller”

2009-07-09T08:37:00.000-07:00

La primera novela impresa en un rollo de papel higiénico en Japón ha vendido ya 80.000 ejemplares tras un mes en el mercado, por lo que está cerca de convertirse en “best-seller”, dijo hoy a EFE un portavoz de la papelera Hayashi.

La novela “Drop” (“gota”, en español) del famoso escritor nipón Koji Suzuki, está a tan solo 20.000 ejemplares de ser considerada un éxito de ventas en Japón, aunque ninguna editorial la ha publicado.
La novela corta cuenta una historia de terror psicológico que transcurre entre las cuatro paredes de un pequeño baño japonés y dura exactamente 88 centímetros de papel, por lo que en cada rollo se repite 34 veces, y cuesta 210 yenes (1,6 euros; 2,2 dólares).
En Japón se ha convertido en una tradición aprovechar el tiempo dedicado al excusado y dedicarlo a otros pasatiempos, por lo que empresas como Hayashi Paper, encargada de distribuir “Drop” en este novedoso soporte, venden desde hace tiempo rollos con historietas manga o sobre temas educativos.
El ejemplo de “Drop”, que se vende tanto en las secciones de productos del hogar de supermercados como en librerías o internet, podría extenderse, aunque el portavoz de Hayashi Paper confesó que una de las razones es la popularidad de Suzuki.
El escritor es muy conocido en Japón por sus novelas de terror y ha trascendido las fronteras del país asiático con su novela “Ring”, posteriormente adaptada al cine por Hollywood.
Suzuki acordó con Hayashi Paper escribir una novela de 2.000 palabras para que fuese leída en el baño, ya que en su opinión en algunas ocasiones es un lugar que inspira terror por ser húmedo, oscuro y sucio.

Fuente: EFE, Tokio, 8 de julio de 2009.
http://ar.news.yahoo.com/s/08072009/24/n-entertain-novela-papel-higienico-cerca-convertirse.html

Feria del Libro Antiguo

2009-06-11T19:29:00.000-07:00

Hasta el 13 de junio se desarrollará, la 3° edición de la Feria del Libro Antiguo, con participación de juntas históricas y medios barriales en el Patio de la Casa de la Cultura.

En esta nueva edición contará con la presencia de las Juntas de Estudios Históricos Barriales y sus publicaciones y, también, con numerosos medios gráficos barriales. El público asistente también podrá visitar, además, la Tienda Cultural. El encuentro comenzará el 11 de junio, fecha en la que se conmemora el Día de la Fundación de la Ciudad de Buenos Aires, con un acto en el Salón Dorado del Ministerio. Desde las 11 horas, harán uso de la palabra el Ing. Hernán Lombardi, Ministro de Cultura; la Prof. Josefina Delgado, Subsecretaria de Cultura; la Lic. Liliana Barela, Directora de Patrimonio e Instituto Histórico; la Lic. Leticia Maronese, Secretaria General CPPHC; y Arnaldo Miranda, Pte. Junta Central de Estudios Históricos. Una vez finalizados los discursos, llegará el turno del espectáculo artístico de Marikena Monti en “Tangos y Otras Porteñidades” (Piano y arreglos: Leandro Chiappe). Además, el mismo día a las 19, actuará Nicolás Ledesma y su Orquesta Como actividades permanentes se podrá visitar la muestra fotográfica de Alberto Rodríguez, “Música en Buenos Aires” y se podrán realizar visitas guiadas al Palacio de Gobierno y a la Casa de la Cultura.

Casa de la Cultura. Av. de Mayo, 575. Tel: 4323-9669. Cómo llegar: colectivos 2, 9, 10, 22, 28, 29, 64, 86, 91,105, 111. Subte A.

Jueves, Viernes, Sábados, 10 hs. Gratis

A los 88 años, murió el escritor uruguayo Mario Benedetti

2009-05-17T16:58:00.000-07:00

Había estado internado por un problema intestinal crónico. Transitó todos los géneros posibles. Sus poemas de "Inventario" estaban entre los más leídos. Y sus novelas "La Tregua" y "Gracias por el fuego" llegaron al cine.
Lo despedimos con un poema de su autoría:

TE ESPERO

Te espero cuando la noche se haga día,
suspiros de esperanzas ya perdidas.
No creo que vengas, lo sé,
sé que no vendrás.
Sé que la distancia te hiere,
sé que las noches son más frías,
sé que ya no estás.
Creo saber todo de ti.
Sé que el día de pronto se te hace noche:
sé que sueñas con mi amor, pero no lo dices,
sé que soy un idiota al esperarte,
pues sé que no vendrás.
Te espero cuando miremos al cielo de noche:
tu allá, yo aquí, añorando aquellos días
en los que un beso marcó la despedida,
quizás por el resto de nuestras vidas.
Es triste hablar así.
Cuando el día se me hace de noche,
y la luna oculta ese sol tan radiante,
me siento solo, lo sé;
nunca supe de nada tanto en mi vida,
sólo sé que me encuentro muy solo,
Y que no estoy allí.
Mis disculpas por sentir así,
nunca mi intención ha sido ofenderte.
Nunca soñé con quererte,
ni con sentirme así.
Mi aire se acaba como agua en el desierto,
mi vida se acorta pues no te llevo dentro.
Mi esperanza de vivir eres tú,
y no estoy allí.
¿Por qué no estoy allí?, te preguntarás...
¿Por qué no he tomado ese bus que me llevaría a ti?
Porque el mundo que llevo aquí no me permite estar allí,
porque todas las noches me torturo pensando en ti.
¿Por qué no sólo me olvido de ti?
¿Por qué no vivo sólo así?
¿Por qué no sólo...?

"África me ha convertido en mejor persona y mejor escritor"

2009-04-29T20:08:00.000-07:00

El célebre escritor sueco Henning Mankell rescató la literatura del continente negro. "Sólo escribo libros que yo mismo quisiera leer", dijo Mankell.

Por Susana Reinoso

"¡Hagan algo por África! Muestren que los africanos no sólo mueren, sino que están igual de vivos que nosotros. Ellos no tienen nada que ver con la crisis internacional, aunque sufren las peores consecuencias. Pero también culpo a los periodistas por la forma en que manipulan las imágenes sobre África. Los medios siempre describen cómo la gente se muere, pero no cómo viven allí".
La exhortación del reconocido escritor sueco Henning Mankell dejó muda a la prensa que seguía, casi devotamente, sus respuestas en la conferencia de prensa convocada ayer en la residencia del embajador sueco en Buenos Aires.
El autor de la famosa serie sobre el inspector Kurt Wallander es una de las visitas estelares de la 35° Feria del Libro de Buenos Aires. Mañana a las 20 tendrá un diálogo abierto con el público en la Sala José Hernández.
Generoso con su tiempo, amable durante las dos horas de encuentro y campechano en el trato (le dio la mano a cada uno de los periodistas presentes), Mankell exhibió un profundo cariño por el continente negro, que según dijo, lo ha convertido "en mejor persona y mejor escritor". Y al hablar sobre el papel del escritor dijo que tiene que ser "la voz del mundo".
Para el regocijo de toda la prensa, el autor de El Chino anunció que el 18 de agosto saldrá en Suecia, luego de una década de silencio, la nueva y última novela sobre su famoso antihéroe, el inspector Kurt Wallander. Pero esta vez, el escritor -que ha vendido más de 25 millones de ejemplares de su serie sobre el investigador- se concentra en la vida de su personaje, diabético e inseguro, que tiene tantas tribulaciones como cualquier mortal.
Sin avanzar mucho sobre el tema del libro, que comenzará en 1983 con un encuentro con el asesinado primer ministro sueco Olof Palme asesinado en 1986, tranquilizó a los periodistas presentes y dijo: "Después de este libro se darán cuenta que no será posible otro, porque algo pasa que lo hace imposible. El tendrá un nieto y no morirá. El título será El hombre inquieto y estará en español recién en 2010, porque Tusquets tendrá que traducir 600 páginas".
Al hablar sobre el género policial que lo ha convertido en una celebridad en más de 100 países y un autor traducido a más de 40 lenguas, el escritor de Zapatos italianos subrayó: "Sólo escribo libros que yo mismo quisiera leer. Vivimos en un mundo donde todo es fragmentado y rápido, y la gente busca algo más largo", sostuvo Mankell, cuyo policial preferido es Macbeth, de Shakespeare.
Nacido en Estocolmo, a los 61 años Mankell ha escrito 40 novelas, de las cuales el 25% están protagonizadas por Wallander. Es la primera vez que el escritor viene a Buenos Aires, a la que considera "mágica y mística. Conozco argentinos en Suecia que se fueron durante la dictadura militar argentina. Ustedes vivieron algo terrible. Nunca hubiera venido a la Argentina en aquella época", admitió al recordar a su compatriota Dagmar Hagelin, desaparecida en esa época.
Luego dijo que, hasta ayer, su única referencia del país habían sido las 36 horas que permaneció hace unos años, por un desperfecto en un vuelo que lo llevaba de regreso a Europa.
El autor sostuvo que la popularidad de su inspector Wallander tiene que ver con que "es una persona real, como cualquier otra, que cambia todo el tiempo, que tiene diabetes, una enfermedad que puede tener cualquiera. ¿Se imaginan a James Bond con diabetes?", se preguntó risueño.

El continente olvidado

África estuvo presente todo el tiempo en sus reflexiones. Mankell reparte su vida entre dos culturas y dos ciudades. La mitad del año en Estocolmo, la otra mitad en Maputo, Mozambique, donde dirige el Teatro Avenida.
De sensibilidad honda, se enfadó varias veces al hablar sobre la mirada que los europeos tienen sobre el continente negro: "Me preocupa que en 2009 haya millones de chicos que no saben ni leer ni escribir. Es una verdadera vergüenza, porque una persona que no sabe leer es como una persona sin manos. Con el dinero que los europeos gastan en un año en alimentos para sus perros y gatos, se podría eliminar el analfabetismo ", subrayó. Mankell apuntó también que Suecia está muy afectada por la crisis financiera mundial y que, por primera vez desde la posguerra, se están perdiendo puestos de trabajo. Expresó luego su esperanza de que la crisis económica "ayude a crear una nueva conciencia política" entre sus compatriotas y de que el 1° de mayo "la gente salga a las calles a manifestarse contra la injusticia".
También repartió críticas a los medios de comunicación. "En Suecia también el periodismo es superficial. Cuando un inmigrante comete un crimen, se centran en su condición de tal, pero no en las razones que pudo tener para cometerlo", criticó.
Más adelante admitió, con cierto pudor, que no tiene un amplio conocimiento de literatura argentina, pese a que conoce "la literatura mitológica escrita por aquellos marineros suecos que estuvieron en la pampa. También conozco quién es Maradona y la mano de Dios, y el Che Guevara". Y prometió llevarse ejemplares de diez autores para resarcir el hecho.
Se manifestó admirador de Gabriel García Márquez. "¿Cómo sería vivir en un mundo donde García Márquez no hubiera escrito sus libros? Estaría muy vacío", sostuvo.
El autor de Asesinos sin rostro dijo que nunca tuvo una novela que no diera ganancias. "Con Wallander gané muchísimos lectores. Eso me sorprendió un poco. Aunque nunca se puede saber qué tipo de libro conquistará a mucha gente", dijo con indisimulada satisfacción.
Respecto de las duras descripciones de sus novelas policiales, que el escritor usa para revelar las contradicciones de la sociedad, explicó: "Sea lo que sea que escriba, lo que pueda imaginar, la realidad siempre es peor. En mi imaginación nunca puedo pensar sobre cosas tan horribles como las que suceden en la realidad".
Y África cerró sus reflexiones: "La razón por la me fui a Mozambique son las mismas por las cuales regreso. Desde allí puedo ver las cualidades de la vida humana y del mundo. Me enoja ver cómo el resto del mundo trata a los africanos. Soy suficientemente viejo para recordar el día en que la literatura latinoamericana cambió el modo de ver el mundo. Les aseguro que muy pronto la literatura africana provocará el mismo impacto".

Fuente: Diario La Nación, 29 de abril de 2009.
Foto: La Nación / Emiliano Lasalvia

Muere el epistemólogo y filósofo argentino Gregorio Klimovsky

2009-04-20T15:43:00.001-07:00

BUENOS AIRES (AFP) - El matemático, filósofo y epistemólogo Gregorio Klimovsky, quien recorrió campos del pensamiento desde la lógica hasta el psicoanálisis, murió el domingo a los 86 años en un centro médico de Buenos Aires por una infección generalizada, informó este lunes una fuente familiar.
Al margen de su múltiple actividad científica, Klimovsky jugó también un papel político clave en la vida del país sudamericano, al integrar en los años 1980 la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (Conadep). La investigación de la Conadep sobre los crímenes del terrorismo de Estado sirvió de base para la acusación contra los jefes de la última dictadura (1976-1983), que fueron condenados en el histórico juicio civil a las Juntas de Comandantes en 1985.
Hijo de ucranianos que llegaron al país antes de la Primera Guerra Mundial (1914-18) y hombre de gran avidez intelectual, Klimovsky dedicó su vida al estudio del conocimiento y a conjugar las ciencias exactas con las humanas, alcanzando un amplio reconocimiento entre cientistas e intelectuales. "En Argentina no había buenos epistemólogos, por lo que me dediqué (a esta disciplina) de manera autodidacta", confesó alguna vez en una entrevista.
Fue uno de los fundadores de la Sociedad Argentina de Análisis Filosófico, profesor y decano de la Facultad de Ciencias Exactas de la estatal Universidad de Buenos Aires (UBA), además de dar clases en la Facultad de Sociología.
Obtuvo premios en Argentina y en el exterior, entre ellos el Premio de Roma de la Asociación Psicoanalítica Internacional (1989) por los significativos aportes realizados en torno de la fundamentación epistemológica del psicoanálisis.

Editorial Crack-Up invita a la presentación de "La constelación de Andrómeda", de Mariel Manrique

2009-04-10T19:38:00.000-07:00

Viernes 17 de abril. Desde las 20hs.

En Librería-bar Crack-Up,

Costa Rica 4767, Palermo Viejo.

Compartiremos vinos, música y literatura.

Participará Fogwill y ,desde México, Liliana Felipe.
La entrada es libre y gratuita. Los esperamos.
Crack -UpLibros - Café

http://www.crackup-com.ar/
4831-3502

Vacas flacas y grandes clásicos: cinco novelas para atravesar la CRI$I$

2009-02-06T17:48:00.000-08:00

Por Céline Ngi

Se tenía tendencia a decir que la vida no puede aprenderse (más que) en los libros. Sin embargo, un nuevo estudio, llevado por investigadores de la Universidad de Washington, con base en Saint Louis, muestra lo contrario: lejos de desconectar de la realidad, la lectura daría los medios para afrontar ciertas situaciones de la realidad… ¿Qué libros haría falta entonces haber leído para atravesar la crisis de 2009?

Es un artículo de The Guardian el que nos informa sobre este estudio, lanzado por el Departamento de Ciencias Cognitivas de la Universidad de Washington. Exámenes llevados a cabo sobre numerosos participantes han revelado que la lectura, lejos de ser una actividad pasiva, estimula considerablemente la actividad cerebral del lector, en función de los contenidos del libro en cuestión. Por ejemplo, si se hace mención de un personaje que tira de una cuerda, será la región del cerebro que controla nuestros movimientos para tomar objetos la que se encontrará en plena actividad. La lectura permitiría entonces al lector asimilar toda situación encontrada en el relato, para poder reaccionar en la vida real frente a una situación similar. En otros términos, leer las aventuras sentimentales desastrosas de Bridget Jones ayudaría a las mujeres a administrar mejor su vida amorosa…
Tan simple como eso. Si se cree en los resultados de este estudio, leer permitiría mejorar más o menos en todos los dominios: el deporte, la cocina, las relaciones sociales... Se podría entonces imaginar una biblioteca ideal, cuyos libros nos ayudarían a afrontar más fácilmente diversas situaciones. Como el año 2009 se anuncia definitivamente como el año de la crisis, ¿qué libros podríamos leer para sobrellevarla mejor?
He aquí una pequeña selección de novelas que los sumergirán en situaciones de falta de dinero probablemente mucho peores que las de ustedes:

Das Kapital de Viken Berberian

Donde aprenderemos que estar obsesionado por el beneficio puede volverse violentamente contra uno. Novela de elocuente título, Das Kapital sigue las huellas de Wayne, un empresario conectado permanentemente y dispuesto a todo para que sus ganancias aumenten. Una lectura que lo volverá a usted operacional ante las curvas y los gráficos del mercado, pero que le recordará también que no se abusa de esas cosas.

La ruta: Los vagabundos del riel de Jack London

Donde aprenderemos cómo recorrer un país (en este caso, los Estados Unidos) a lo largo y a lo ancho, sin un centavo en el bolsillo. El hambre, la soledad, la clandestinidad: viviremos aquí todas las situaciones atravesadas por el escritor mismo, cuando a los 18 años elige dejar su trabajo para ir a descubrir el mundo. De Jack London, para adentrarnos un poco en la miseria, podremos leer también El pueblo de abajo, testimonio sobre los bajos fondos de Londres, en una época que se nos representa en negro y blanco, y más bien negro que blanco.

Los racimos de la cólera de John Steinbeck

Donde aprenderemos cómo sobrevivir, primero a la ruina, a continuación a la explotación por parte de propietarios inescrupulosos (en este caso, californianos). La novela de Steinbeck redibuja, a través del recorrido de la familia Joad , la gran depresión de los años 30, con la cual la crisis actual ha sido comparada muchas veces. Del mismo autor: Tortilla Flat, crónica de un barrio pobre de Los Ángeles.

En la pobreza en París y Londres de George Orwell

Donde aprenderemos a vivir... con falta de dinero en París y en Londres. George Orwell se encontró durante el período de entreguerras en un galeón sagrado. Sin otra opción más que la de aceptar pequeños trabajos (en un gran palacio parisino, luego en los ferrocarriles londinenses) , trajinar quince horas por día por algunos centavos, con el único consuelo de tener libre el fin de semana siguiente... Los tiempos son duros, arremánguense.

Germinal de Emile Zola

Donde aprenderemos cómo reaccionar frente a malas condiciones de trabajo o a una reducción de salario. En el capítulo de los clásicos, evidentemente es el momento de retomar los Rougon-Macquart, y más particularmente el episodio minero, de manera que podamos decirnos que antes no era forzosamente mejor que ahora.

He aquí entonces qué tener a mano en caso de gran desconcierto. Evidentemente se sabe que en detrimento de toda la credibilidad que implica un estudio científico, no está dicho que la lectura de los libros anteriormente citados no provoque el efecto inverso al que se busca: en lugar de ayudar a ustedes a afrontar la crisis, puede también desplomarlos.

Fuente: http://www.fluctuat .net, 05/02/09, 10:40

Tres mil documentos inéditos de Hemingway a disposición de los investigadores

2008-12-30T17:20:00.000-08:00

Tres mil documentos inéditos del escritor americano Ernest Hemingway (1899-1961), hasta el presente conservados en el museo Finca Vigía de La Habana, serán puestos a disposición de los investigadores en forma digital a partir del 5 de enero próximo, indicó el lunes su directora, Ada Rosa Alfonso.

"Se trata de documentos prácticamente inéditos. Se conocen únicamente algunos que figuran en el libro ‘Hemingway en Cuba’. Pero la mayor parte fueron cuidadosamente conservados en los archivos de Finca Vigía durante más de 45 años", afirmó en el curso de una emisión de televisión.
Finca Vigía, en San Francisco de Paula, conurbano de La Habana, fue la última residencia del autor de "Adiós a las armas", "Por quién doblan las campanas" o "El viejo y el mar".
La vivienda ha sido transformada en museo por acuerdo entre su familia y las autoridades cubanas y conserva especialmente el yate Pilar, en el que Hemingway, apasionado de la pesca, recorría el golfo de México.
Un mes después de su presentación en La Habana, y por donación de Cuba, los tres mil documentos del premio Nobel de literatura 1954 serán puestos a disposición de la Biblioteca Kennedy de Boston, en los Estados Unidos.
El trabajo de digitalización pudo ser realizado gracias a un acuerdo firmado en noviembre de 2002 entre el Consejo Nacional del Patrimonio Cultural de Cuba y el Consejo de Investigación en Ciencias Sociales de los Estados Unidos.
"Pensamos que este proyecto cultural es un ejemplo de lo que pueden ser las relaciones entre los intelectuales cubanos y los norteamericanos", afirmó Margarita Ruiz, presidente del Consejo Nacional del Patrimonio de Cuba.

Fuente: AFP.

Noches de Librerías y Misterios en la Ciudad de Buenos Aires

2008-12-05T17:24:00.000-08:00

NOCHE DE LIBRERÍAS

El miércoles 10 de diciembre desde las 20.30, la calle Corrientes entre Callao y Talcahuano será escenario de Noche de las Librerías, un evento que es homenaje a las librerías y los libreros de Buenos Aires. Organiza la Dirección General de Industrias Creativas, a través de su programa de apoyo a la industria editorial local Opción Libros.

Luego de una apertura oficial en el tradicional Bar La Paz, que contará con la participación del escritor Álvaro Abós y de representantes de la industria, el público podrá participar de distintas actividades culturales, además de recorrer y comprar libros en librerías que atenderán hasta la 1 de la madrugada y ofrecerán precios promocionales.

Como invitada especial estará Graciela Borges.

Habrá charlas, presentaciones de libros y mesas redondas en espacios emblemáticos de la Av. Corrientes en los que participarán reconocidas personalidades de la cultura. La programación también dará lugar al teatro, la narrativa, la poesía, la ilustración y –en el cierre– la música, con conciertos de Darío Jalfín y Soledad Villamil.En caso de lluvia, la actividad se traslada al miércoles 17.

En varias sedes
Miércoles, 20.30 hs. Gratis
Av. Corrientes, 1500. Tel:4126-2998

Cómo llegar: Según la ubicación de la sede

NOCHE DE MISTERIOS

El viernes 12 de diciembre a las 20.30, la Vicejefatura de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a través del Programa “Pasión por Buenos Aires”, presenta el segundo encuentro del ciclo “Noches de Luna y Misterio”.

En esta ocasión, el escritor Alberto Laiseca será el narrador de una noche de terror, misterio y fantasía. La puesta incluye un recorrido por los jardines del museo en donde los fantasmas de Ana de Arrieta y Felicitas Guerrero de Álzaga, entre otros, harán viva su historia para contarnos por qué sus almas siguen vagando por las oscuras calles de Buenos Aires.

Un gran despliegue, en el que la iluminación, la música y los actores que se entremezclan con el público son los condimentos que harán de estas noches de cuentos de terror y misterio de la ciudad, un excelente programa para no perderse.

Museo Enrique Larreta
Viernes, 20.30 hs. Gratis
Juramento, 2291. Tel: 4783-2640

Cómo llegar: colectivos 44, 55, 60, 63, 64, 65, 80, 113, 114, 118.

Un asado en la biblioteca

2008-11-15T18:01:00.000-08:00

Una discreta visita en una librería de avenida Santa Fe. Un inolvidable asado rodeados de libros prohibidos y una generosa entrega de su biblioteca personal para las nuevas generaciones. Así recuerda Horacio Tarcus a José Luis Mangieri, poeta y editor fallecido la semana pasada a los 83 años.

Por Horacio Tarcus

No me acuerdo si fue a fines de 1980 o principios de 1981. Laura Klein me preguntó si quería acompañarla a la Librería Finnegans de la Avenida Santa Fe. Había pasado por allí días atrás buscando un libro de Horacio Pilar, un poeta argentino entonces exiliado en el Brasil, y le habían dicho que volviera otro día, porque el dueño de la librería, José Luis Mangieri, que en ese momento no estaba, había conocido a Pilar y podría darle información.

–Mangieri, ¿el editor de La Rosa Blindada? Laura, ¡es imposible! Si hablamos de la misma persona, debería estar desaparecido, o exiliado, o muy bien guardado, no accesible en una librería de la Avenida Santa Fe...

La Librería Finnegans, especializada en literatura, psicoanálisis y filosofía, era regenteada por Cuca, su ex mujer, y atendida por un estudiante de filosofía llamado Jorge, pero Mangieri solía ir de visita por las tardes. Y esa tarde de fines del 80 o inicios del 81 nos dirigimos a Finnegans y tuvimos la suerte de encontrarnos con José Luis Mangieri. Era por entonces un cincuentón flaco, ojeroso, con un ligero estrabismo que le daba cierto aire distraído y con un pelo lacio que se empeñaba en peinarse para atrás pero que a fuerza de rebelarse le terminaba cayendo sobre la cara. Allí no hizo gala del humor y el desparpajo que después le conocimos: contrariando su naturaleza más profunda, en la librería estaba más o menos compuesto y hablaba en voz baja.
Laura le consultó por el libro de poemas. Mangieri no recordaba que Pilar hubiese reunido sus poemas en un libro, pero quedó en averiguar mejor.

–¿Y cómo una piba como vos descubrió a un poeta medio secreto como Pilar?
–Bueno, leí unos poemas suyos en una revista de los 60, Anthropos, y me interesaron mucho...
–Ajá.

Yo aproveché la ocasión y le pregunté, con la mayor de las cautelas (todavía estábamos en dictadura) por un librito de un marxista italiano, Paolo Chiarini, que había visto anunciado por las ediciones de La Rosa. Su título, La vanguardia y la poética del realismo, no era imposible de pronunciar en una librería durante aquellos años, años que nos enseñaron a establecer con mucha precisión cuáles eran los límites entre lo que se podía y no se podía pronunciar en un espacio público. Jamás hubiera pedido abiertamente un libro cuyo título incluyera las palabras “marxismo”, “lucha de clases”, o “imperialismo”, pero sí era posible solicitar, en el límite, uno que hablase de estética realista y vanguardias artísticas. Quien conocía el código, no tardaba en descifrar qué buscaba su interlocutor.
Mangieri no me miró, me escudriñó. Y, sin quitarme los ojos de encima, me dijo:

–Escuchame, ¿cómo alguien de tu edad puede saber con tanta precisión lo que anunciaba una editorial hace veinte años?
–Bueno –me defendí, con el tono de quien teme haber roto el juego por hacer una pregunta impropia–, durante todos estos años busqué en librerías de viejo y leí muchos de los libros que usted editó. Y usted tenía la costumbre de poner en una última hoja de cada libro un listado de los volúmenes aparecidos y de los que estaban por aparecer. En una de esas hojas, vi anunciado el volumen de Chiarini...
Mangieri, sin sacarnos los ojos de encima, hizo un silencio de algunos segundos y sin comentar nada del libro de Chiarini, nos dijo:
–Mañana es viernes. ¿Qué tienen que hacer a la noche? Bueno, entonces los espero en casa a comer un asado y vemos si tengo algunos de los libros que están buscando.

Ese viernes llegamos a la casa de Mercedes 936, en el barrio de Floresta. Era la típica casa chorizo porteña: por detrás de la reja de entrada, asomaba un jardín frondoso, selvático; a la derecha, la galería semicubierta; a la izquierda, las habitaciones dispuestas en forma sucesiva. Una vez que traspusimos la puerta de ingreso llegamos al primer cuarto, donde había un escritorio y un sofá que hacía también las veces de cama. A este cuarto lo seguía el living-comedor y después venía el cuarto de su madre (Mangieri, separado hacía poco tiempo, había vuelto a instalarse en la casa paterna, entonces habitada solamente por su madre, ya muy anciana, y su vida se concentraba en aquella primera habitación-escritorio). Al final de la casa estaba la cocina, atiborrada de enseres antiguos, sifones de vidrio en desuso y botellas de Ginebra Llave. Al fondo había otro pequeño espacio verde donde se levantaba la parrilla.
Los libros invadían literalmente todas las paredes de todos los cuartos. Había libros no sólo en las bibliotecas, sino también libros en los pasillos, libros en el cuartito de las escobas y los trastos de limpieza, libros bajo las mesas, libros apilados en el suelo, libros en el cuarto de baño...
Aquí conocimos al verdadero Mangieri, que no era el librero discreto de la Avenida Santa Fe. En su propio hábitat, era un demonio desatado: mientras servía entusiasta el asado y llenaba las copas con vino tinto, desbordaba historias de la vida política, poética e intelectual de los años 60 y 70. Nosotros lo asediábamos con preguntas, pero el relato de Mangieri no siempre se atenía a ellas. No es que no nos escuchara, es que su relato seguía su propio curso imprevisible e irrefrenable. Y muy por el contrario, lejos de no escuchar, registraba todo lo que oía, como si a pesar de su aire distraído fuera capaz de captar, acaso con ese ojo estrábico, una suerte de sintonía íntima en sus interlocutores.
Acaso por primera vez en varios años, aceptando el curioso pacto que este hombre había hecho con la vida y con la muerte, esa noche hablamos libremente de política, de revolución, de organizaciones armadas, de los desaparecidos, de los presos, de los exiliados, rodeados de libros prohibidos que se contaban por miles; hablamos como si no estuviéramos en dictadura, como si no corriéramos riesgo alguno en una casa que era una suerte de polvorín de papel.
Sus relatos invocaban figuras que, a nuestros ojos de recién llegados, eran míticas, legendarias, pero Mangieri las humanizaba al presentarlas a través de innumerables anécdotas y al llamarlas por sus nombres de pila o sus apodos: así, a poco de empezar la conversación, González Tuñón ya era simplemente Raúl, Codovilla era “El Gordo”, Gelman era “Juancito”, Brocato era “El Narigón”... Esa noche desfilaron también en sus recuerdos el Tata Cedrón (ya no el titular del mítico cuarteto, sino el que apenas tenía un trío y había comenzado grabando en el sello discográfico de Mangieri), Mario Roberto Santucho y el mismísimo Che Guevara reuniéndose clandestinamente en Buenos Aires con un grupo de argentinos entre los que, sin lugar a dudas, estaba el propio Mangieri... Buscando por la casa viejos objetos, hurgando entre los recuerdos, los discos, los libros, las revistas que ilustraban lo que nos contaba, nos transportó como un mago, o mejor como un médium, a aquellos años amados y trágicos, vividos con tanta intensidad y que nosotros necesitábamos conocer para poder entender dónde estábamos parados y por qué...
Pero a la noche tarde interrumpió aquel conjuro, al menos esa parte del conjuro, y me dijo:
–Vos estabas buscando libros marxistas. Bueno, revisá la biblioteca con atención y andá poniendo en estas cajas todo lo que te falte.
–Pero, José Luis... –alcancé a balbucear–, yo te pedía algún libro que tuvieras duplicado porque lo habías editado vos, ésta es tu biblioteca personal...
–Mirá, Horacito: esta que ves es la enésima biblioteca que armo en mi vida. Ya no me acuerdo cuántas veces la cana me allanó la casa y cada vez que venía se llevaba cientos de libros... Al principio se llevaban los libros políticos, pero en el 66 tuve el peor allanamiento de mi vida: se llevaron todo, toda la biblioteca, hasta el último papelito... ¡Hasta el reloj, que era un recuerdo de mi viejo, se llevaron! Esa sí que era una linda biblioteca, no sólo de política, de teoría marxista, había de todo: poesía, narrativa, teatro, toda la literatura del Grupo de Boedo, las primeras ediciones de González Tuñón, de Girondo, de Roberto Arlt, de Borges, de Payró... La deben haber hecho guita los muy hijos de puta. Bueno, yo me dije: nunca más vuelvo a armar una biblioteca... Pero viste cómo son las cosas, uno edita libros, los amigos libreros te regalan libros, entrás a una librería de viejo, te tentás y empezás a comprar otra vez... Y esta biblioteca que ves es la que se fue armando, así, estos últimos años, medio a los ponchazos. Así que en la vida los libros van y vienen, la biblioteca un día se reduce, de pronto crece otra vez... A mí me gusta que los libros circulen, yo estas cosas ya las leí en su momento y otras, las que no leí, no sé cuándo las voy a leer... Vos haceme caso, Horacito, subite a esta silla o si hace falta, te subís al escritorio que es más alto, revisá la biblioteca y separá todo lo que te interese. Vos haceme caso, después conversamos.
Trepado a la silla o al escritorio, le pasaba a Mangieri los libros que más me interesaban. El miraba con invariable simpatía lo que yo había escogido, hacía algún comentario sobre el autor, o sobre la edición, e inmediatamente lo acomodaba en las cajas.
–Uy, ¿este libro te vas a llevar? ¡La Revolución Rusa de Rosa Luxemburgo! ¡Qué clara que la tenía esta mina! Este me lo armó el Gordo Pancho. Ah, El estudiantado antiautoritario, de Rudi Dutschke, ¡no dejes de leer este libro! ¿Podés creer que lo teníamos en la imprenta y en Alemania un facho le pegó tres balazos en la cabeza al pobre Rudi Dutschke...? Tuvimos que imprimir la noticia en la retiración de contratapa. ¡Por suerte sobrevivió! Un cuadro teórico y un dirigente de masas, mucho más interesante que Debray, el francesito que encanaron en Bolivia. Bueno, también lo editó a Debray, seguro que vas a encontrar el libro por ahí, llevateló también. ¡Uy, Batir al naziperonismo del Gordo Codovilla! Llevateló, que este libro el PC lo sacó de circulación cuando Perón ganó las elecciones...
Pasaban por mis manos los libros inhallables bajo la dictadura, los autores que tanto queríamos leer: las ediciones de La Rosa Blindada, los Cuadernos de Pasado y Presente, los libros de Siglo XXI, las obras de Marx, Trotsky, Rosa Luxemburgo, Lukács, Gramsci, Della Volpe, Althusser, Mariátegui...
–No, Horacito, no te ofendás, pero esta edición peruana de las obras de Mariátegui la quiero conservar. Perdoname, ¿no?, pero le tengo un cariño especial.
Mientras yo devoraba la parte política de la biblioteca, Laura hacía su parte, separando sobre todo libros de poesía. Atacada la biblioteca por dos flancos, a eso de las cuatro de la madrugada habíamos llenado dos grandes cajas de cartón.
–Bueno –dijo Mangieri–, es una locura que se lleven este cargamento a esta hora de la madrugada: me dan su dirección que mañana, sábado al mediodía, les mando las cajas a su casa por el remisero de la vuelta, que es de confianza, quédense tranquilos.
La escena se repitió ya no sé cuántas veces a lo largo de casi tres décadas de amistad. Siempre, desde aquella noche memorable en que Mangieri me obsequió lo que iba a ser mi plan de lecturas para los años venideros, siempre que volví a comer un asado a su casa de la calle Mercedes, regresaba con una caja de libros y revistas. Me consta que hizo otro tanto con mucha gente de mi generación.
Algunas decenas de esos libros hoy forman parte de mi biblioteca, así como algunas primeras ediciones de Gelman o de González Tuñón integran la biblioteca de Laura Klein. Pero la mayor parte de lo que nos obsequió Mangieri, cientos de libros, folletos y revistas, hoy forma parte del acervo del CeDInCI. Cuando en abril de 1998 inauguramos nuestro centro, Mangieri acudió entre los primeros. Incluso llegó con un paquete de libros en donación. Vio con satisfacción el traspaso de aquel legado desde una biblioteca particular a un centro de acceso público. También se emocionó con que hubiésemos designado una sala con el nombre de Aricó y otra con el nombre de Brocato, sus grandes amigos de aventuras editoriales y políticas. “Mirá: el Gordo Pancho..., el Narigón.” Pero enseguida me llamó aparte y me advirtió: “Horacito, ni se te ocurra, nunca en la vida, jamás de los jamases, ponerle mi nombre a una sala, a una biblioteca, a un pasillo, ni a una silla, por favor te lo pido, ¿estamos?”
José Luis falleció el pasado sábado 1º de noviembre, a la edad de 83 años, en su casa chorizo de la calle Mercedes. Hubiera querido homenajearlo poniendo su nombre al menos a una sala del CeDInCI, pero, nobleza obliga, me atuve al compromiso contraído diez años atrás. Sin embargo, Mangieri nunca me pidió que no revelara la historia que estoy contando aquí.
Los lectores del CeDInCI seguramente lo ignoran, pero cuando piden La Rosa Blindada o Pasado y Presente, o cuando solicitan un libro de Trotsky, del Che o de Mao, un poemario de Gelman o de Tuñón, con su consulta mantienen viva la biblioteca y la hemeroteca que Mangieri rehízo una y otra vez y conservó durante los años más duros de la dictadura militar, y que una noche de 1980 ó 1981 comenzó a regalar con una generosidad sin par a la generación que tomaba la posta.

Fuente: Radar – Página 12. http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/9-4929-2008-11-11.html
Domingo 10 de noviembre

El INTI presentó un nuevo portal de comercio electrónico para promover la industria del libro nacional

2008-10-25T18:25:00.000-07:00

El nuevo Portal Compremos Libros (www.compremoslibros.com.ar) es un sistema de comercialización directa diseñado por el INTI exclusivamente para la venta de libros de producción nacional. Uno de sus principales objetivos es aportar desde sus acciones a fomentar la importancia de la cultura en todos los niveles y a colaborar también con la Conciencia Social Empresaria.

El Instituto Nacional de Tecnología Industrial (INTI) juntamente con la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM) presentaron el Portal "Compremos Libros" en la Sala Cortazar de la Biblioteca Nacional, ante un auditorio colmado de editores, libreros y representantes de las cámaras del sector con el objetivo de dar a conocer las ventajas de utilizar Internet como un nuevo canal de ventas para la industria del libro argentino. Esta nueva iniciativa fue presentada por el Ing. Enrique Martínez, Presidente del INTI, acompañado en la apertura por el Lic. Guillermo Schweinheim, Secretario General de la Universidad Nacional de San Martín y el Dr. Oscar Moix, en representación de la Secretaría de Cultura.

El Portal Compremos Libros es un sistema de comercialización directa diseñado por el INTI exclusivamente para la venta de libros de producción nacional. Esta nueva herramienta es precursora en la venta electrónica de libros editados en el país, ya que además de ser un canal de comercialización más, que se suma a los canales tradicionales, pretende ofrecer a las editoriales y librerías argentinas un "Espacio cultural en el mundo virtual". Uno de los principales objetivos del Portal es aportar desde sus acciones a fomentar la importancia de la cultura en todos los niveles y a colaborar también con la Conciencia Social Empresaria.

En base a una fuerte necesidad, que viene principalmente del sector librero, este proyecto une tres agentes: editoriales, librerías y el INTI. Es el primer portal argentino donde en el proceso comercial las librerías y editoriales trabajan en forma conjunta sin que ninguno de los dos sectores pierda preponderancia. Compremos Libros se desarrolla en el marco del Subprograma de Comercio Electrónico del Instituto, como consecuencia de la exitosa experiencia de Compremos lo Nuestro, el Portal de comercio electrónico de productos argentinos. En este caso, el INTI pretende acompañar tanto a las editoriales como a las librerías en el camino de inserción en el comercio electrónico, apostando al fortalecimiento de la producción local.

Los objetivos del Portal son: promover la edición del libro nacional; estimular los hábitos de lectura, sobre todo en la población en edad escolar en todos los niveles; y difundir material de lectura y estudio en escuelas que no tengan fácil acceso a fondos editoriales actualizados, a través de donaciones a instituciones a lo largo del país, con el acompañamiento de editoriales, municipios y entidades intermedias. Durante el lanzamiento del Portal, el Presidente del INTI, Ing. Enrique Martínez, señaló que "Compremos Libros es el espacio que los autores argentinos se merecen. Pretendemos que cada eslabón de la cadena del libro tenga en este Portal una dimensión propia y distinta a la habitual. Por un lado, aspiramos a que los autores argentinos puedan publicar material en el Portal para dar a conocer su obra y llegar al lector de forma directa, lo cual también permitiría interesar a las editoriales en su trabajo. Por su parte, las editoriales podrán ampliar la red de librerías con las que trabajan en la medida en que adviertan cuáles son las librerías adheridas y, a la vez, podrán detectar qué es lo que al lector le interesa comprar. Y las librerías más pequeñas van a ser especialmente promovidas porque van a tener un margen de anticipación en la posibilidad de venta ya que podrán manejar información estadística sobre las preferencias de sus lectores y adecuar así su oferta, información que habitualmente una librería pequeña conoce de segunda mano". El Ing. Martínez también destacó la posibilidad de darle al libro una difusión comunitaria, poniendo el Portal a disposición de donantes de libros, para que la misma lógica utilizada para un destinatario individual se pueda utilizar para un destinatario social.
A su vez, el Secretario General de la Universidad Nacional de San Martín, Lic. Schweinheim, comentó que "la presencia de este instrumento va a combinar tres valores: impulsar la cultura y en particular la lectura, el uso inteligente de los instrumentos tecnológicos y el impulso de la industria nacional. En el camino de desarrollo de esta herramienta, apostamos a que la tecnología no desplace a los libros, sino que los acompañe". Schweinheim advirtió también que "estamos ante un instrumento de venta con ideología, la ideología de promover la lectura y las industrias culturales en la Argentina. Es por ello que el Portal intenta promover el vínculo entre el lector, el librero y las editoriales privilegiando a la pequeña y mediana empresa".

Se puede acceder al Portal Compremos Libros en: http://www.compremoslibros.com.ar/
Contacto: Laura de Luca del Subprograma de Comercio Electrónico, 4724-6200 int. 600, ldeluca@inti.gob.ar.

Fuente: http://www.168horas.com.ar/081024/081024_06.htm, 24 de octubre de 2008.

GRAN FESTIVAL CELTA

2008-10-16T08:17:00.000-07:00

SABADO 18 DE OCTUBRE-21 hs
AUDITORIO DE BELGRANO - Virrey Loreto y Cabildo.EXPO CELTA: 19:30 hs. - SHOW: 21 hs.Virrey Loreto y Cabildo - Tel. 4783-1783 - Entradas EN VENTA desde $15.-Boletería de lun. a vie. de 10 a 13 y 14 a 18 hs. (Consultar otros días y horarios) - El sábado 18 desde las 17 hs. hasta el inicio de la función. Para mayor información: www.festivalcelta. com.ar ó info@festivalcelta. com.ar
Entradas con DESCUENTO EN GRUPOS
Consultar sólo a través del mail: info@festivalcelta. com.ar
Desde las 19,30 podes compartir la EXPO_CELTA y las actividades de
ARME-duelos medievales - Asociación sin fines de lucro con sede en Buenos Aires, Argentina que busca recrear todos los aspectos posibles de la cultura de la escandinavia medieval. Podrás ser uno de ellos.
ARDO LILTAMOR y GACHI FLORES- nos regocijarán con sus danzas medievales.
ASOCIACION TOLKIEN ARGENTINA- A.T.A. La Asociación Tolkien Argentina (ATA) está integrada por entusiastas de la obra de J.R.R. Tolkien, que se han propuesto crear un espacio para compartir su afición por este autor, comprender más profundamente su creación y difundirla en el país. Prometen desfile de atavíos …y muchas sorpresas más..!!!
Grupos Invitados-21 horas
LAGAN TRIO – celta clásico
Está integrado por Edith Gorini (Arpa), Nili Grieco (Flauta-Tin Whistle) y Soledad Grigera (Violín). Creado en el 2004 por iniciativa independiente, presenta su 2º CD LAGAN TRÍO TRANSPARENTE donde fusionan el estilo clásico con la herencia de la Música Celta en interpretaciones que evocan la belleza de las cosas simples, rescatando las melodías tradicionales de Irlanda, Escocia y Gales, con temas clásicos y populares, obras creadas especialmente para esta agrupación y arreglos propios, con músicos invitados en cello, canto, percusión y guitarra. Desde sus inicios LAGAN TRÍO se ha presentado en los Festivales Celtas realizados en el Auditorio de Belgrano de la Ciudad de Buenos Aires, ND Ateneo, Centro Cultural de la Cooperación, Casa del Teatro, Teatro Roma de Avellaneda, Teatro Auditorium de Mar del Plata, Centro Cultural del Sur, Teatro Marín de San Isidro, Centro Cultural de Berazategui, Velma Café, Foro Gandhi y también desarrolla su actividad en forma privada Su primer CD CLÁSICO CELTA (2005) fue premiado por la Comisión de Bares Notables de Bs. As. Músico invitado: Sebastián Acuña (percusión).
CELTIC ARGENTINA- danza de Irlanda
CELTIC ARGENTINA representa la danza de Irlanda en Argentina desde 1979. A partir de la bailes y pasos tradiconales, complementados con un estilo moderno, propio y estilizado presentan un show vibrante y dinámico. Bajo la dirección general de su fundadora, Christine Rasmussen, y coreográfìca de su hija Dominique Duré, este grupo de jóvenes ofrecen un espectáculo con variedad de bailes irlandeses con la participación de artistas invitados . En esta ocasión Celtic Argentina presentará un anticipo del show del 30º Aniversario del conjunto que ya está preparando, en el cual se destacan las novedosas coreografías y la fusion con otros estilos.
KALAIKIA – de Mar del Plata–música celta
La tierra de los que tienen refugio, es el significado de Kalaikía, un grupo que nació en Mar del Plata, con la intención de difundir la música folk - celta tradicional, incorporando otros estilos y teniendo como característica en común el espíritu celta. Convierten cada actuación en una fiesta popular y con personalidad propia. Su repertorio es variado, basado en la música gallega, pero también con influencias de otros pueblos célticos, incorporando arreglos y fusiones propias sobre temas de reconocidos intérpretes como Milladoiro, Luar Na Lubre, Susana Seivane, entre otros.En julio del 2007, presentaron su tercer espectáculo en el Teatro Colón de la ciudad de Mar del Plata, y lanzaron su primer Cd. Integran Kalaikía: José Manuel Montes: Gaita, Flauta; Agustín Pereira: Guitarra, Laúd; Aída Delfino: Arpa Celta, Clarinete; Miguel Monzón: Teclado, Percusión, Flauta; M. Eugenia Avila: Percusión; M. Fernanda Castro: Percusión; Luz García Souto: Violín y Martin Villalba: Violín.

Entradas con DESCUENTO EN GRUPOS - ENVIOS A DOMICILIO. Consultar sólo a través del mail: info@festivalcelta. com.ar
Entradas en venta en el teatro y en:Centro: DISCOVER - Florida 537 - 1º p. - L. 441 - Tel: 4327-0379Palermo: PICCOLO & SAXO - Av. Sta. Fe 3591 - Tel: 4832-5009Congreso: TAMABA - Adolfo Alsina 1994 - Tel: 4952-9803Barrio Norte: DEEP FOREST- Agüero 2029 - Tel: 4806-1103
Para mayor información: www.festivalcelta. com.ar ó info@festivalcelta. com.ar

Curso: Edición de libros para niños y jóvenes

2008-09-20T19:02:00.000-07:00

La edición de libros para niños y jóvenes está llena de desafíos, y la responsabilidad del editor abarca desde la construcción del catálogo hasta la selección léxica.
Pero ¿cuál es la especificidad de la edición de libros para chicos? ¿Cuáles son los saberes que el editor especializado debe poner en juego? A partir de bibliografía teórica, de la observación y de la práctica, exploraremos algunas respuestas a estos interrogantes.
Destinatarios del curso:
El curso está destinado a graduados y estudiantes avanzados de la carrera de Edición y a todos aquellos interesados en una aproximación al mundo de la edición de libros para niños y jóvenes.

Dictado:
Lic. Ariela Kreimer
Prof. Natalia Méndez

Horarios y lugar:
Sábados de 11 a 13
Facultad de Filosofía y Letras - UBA / Púan 480 / Aula 131

Duración: 8 clases

Inicio: Sábado 27 de septiembre

Inscripción: seube@filo.uba.ar / Púan 480 Oficina 223 2º piso

Más información: editado.lij@gmail.com

Fotos, poesía, pintura y música

2008-09-14T12:07:00.000-07:00

Sábado 20 de septiembre desde las 19 hs.

Exposición de fotos
Renata F. Marinozzi

Poesía escrita y en la voz de
Silvia Guiard
Gloria Arcuschin

Pintura y música en vivo
Daniel Sánchez (trompeta)
Sergio Zagui (pintura)

Julio & Romiette
Covers y temas propios

Encontré Arte y Diseño

Cochabamba 550
San Telmo

Entrada libre

Presentación del I Congreso Internacional de Literatura para Niños

2008-09-09T14:08:00.000-07:00

El martes 9 de septiembre a las 20.45 hs los esperamos en el aula 152 de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA para participar de la presentación del Congreso.
Hablarán en la misma presentación la Prof. Gloria Fernández y la editora Valeria Sorin.
El I Congreso Internacional de Literatura para Niños que se realizará los días 13 y 14 de octubre en la Biblioteca Nacional con el auspicio de:
Ministerio de Educación (Re.: 596 SE) CONABIP Embajada de España Carrera de Edición - Fac. Filosofía y Letras - UBA FUNCEB Abuelas de Plaza de Mayo
Han confirmado su presencia en el mismo: Dra. Teresa Colomer, Dra. Ana María Machado, Dr. Gustavo Bombini, Prof. Lidia Blanco, Lic. Valeria Kelly, Lic. Iris Rivera, Dra. Susana Cella, entre otras importantes personalidades del ámbito.
Los esperamos.

Diccionario SMS

2008-09-08T14:44:00.000-07:00

hexo x ti y xa ti, tú pones las reglas

Los jóvenes están desarrollando nuevas formas de comunicarse a través de los móviles e Internet, su lenguaje es transgresor, sintético, rebelde y práctico.
Una forma de comunicarse que es utilizada diariamente por millones de jóvenes, una realidad que va a influir en la evolución de la lengua y de la gramática.
El objetivo del diccionarioSMS es recopilar los términos y abreviaturas que utilizan por los jóvenes para escribir en sus teléfonos móviles o cuando lo hacen en Internet
diccionarioSMS es una herramienta de consulta creada por lo jovenes, desde abajo hacia arriba para profesores, estudiosos de la lengua española, medios de comunicación, padres y educadores.
Los términoSMS pueden registrarse en cualquiera de las lenguas del estado: castellano, catalán, gallego y euskara.
diccionarioSMS surge una iniciativa de la Asociación de Usuarios de Internet, para el Día de Internet que se celebra el 25 de Octubre y cuenta, en esta primera edición, con el apoyo de AMENA, MSN, MOVISTAR, VODAFONE y LLEIDANET

Fuente: http://www.diccionariosms.com/contenidos/

Jornadas Expolenguas y Culturas 2008

2008-08-31T05:52:00.000-07:00

Terceras Jornadas de Capacitación Profesional
5 y 6 de septiembre de 2008 - Howard Johnson Hotel & Suite
M. T. de Alvear 1368 - Ciudad de Buenos Aires

Viernes 5 de septiembre de 9 a 13 – Salón Zafiro
Estructuras Comparadas para estudiantes, profesores y traductores. Are you sure you master the Genitive Case? Dra. María Teresa Viñas Urquiza.
Objetivo: To get an awarenes of the problems of ambiguity in the Genitive Case, both in English and in Spanish.
Temario: plain genitive; redundant genitive; group genitive; appositive genitive; independent genitive; locative genitive; nominalized genitive
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Viernes 5 de septiembre de 9 a 13 - Salón Marfil
Redacción: práctica de la composición y del estilo, Lic. Laura Andrea Pérgola y Lic. Catalina Sosa
Objetivos: el objetivo fundamental de este taller es el de contribuir a mejorar la redacción de todo aquel que tenga interés en presentar un texto claro, original y conciso. En este taller intentaremos enseñar cómo manipular el lenguaje para hacerlo rendir al máximo. Para lograrlo hay que aprender a reflexionar sobre el lenguaje, no es simplemente dominar algunas técnicas de redacción y las normas gramaticales. Por ello, no se buscará implementar recetas infalibles ni reglas arbitrarias. Desde la teoría buscaremos las herramientas que nos permitan usar mejor la lengua escrita para redactar cualquier tipo de texto, en cualquier profesión.
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Viernes 5 de septiembre de 14 a 18 – Salón Marfil
Traducción directa de informes bursátiles, Trad. Públ. Silvana Debonis
En este taller se trabajará con textos extraídos de informes bursátiles publicados por sociedades de bolsa y por los departamentos de análisis de bancos de inversión. Se analizarán las expresiones técnicas que generan dificultad para su traducción.
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Viernes 5 de septiembre de 14 a 18 – Salón Zafiro
Programa de entrenamiento del español basado en la práctica oral del idioma, María Héguiz.
Hablar un idioma es comprender al pueblo que lo expresa.
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Sábado 6 de septiembre de 9 a 13 – Salón Marfil
Traducción inversa de informes macroeconómicos, Trad. Públ. Silvana Debonis
Este taller se centrará en la traducción de textos macroeconómicos del español al inglés extraídos de distintas fuentes para abordar distintos tipos textuales (artículos de periódicos, informes especializados, diapositivas de power point para presentaciones en empresas, etc.).
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Sábado 6 de septiembre de 14 a 19 – Salón Zafiro
Redacción publicitaria y para marketing directo e interactivo, Lic. Ricardo Palmieri
Objetivos: * Dar a conocer los principios básicos de la redacción publicitaria y para marketing directo e interactivo; * Hacer posible que esos principios ayuden a generar textos más claros y adaptados a cada soporte y target; * Brindar y poner en práctica las herramientas que permiten la escritura de los distintas piezas; * Demostrar que las habilidades escriturales para esas áreas no son innatas sino que pueden desarrollarse; * Exponer la relación existente entre la tarea de redacción y la de dirección de arte o diseño, como potenciadora del mensaje; * Llevar a los alumnos, en todo momento, a situaciones de learning by doing.
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar

Informes e Inscripción: info@expo-lenguas.com.ar. Personalmente en Tte. B. Matienzo 1831 6º Piso Oficina "G", Ciudad de Buenos Aires de 13 a 18.
Información detallada sobre los talleres y antecedentes de los docentes en www.expo-lenguas.com.ar
Inversión
Estudiantes $ 105 - Profesionales $135
Taller Redacción publicitaria y para marketing directo e interactivoEstudiantes $115Profesionales $ 155
Descuentos
15% por inscripciones grupales (mínimo diez personas).
Quienes hayan participado en Jornadas anteriores tendrán un 10% de descuento.
Los descuentos no son acumulables.
Durante las Jornadas estará el stand de Torre de Papel con bibliografía especializada

Fiesta lanzamiento

2008-08-07T18:17:00.000-07:00

Eterna Cadencia Editora invita a su fiesta lanzamiento.

Jueves 14 de agosto a las 19 h en la librería.
Honduras 5582
Buenos Aires, Argentina.

Música y cultura celta en la Manzana de las Luces

2008-07-16T05:39:00.001-07:00

Sábado 19 de julio 22.00 h
LAGAN TRIO ~ ACHAIVA DA PONTE ~ MAXIMO MORALES

ACHAIVA DA PONTE
Uno de los grupos argentinos de mayor trayectoria en el género. Música folk con raíz gallega que recorre repertorios y estilos celtas con un sello distintivo, personal, diferente.

LAGAN TRIO
Presenta su 2º CD LAGAN TRÍO TRANSPARENTE fusionando el estilo clásico con la herencia de la Música Celta en interpretaciones que evocan la belleza de las cosas simples, rescatando las melodías tradicionales de Irlanda, Escocia y Gales, con temas clásicos y populares, obras creadas especialmente para esta agrupación y arreglos propios.

MAXIMO MORALES, Relatos celtas
Es narrador oral y tal como lo hacían los antiguos bardos de los pueblos celtas, se dedica a la recopilación de cuentos tradicionales de nuestro país. Asimismo es autor de más de 14 libros entre los que podemos encontrar algunos de temática celta, cuentos tradicionales, mitos y leyendas. Algunos de ellos son: La Leyenda del Dragón Galés y Cuentos de Hadas y Duendes de la Patagonia.

EXPO: Tierra Celta, Cazador de Libros, Heráldica
Sábado 19 de julio 22.00 h

Manzana de las Luces ~ Sala de los Representantes
Perú 272. Teléfono: 4342-9930
Entrada $ 15, jubilados y estudiantes $ 10

Todo el Ciclo en Internet http://www.myspace.com/ciclomanzanadelosceltas

Arranca la Feria del Libro Infantil y Juvenil de Buenos Aires

2008-07-14T10:22:00.000-07:00

La 19ª Feria del Libro Infantil y Juvenil se propone como un espacio destinado a los chicos, como un aporte para su formación cultural y educativa, posibilitando la transmisión de auténticos valores en un ambiente de alegría y entretenimiento.

Fechas y horarios de funcionamiento

Lunes 21 de julio al viernes 8 de agosto de 2008, en los siguientes horarios:
21 al 25 de julio de 9:00 a 18:00 26 de julio al 8 de agosto:
Lunes a viernes de 11:00 a 20:00
Sábados y domingos de 14:00 a 20:00

Lugar

Centro de Exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires, Avdas. Figueroa Alcorta y Pueyrredón.

Acto inaugural

Se realizará el lunes 21 de julio a las 11:00, con la presencia de autoridades nacionales y municipales, cuerpo diplomático, escritores, educadores, miembros de la Fundación El Libro e invitados especiales.

Valor de la entrada

Entrada general:
Para mayores de 12 años: $ 10 (diez pesos)
Ingreso gratuito para:
Niños de hasta 12 años (inclusive), acompañados por un adulto.
Jubilados y pensionados, con documento probatorio, que acompañen a menores de hasta 12 años. Docentes que exhiban comprobante de su condición.
Contingentes escolares que hayan solicitado previamente su visita.

Lema de la Feria: Ola libro

Ola libro es un saludo fresco, amigable y sonoro, que transgrede (al no llevar h) dentro del código de lo lúdico.
Es una apuesta a la pluralidad de sentidos, multiplicidad que nos permite poner el énfasis en el libro como materia fluyente.
Al escribir ola por hola, jugamos con el valor metafórico del lema, acrecentamos su eficacia comunicativa y saludamos como a un amigo al libro.
Así buscamos resaltar su movimiento, su intensidad, evocando una ola que es marejada de libros.
La Feria del Libro Infantil y Juvenil como una ola que empapa del placer de la lectura, que lleva y trae el rumor de los libros, un hola / una ola jugando al juego de las equivocaciones.

Ambientación

Diseñada por Valeria Abuin, con el asesoramiento de Paula Fränkel.
Ola Libro remite a lo que sucede al emprender la lectura: se abre el libro y surge una ola/ onda expansiva de movimiento. Trabajando sobre esta premisa, se expande en el espacio de la Feria mediante un diseño bidimensional, con una niña montada sobre las olas que emanan del libro, emprendiendo el viaje.
En la plaza Río Libro, un enorme barco de papel, de papel de libros y surgiendo un torbellino de olas y un par de peces recorriéndolo. Y en Aire Libro, un dios del viento impeliendo nubes, barrilete, un ala delta, y un globo aerostático conduciendo a la niña que partió del Hall.
Las salas más pequeñas están decoradas por el Foro de Ilustradores/ Argentina, quienes también son los encargados de las ilustraciones expuestas en el interior de las mismas.

Visitas Escolares

Los alumnos y sus docentes están invitados a participar en esta nueva edición de la Feria del Libro Infantil y Juvenil, y podrán ingresar sin cargo durante los días de clase.
Se aceptarán visitas de contingentes educativos durante toda la Feria. Para todos los casos se debe solicitar la visita anticipadamente.

Muestras permanentes

Obras ganadoras de los concursos para escuelas.
Bocetos de Paula Fränkel. Ilustradora de la imagen distintiva de la Feria. En el Hall Central.
La risa es salud kids.
De la tierra al cielo. Exposición del Foro de Ilustradores / Argentina.
Exposición de cuadros, grabados y dibujos. Organizada por el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad.

Beneficio especial

Los alumnos que nos visiten del 21 al 25 de julio recibirán una entrada sin cargo para un adulto para ser utilizada exclusivamente los días: 26 ó 27 de julio, 2 ó 3 de agosto.
Concursos para chicos y jóvenes
Hasta el viernes 4 de julio hay tiempo para participar en forma individual o grupal en los siguientes concursos:
de plástica: Azul marinopara chicas y chicos de 4 a 7 años
de antología de poesía: Lo que viene del marpara chicas y chicos de 8 a 11 años
de lectura y escritura: Sobre gustos...para jóvenes de 12 a 17 años

Premio Pregonero 2008

Durante la Feria se entregan los Premios Pregonero, distinción que tiene como objetivo dar público reconocimiento a los difusores de la literatura infantil y juvenil argentina.

Actividades Especiales

Diseñadas especialmente para los profesionales y estudiantes de todas las áreas vinculadas a la educación y al mundo del libro infantil y juvenil.
Inscripción abierta. Cupos limitados.
3.º Encuentro de Profesionales del Libro Infantil y Juvenil. 28 y 29 de julio.
19.as Jornadas para Docentes y Mediadores de Lectura. 30, 31 de julio y 1 de agosto.
3.º Foro de Promoción del Libro y de la Lectura.2 de agosto.

Exhibición y venta de libros

Todo el material disponible de literatura para chicos, adolescentes y jóvenes, libros de estudio, tratados y ensayos de didáctica y pedagogía.

Contacto: infantilyjuvenil@el-libro.org.ar

Octava Feria del Libro Independiente Autogestiva

2008-07-12T17:23:00.000-07:00

Domingo 13 de julio

A partir de las 12 del mediodía

Querandíes 4290

Entrada libre

Debate sobre las editoriales pequeñas: ¿Independientes?

2008-07-10T10:12:00.000-07:00

Se reunieron viernes y sábado para discutir sobre el presente y el futuro de los libros y de los problemas comunes. El precio del papel, la apuesta a la calidad estética y su propia existencia marcaron la agenda.

La pregunta “¿Existen las editoriales independientes?” sirvió una vez más para que el encuentro entre autores, editores y lectores se diera cita en el centro de la ciudad. En el tumulto caótico de un viernes a las seis de la tarde, en la manzana de la estación de Once, tras un portón enorme de hierro entreabierto y recubierto con nailon viejo un cartel da la bienvenida a los vistantes a la sede de la Sociedad de Escritoras y Escritores de Argentina, que funciona en tres salas del edificio de estilo inglés que pertenece a Ferrocarriles.
Allí, ajenos al exterior ruidoso, 60 personas decidieron hablar una vez más sobre libros. Esa pareciera la realidad de estas editoriales: ocupar un lugar que pocos ven –o al que pocos saben cómo llegar–, mientras sus dueños responden preguntas existenciales a cada paso. La mayoría de los disertantes coincidió en la extensión que tiene el largo plazo para pensar su estrategia una editorial independiente: un mes.
El encuentro fue organizado por el Grupo Campichuelo, surgido de una comunidad blogger de escritores, que luego se trasladó a encuentros en la casa del escritor Juan Terranova en la calle Campichuelo para compartir asados y discusiones literarias. De esos debates, surgió la idea del encuentro que se realizó viernes y sábado.
En las mesas redondas participaron los editores Juan Calcagno –El Andariego–, Miguel Balaguer –Bajo la Luna–, Víctor Redondo –Último Reino–, Hernán Vanoli –Tamarisco–, Damián Tabarovsky –Interzona– y Gonzalo Castro –Entropía–.
Juan Calcagno, que tiene sólo 24 años y dedica su catálogo a la producción intelectual latinoamericana, sentenció: “No existen las editoriales independientes. Nos llamamos así para no decir que somos editores pequeños. Lo que pasa es que en una sociedad exitista es complicado asumir la pequeñez. Pero es un estado y no nuestra naturaleza”. Para el histórico Víctor Redondo, que está por cumplir 30 años de poesía con Último Reino, las editoriales se pueden llamar independientes “en la medida en que respeten cierto catálogo y cierta estética”.
Interzona es una editorial mediana autogestionada. Damián Tabarovsky, su director, está orgulloso de los 90 libros de su catálogo que, según se jacta, “son todos buenos”. Como afirma: “En lo que publican nuestras editoriales hay un componente autobiográfico. En Planeta seguro que no se acuerdan de los 300 libros que sacaron en los últimos seis meses”.
La poesía es mimada por los editores e ignorada por el mercado. Bajo la Luna y Último Reino son dos de las que deciden sostener un catálogo poético con estrategias diferentes. Redondo asegura: “Los libros de poesía argentina contemporánea no se venden. Es algo que todos sabemos”. Según el rosarino Miguel Balaguer: “La poesía se publica como se puede”.
Así, la manera que encontraron fue la de sostener las pérdidas que generan los versos con los libros de prosa. Para Balaguer: “Hay que estar todo el tiempo con la lógica del sobreviviente, viendo cómo rebuscárselas para pagar las cuentas”.
La relación con los libreros es otro punto álgido para los editores: el lugar que ocupan es fundamental para su tarea. En la competencia con las grandes editoriales, ocupar lugares a la vista en las cadenas libreras son puntos fundamentales para asegurar la supervivencia.
En ese sentido, los editores se quejaron por la falta de subsidios estatales y coincidieron en el exagerado precio del papel. Balaguer comentó que “el papel en la Argentina es más caro que en Europa. Acá pagamos un 50 por ciento más, a lo que hay que agregarle el IVA, que no podemos deducirlo. Y es el elemento que más influencia tiene sobre el precio de venta”. A esto, Tabarovsky sumó un dato puntual: la tercera edición –de la reedición– de Los pichiciegos, de Rodolfo Fogwill, le salió un 56 por ciento más cara que hace un año.
El encuentro se cerró con un vino compartido y los cuentos de los jóvenes escritores Julián Urman, Lucas ‘Funes’ Oliveira y Joaquín Linne. Y a la salida, el barrio de Once bramaba en otra noche de apuros, tumultos y empujones mientras los editores, fuera del escenario y pequeños otra vez, intentaban abrirse paso.

Fuente: Diario Crítica, 7 de julio de 2008.
www.criticadigital.com.ar

¡FELIZ DÍA DE LA INDEPENDENCIA!

2008-07-09T08:00:00.000-07:00

EN ARGENTINA, HOY 9 DE JULIO, FESTEJAMOS EL DÍA DE LA INDEPENDENCIA. ¡UN ABRAZO FUERTE A TODOS NUESTROS COMPATRIOTAS!

ADEMÁS, SE ROMPIÓ EL GLACIAR PERITO MORENO, EN PLENO INVIERNO, COMO VERÁN (EL AÑO PASADO NEVÓ EN BUENOS AIRES, ALGO QUE NO OCURRÍA DESDE 1918).

Comenzó la fiesta del libro en Ecuador

2008-07-06T17:11:00.001-07:00

La tercera edición de la Feria Internacional del Libro de Ecuador quedó inaugurada el 4 de julio, en la ciudad de Quito. Este año participan de la muestra expositores de siete países, incluidos los del país anfitrión. La entrada es gratuita y sus puertas estarán abiertas hasta el día 13 de este mes.

Al mediodía del 4 de julio de 2008, con la asistencia de autoridades de la ciudad de Quito y de Ecuador, así como la presencia de Jaime Rull, director ejecutivo de la Expolibro, se abrieron oficialmente las puertas de la tercera edición de la Feria Internacional del Libro, en el renovado Mercado Sur del Malecón Simón Bolívar.
Este nuevo encuentro, entre los diversos elementos que integran el círculo literario: escritor-editor-distribuidor-librero-lector, buscará “potenciar la lectura y en consecuencia que el escritor tenga oportunidades de trabajar en su obra, el editor en ampliar tirajes y reducir precios para mejorar la accesibilidad al libro, y así sucesivamente en los distintos eslabones de la cadena, consiguiendo colocar un grano de arena en el desarrollo cultural de nuestra sociedad”, indicó Rull.
Nueve de los diez días que permanecerá abierta la Expolibro estarán dedicados a promocionar libros para el público en general, mientras que para profesionales del sector, como agentes literarios, editores, gráficos, distribuidores, libreros y escritores, se dedicará un día.
En las dos ediciones anteriores de la cita literaria no hubo país invitado; no obstante, este año se escogió uno: México. Los autores aztecas que intervendrán en la Feria Internacional del Libro de Guayaquil son: Eraclio Zepeda, Elva Macías, Enrique Romero Moreno, Jesús Flores Ollague y Cecilia Urbina.
También participa con las casas editoras del Fondo de Cultura Económica, el Instituto Mora, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y el Acervo Histórico Diplomático de la Secretaría de Relaciones Exteriores.
Asimismo, habrá stands de otros países, como Colombia, Argentina, Perú, Cuba, España y, por supuesto, Ecuador. En esta tercera edición, además de la programación de actividades de literatura, teatro y música, se elaboró un programa cinematográfico del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) en la cinemateca de la Expolibro. Y el Consulado de México donará libros a escuelas y bibliotecas.
Rull dijo que “la feria, después de cinco años, debe haber doblado su área de exhibición, recibir a personajes de las letras de más países y más de 500.000 visitantes”.

Fuente: El Universo, 4 de julio de 2008.
http://www.eluniverso.com/2008/07/04/0001/262/6F7AD281BB7D49DD927F0ACE84406D1E.html

Sitio recomendado:
http://www.expolibro.com.ec/

Mesa debate: ¿Existen las editoriales independientes en Argentina?

2008-07-04T09:46:00.000-07:00

Una conversación abierta entre autores y editores

¿Qué es una "editorial independiente"? ¿Cuáles son las características que la definen como tal? ¿Existe la "edición independiente"? ¿Independiente de qué? El surgimiento de nuevas editoriales pequeñas -que rápidamente recibieron el nombre de "independientes"- marcó el formato hasta ahora inédito que adquirieron numerosos aspectos claves de la industria del libro: la relación de los editores con los autores, con la crítica literaria y con las editoriales poderosas. Una nueva batería de conceptos surgió para explicar la "independencia": bibliodiversidad, gestores culturales, etc.; también para explicar las nuevas formas transnacionalizadas de las editoriales automáticamente reconocidas como "grandes", referencia inevitable en la construcción identitaria de sus contrapartes "independientes".
Con ánimo de discutir estos conceptos y problemas, y tematizar estos aspectos simbólicos y materiales complejos del campo cultural argentino, el Grupo Campichuelo organiza dos jornadas de encuentro entre autores y editores los días 4 y 5, en el auditorio Francisco Madariaga de la Sociedad de Escritoras y Escritores Argentinos. Bartolomé Mitre 2815, 2º piso.
El viernes 4 a las 19, la primera mesa contará con la presencia de Juan Ignacio Calcagno de editorial El Andariego, Miguel Balaguer de Bajo la Luna y Víctor Redondo de Último Reino. El sábado 5, será el turno de editores más jóvenes, para dar una discusión sobre la literatura argentina contemporánea y la relación entre el autor y el editor. Esta segunda mesa contará con la presencia de Hérnan Vanoli de Editorial Tamarisco, Damián Tabarovsky de Editorial Interzona y Gonzalo Castro de Editorial Entropía. Antes del brindis de cierre habrá una lectura a cargo de Julián Urman, Lucas "Funes" Oliveira y Joaquín Linne.

Viernes 4 de julio
18:00 hs: Apertura.
19:00 hs: Mesa debate con Juan Ignacio Calcagno (El Andariego), Miguel Balaguer (Bajo la Luna) y Victor Redondo (Último Reino). Coordina: Juan Terranova.

Sábado 5 de julio
17:00 hs: Mesa debate con Hernán Vanoli (Tamarisco), Damián Tabarovsky (Interzona) y Gonzalo Castro (Entropía). Coordina: Javier Alcácer.
19:00 hs: Lectura The Power Trío Special. Julián Urman, Lucas "Funes" Oliveira y Joaquín Linne.
20:00 hs: Vino de Cierre.
Organizan: Grupo Campichuelo y Sociedad de Escritores y Escritoras de Argentina.

Sitios recomendados:
http://grupo-campichuelo.blogspot.com/
http://www.lasea.org.ar/

Punto y coma, el que no se escondió se embroma

2008-07-02T08:59:00.000-07:00

Por Noelia Poloni

El día 17 de junio, el diario Crítica (http://www.criticadigital.com/) publicó una nota acerca del uso, o desuso, del punto y coma. Según parece, este signo de puntuación está en franca decadencia, aunque existen razones para continuar utilizándolo.

En su nota titulada “La batalla del punto y coma”, el periodista Gustavo Streger intentó presentar posturas a favor y en contra del uso de este signo de puntuación. Según podemos interpretar, en opinión de escritores contemporáneos y periodistas, el punto y coma está en plena decadencia; su uso en los diarios es casi nulo, como puede apreciarse al revisar las ediciones de distintos diarios de la Ciudad de Buenos Aires en una misma fecha.
Personalmente, el punto y coma es mi signo de puntuación favorito. (Como podrán observar, ya he utilizado uno en el párrafo anterior.) Para mí, indica una pausa moderada en el texto; es más leve que un punto y seguido, y más fuerte que una simple coma. (Acabo de emplear otro.) Pero mi opinión no importa, ya que soy una simple editora. Veamos qué dicen los especialistas, a través de los siguientes extractos del texto de Streger:

“El punto y coma implica una reflexión sobre la relación que establecés entre los miembros que están puestos en la misma oración. Poner un punto y coma es decir ‘estoy poniendo algo que guarda una relación estrecha con lo dicho anteriormente, pero es otra idea’. Esa reflexión es antimail”, señala María Marta García Negroni, investigadora del Conicet, titular de la cátedra de Corrección de Estilo de la UBA y ganadora del Premio Konex en Teoría Lingüística y Literaria.
Al sumarse al debate, la lingüista y coautora del libro El arte de escribir bien en español, Laura Pérgola, afirma que la tecnología determinó un uso muy escaso del lenguaje donde “se trata de economizar cuando no tenemos un idioma económico”.
Marcelo Birmajer, uno de los más prolíficos escritores argentinos contemporáneos, es taxativo: “El punto y coma es mi signo de puntuación favorito. Es fundamental”, comienza y explica que “no es un punto sino una forma de negociación entre dos ideas”.
“El uso del punto y coma es intuitivo, y la intuición es la forma menos mala de acceso al conocimiento. Para mí es el signo de la intuición”, precisa. Otra de las activistas a favor del punto y coma es la escritora Claudia Piñeiro, autora de las novelas Tuya y Las viudas de los jueves. Para ella, usar este signo es como manejar: si se pasa de la cuarta a la segunda, el auto marcha igual, pero hay un ruido diferente y se nota. “Tiene que ver con un ritmo que si no lo usás no es incorrecto, pero te perdés un montón de sutilezas en ese tono que vas adquiriendo en el texto. A mí me da muchísima pena que se pierda”, lamenta. Por su parte, el periodista y escritor Luis Gregorich, compilador del libro Antología universal de la poesía y Cómo leer un libro, señala que la función del punto y coma es “dar una respiración a la escritura”. “Está vinculado con la música del texto. Es un matiz. Unificar todo con la coma no es bueno, le quita ritmo a la prosa”, agrega.
Al momento de repartir culpas, Gregorich dice que la baja en el uso de este signo de puntuación se debe a una especie de exaltación de lo fragmentario y de lo breve en la sociedad.

Al cerrar el artículo, Streger explica que el problema central con el punto y coma parece ser que en los colegios primarios y secundarios no se enseña bien para qué debe utilizarse, porque los docentes tampoco lo tienen en claro, y por eso nos chicos no se acostumbran a escribirlo. Considero que es posible, pero con suprimir su uso no aportamos absolutamente nada. El punto y coma es un signo típicamente español, al igual que la letra “ñ”. Aunque debería detenerme un segundo y recordar lo que se repite en la Facultad (de Filosofía y Letras), hasta el cansancio, acerca de que cada texto, según el género, tiene su propio ritmo y reglas de juego, porque si lo pensamos de esta manera, sería correcto que en los artículos periodísticos se optara por usar más el punto y seguido que el punto y coma; es preciso analizar cada caso en particular.
Para cerrar, quisiera compartir con ustedes la normativa vigente, extraída del excelente libro, El arte de escribir bien en español, cuya coordinadora es la Dra. María Marta García Negroni:

Usos del punto y coma

Se emplea punto y coma en los siguientes casos:

a) Para separar los miembros de una enumeración cuando se trata de construcciones complejas que ya incluyen comas.

Ejemplos:

Cada una de las plantas de la casa fue usada para distintos fines: la planta baja, como enfermería; el primer piso, como comedor; el último, como cuartel general.

Hay diversos tipos de artistas: los que persiguen el éxito a toda costa, obedeciendo a los gustos del público; los que tratan de imponer su gusto a un público que se vuelve fiel; por último, los que cultivan su arte sin tener en cuenta los gustos del público.

b) Para separar periodos dentro de una oración que ya incluye comas.

Ejemplo:

“Platero, grana de ocaso sus ojos negros, se va, manso, a un charco de aguas de carmín, de rosa, de violeta; hunde suavemente su boca en los espejos.” (Juan Ramón Jiménez)

- En algunos casos permite evitar ambigüedades:

“Pero nada bastó para desalojar al enemigo, hasta que se abrevió el salto por el camino que abrió la artillería; y se observó que uno solo se rindió a la merced de los españoles.” (Solís)

Si después de la palabra "artillería" solo se pusiese coma, la oración "y se observó, etc." vendría regida por la preposición "hasta" y cambiaría mucho el sentido. (Esbozo de la Academia, pág. 147.)

c) En periodos de cierta longitud, delante de las conjunciones y locuciones pero, mas, aunque, sin embargo, por lo tanto, no obstante, por consiguiente, en cambio, en fin, etc., cuando encabezan proposiciones en las que se indican aspectos diferentes de una misma idea o un hecho y su consecuencia.

Ejemplo:

Cinco helicópteros han estado buscando a los posibles sobrevivientes durante toda la noche, además de los equipos que trabajan en tierra; sin embargo, por el momento, los esfuerzos han sido inútiles.

Si los miembros del periodo no son muy largos, se recomienda el uso de la coma [...]. Si su extensión es considerable, conviene separarlos con punto y seguido.

Fuentes:

García Negroni, María Marta (comp.). El arte de escribir bien en español. Buenos Aires, Santiago Arcos, 2004, pp. 38-39.

Streger, Gustavo. “La batalla del punto y coma”. En: Crítica, 17 de junio de 2008, pp. 20-21.

Presentación del libro: “Piquete de Ojo. Visualidades de la crisis: Argentina 2001-2003”

2008-07-01T15:19:00.000-07:00

Compilado por: María Ledesma y Paula Siganevich. Autores: Luciana Anarella, María Laura Arroyo, Germán Díaz Colodrero, Jimena Durán Prieto, Laura Iribarren, María Ledesma, Gustavo López, Mabel López, María Laura Nieto, Nicolás Pinkus, Mónica Pujol, Esteban Javier Rico, Elvia Rosolia, Miguel Santángelo y Paula Siganevich.

Las representaciones que son estudiadas en este libro son manifestaciones de la crisis que tuvo lugar en la Argentina principalmente en el período comprendido entre los años 2001 y 2003 y que generaron un discurso visual contrahegemónico con la creación de espacios alternativos de comunicación.

Presentarán:

Lic. Roberto Pittaluga

Prof. Alfredo Saavedra

Miércoles 2 de julio, 21 h, aula 303, 3° piso, Pabellón III, Ciudad Universitaria.

Organiza: Dirección de Publicaciones, Lic. Paula Siganevich.

El libro más bello del mundo

2008-06-28T11:21:00.000-07:00

La obra escultórica de Miguel Ángel es homenajeada por todo lo alto en Michelangelo. La dotta mano, un espectacular libro que, valorado en unos 154.000 dólares, está coronado con una portada que reproduce, en mármol y a tamaño natural, el bajorrelieve “La virgen de la escalera”.

Un ejemplar de este libro, promocionado como “el más bello del mundo” y del que se lanzarán sólo 99 ejemplares, fue hoy donado al madrileño museo de El Prado por Marilena Ferrari, la presidenta y administradora general del grupo editorial FMR, en presencia de Miguel Zugaza, director general de la pinacoteca.
Captada por el fotógrafo Aurelio Amendola, la obra escultórica de Miguel Ángel está contrastada por los textos de la época del primer gran historiador del arte, Giorgio Vasari (1511-1574), a lo largo de las 264 páginas de papel barnizado opaco de 200 gramos producido por la Cartiere del Garda de Riva del Garda en Milán.

Sin embargo, lo más llamativo de este lujoso volumen ("concebido como una obra de arte total capaz de superar en belleza, magnificencia e ingenio las obras maestras creadas en el Renacimiento para las bibliotecas de los grandes mecenas”, según la editorial) es su portada, en la que se reproduce la obra temprana del genio de Caprese “La virgen de la escalera”.
Esta reproducción está realizada con mármol de Polvaccio en unas dimensiones de 56,7 por 40,1 centímetros, mismo material y mismas medidas que el original, realizado por Miguel Ángel (1475-1564) en su adolescencia y que se encuentra en la Casa Buonarotti de Florencia (Italia). Lo que hace que el libro pese 24 kilogramos.
Pero Michelangelo. La mano dotta quiere poner de manifiesto, a pesar de haber sido realizado con técnicas artesanas renacentistas, la pujanza y la influencia de su arte en la actualidad, la vigencia de su escultura y su personalidad contemporánea.
El artista representa aún hoy “una humanitas inquieta, tan próxima al sentir contemporáneo, que se interroga embargada por la duda, el drama, el cansancio y que, sin embargo, sigue indómita en su búsqueda de la pureza y la verdad de lo bello, en vislumbrar la luz de lo sublime más allá de la finitud humana”, explican los impulsores del proyecto.

Su recorrido vital puede ser seguido a través de su obra. Desde La Pietà de San Pedro del Vaticano, juvenil, impávida y angelical sujetando a su hijo en su regazo y pulida en un mármol impecable a La Pietà Rondanini en el Castello Sforzesco de Milán, que transmite a través de la técnica del “non finito” la desesperación humana de una madre apoyada sobre el cadáver de su hijo.
Entre medias, la armonía anatómica de un David, sólo rota por unas manos desproporcionadas que apuntaban ya el manierismo, o la ira de un Moisés al que, por su perfección, el artista le espetó: “¡Habla!”.
Para hacer honor a la monumental trayectoria del artista, el libro no ha escatimado en medios. “Cada detalle de la obra de este libro -del terciopelo de seda al papel decorado de las solapas, de las serigrafías a la impresión y la encuadernación- revela la máxima aspiración a la excelencia, al valor absoluto”.
Así, sus proporciones están basadas en el número áureo y sus cuarenta y cinco tablas recogen cartas y dibujos de Miguel Ángel, también de la Casa Buonaroti, así como un retrato del maestro retratado por Daniele da Volterra, impreso con la técnica de cera blanda.
“Michelangelo. La mano dotta” es, además, la primera entrega de la Fundación FMR, en colaboración con la firma de arte ART´È, dentro de su proyecto “Officina dello Splendore” y han abordado al pintor de los frescos de la Capilla Sixtina con motivo de los quinientos años del inicio de su obra pictórica magna.
De entre los 99 ejemplares de esta edición del libro, sólo 33 están ya finalizados y, por el momento, doce han sido comprados. Además de la donación realizada hoy al museo de El Prado, la editorial ha regalado otro al Ayuntamiento de Bolonia, ciudad en la que se encuentra la sede central de la compañía.

Fuente: Suplemento ADN Cultura, diario La Nación, 22 de junio de 2008.
http://adncultura.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1022892

Liubliana: Capital Mundial del Libro 2010

2008-06-25T14:41:00.000-07:00

Será la ciudad eslovena la décima Capital Mundial del Libro debido a la calidad de su candidatura, que incluye un programa variado y muy completo, según señaló la ONU.

El 18 de junio de 2008, la ciudad de Liubliana fue elegida como Capital Mundial del Libro para el año 2010 por el comité de selección integrado por las asociaciones internacionales del sector editorial y la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO).
La elección de la capital eslovena respondió a la variedad y el carácter completo de su programa de estímulo de la lectura, apoyado ampliamente por todos los actores de la cadena del libro (editores, bibliotecarios y libreros), explicaron los integrantes del jurado.
Todos los años, la UNESCO designa a una ciudad la Capital Mundial del Libro para la promoción del libro y la lectura.
Las tres organizaciones profesionales internacionales que participan cada año en esta decisión son la Unión Internacional de Editores (UIE), la Federación Internacional de Libreros (FIL) y la Federación Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas (IFLA).
Liubliana es la décima ciudad designada Capital Mundial del Libro, después de Madrid (2001), Alejandría (2002), Nueva Delhi (2003), Amberes (2004), Montreal (2005), Turín (2006), Bogotá (2007), Ámsterdam (2008) y Beirut (2009).

Fuente: Centro de Noticias de la ONU, 18 de junio de 2008.
http://www.un.org/spanish/News/fullstorynews.asp?NewsID=12761

El Congreso de Editores resalta la “importancia” de las nuevas tecnologías para el impulso del negocio editorial

2008-06-23T16:05:00.000-07:00

La organización del VI Congreso Nacional de la Federación de Gremios de
Editores de España (FGEE), celebrado en Sevilla del 18 al 21 de junio, destacó durante el acto de clausura la “importancia” de las nuevas tecnologías y de los medios y recursos digitales para desarrollar e impulsar el negocio editorial.

En declaraciones a los periodistas, reconocieron la “utilidad” de los instrumentos digitales no solo para la difusión del libro electrónico, sino también para la mejora del tráfico y del servicio de los libros en soporte tradicional.
Del mismo modo, el Congreso partió de tres premisas claves, como los problemas de comercialización y distribución de los libros y la necesidad de la incorporación de las nuevas tecnologías para este fin; la necesidad de un replanteamiento de la propiedad intelectual y del reconocimiento del papel creativo del editor y de sus correspondientes derechos; y la reivindicación del valor del libro como producto cultural, con especial referencia al planteamiento y valoración de los programas de gratuidad de los libros de texto.
En cuanto a este último punto, el Congreso analizó “con enorme preocupación” el proceso de implantación de “una mal llamada gratuidad de los libros de texto en determinadas comunidades autónomas” mediante el préstamo de libros usados a los alumnos, por lo que se quejó de “la falta de rigor de dicho proceso, iniciado sin estudios previos sobre su viabilidad y conveniencia”, lamentando a su vez que no se han tenido en cuenta “las repercusiones económicas de dicho proceso, con grave quebranto para las librerías y para los editores y con repercusiones claramente negativas en la difusión general de los libros”.
“El Congreso no es contrario a la gratuidad de los libros de texto”, reflejó el comunicado, si bien añadía haber analizado “otros procedimientos de gratuidad, como la ayuda directa a las familias, en función de su renta, mediante el llamado cheque-libro, canjeable en las librerías por libros de texto”.
Por otro lado, los organizadores reivindicaron la necesidad de disponer de una rigurosa y sólida normativa sobre propiedad intelectual para el desarrollo de la actividad creadora de los escritores de todo género, así como de la actividad empresarial y editorial. Para ello, consideraron “imprescindible” que se fomenten “actitudes favorables” en beneficio de los autores, una práctica que reconocen es “poco frecuente en nuestro país”.
En este sentido, este congreso criticó que la actual Ley de Propiedad Intelectual en España no reconozca el carácter creador del editor, algo que consideran está en “flagrante discriminación” con respecto a los productores de otras industrias culturales. Este reconocimiento aseguran es “imprescindible para el adecuado desarrollo de la edición mediante las nuevas tecnologías, así como para mejorar su competitividad en un mercado global”.
Otro de los asuntos que se abordaron en este VI Congreso de Editores de España fue “la lacra de la fotocopia ilegal, tan extendida en nuestro país, sobre todo en el sector público y de la enseñanza”. Por ello, criticó “con toda dureza el mal trato que el libro recibe en centros universitarios”, así como también “el abandono” que éste sufre “como herramienta de trabajo y aprendizaje y sus sustitución por fotocopias ilegales en la mayoría de los casos”.
Por último, la organización expresó “su apoyo a todas las acciones de fomento de la lectura, “llave de plata” para entrar en la sociedad de la información y del conocimiento”, de manera que instó al Gobierno al “urgente desarrollo de la Ley 10/2007 de 22 de junio de la Lectura, el Libro y las Bibliotecas, que ponga en marcha cuantas acciones de fomento de la lectura sean posibles”.

Fuente: Terra Actualidad (Europa Press), 21 de junio de 2008.
http://actualidad.terra.es/cultura/articulo/congreso-editores-resalta-importancia-nuevas-2566350.htm

Sitios recomendados:
http://www.federacioneditores.org/Default.asp
http://www.congresodeeditor.es/

Jornada: el encuadernador y su relación con el libro

2008-06-22T08:46:00.000-07:00

Martes 24 de junio, 18 hs.
Biblioteca del Congreso de la Nación
Alsina 1835 – Sala Leonardo Favio

Panelistas:
-Ezequiel Holodovsky (encuadernador EARA)
-Eduardo Tarrico Villafañe (encuadernador EARA)
-Alberto Casares (Presidente Asociación de Libreros Anticuarios de Argentina)
-Vicente Ros (Presidente Sociedad de Bibliófilos de Argentina)
-Juan Durán Bueno (Presidente EARA)

Actividad libre y gratuita.

Consultas:
Lunes a viernes de 10 a 17.
Tel.: 4307-8580.

Sitios recomendados:
http://www.encuadernadoreseara.org.ar/
http://www.lordbyron.com.ar/
http://www.acasares.servisur.com/

La Feria del Libro de Madrid cierra sin notar la crisis

2008-06-17T17:27:00.000-07:00

Satisfacción general entre los expositores que, a pesar del mal tiempo que han sufrido durante los primeros días, hacen un balance muy positivo de esta 67 edición de la Feria del Libro de Madrid.

La 67ª edición de la Feria del Libro de Madrid, que este año ha celebrado su 75 aniversario, ha permanecido abierta desde el pasado viernes 30 de mayo y hasta el domingo 15 de junio. Los expositores han cerrado sus casetas con la sensación de que esta edición ha supuesto un aumento en ventas y visitas con respecto a los años anteriores, a pesar de que la lluvia, e incluso el frío, tampoco se han querido perder este año la tradicional fiesta de los libros en el parque de El Retiro.
Desde que su Alteza Real la Infanta Doña Elena, acompañada por el ministro de Cultura, César Antonio Molina, y el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, inaugurara el pasado 30 de mayo esta edición de la Feria del Libro de Madrid, más de 450 actividades culturales se han celebrado en los pabellones Carmen Martín Gaite, Fundación Círculo de Lectores, Infantil y Juvenil Nos entendemos, Caja Madrid Te voy a contar un cuento… Libros para los más pequeños, Universidades Públicas Madrileñas y UNED, Ayuntamiento de Madrid y Comunidad de Madrid.
Actividades de animación a la lectura para los niños, presentaciones de libros, conferencias, mesas redondas, entregas de premios, homenajes, encuentros, talleres prácticos, exposiciones y aproximadamente 3.000 firmas de escritores se han celebrado durante estos diecisiete días en el Parque de El Retiro de Madrid.
La Feria del Libro de Madrid 2008 ha albergado 364 casetas, 20 más que el año pasado, con 428 firmas expositoras, de las que 119 son librerías, de ellas, 59 especializadas, 259 editoriales, 14 distribuidores, 31 organismos oficiales y 5 pertenecientes al CERLALC.
El Premio Nacional de Ilustración 2006 Isidro Ferrer ha sido el creador del cartel de la Feria de este año. Un cartel en el que su creador ha jugado con la metáfora, uniendo dos conceptos: el de Feria, “más prosaico”, y el del libro “como objeto contenedor de cosas; la propia bolsa con la que sales de la Feria contiene libros, igual que los libros contienen historias”, ha declarado su autor.

La fiesta de los libros con Iberoamérica

Los lectores que han visitado la Feria del Libro de Madrid han podido acercarse a la literatura que están creando los nuevos narradores del otro lado del Atlántico, que no son muy conocidos en nuestro país, pero que tienen un talento incuestionable, y que se encuentran además con un gran reto después del éxito de los autores del llamado boom de los años sesenta y setenta. La Feria, además, se ha convertido en un escaparate para aquellas editoriales que editando obras de calidad no están incorporadas al mundo editorial por su tamaño o estructura y ha permitido a los lectores conocer y adquirir las últimas novedades editoriales, junto a premios nacionales y autores clásicos de Latinoamérica. Todo ello gracias a la estrecha colaboración que este año la Feria del Libro ha establecido con el Centro Regional para el Fomento del Libro en América Latina, el Caribe, España y Portugal (CERLALC), organizando en torno a su eje temático un interesante programa de actividades. En ellas han intervenido más de 30 autores de 15 países iberoamericanos, entre ellos, los mexicanos Jorge Volpi y Sandra Lorenzano, el portugués José Luís Peixoto, el boliviano Edmundo Paz Soldán, los argentinos Andrés Neuman, Luisa Valenzuela, Ricardo Piglia y Alan Pauls, el brasileño Joao Paulo Cuenca, el peruano Fernando Iwasaki, el venezolano Juan Carlos Méndez Guédez y los colombianos William Ospina, Roberto Burgos y Hernando Valencia Villa.

La Feria descubre el placer de la lectura a los niños

Este año la Feria ha reforzado sus actividades para fomentar la lectura entre los más pequeños.
Los pabellones dedicados exclusivamente a ellos, el de Caja Madrid Te voy a contar un cuento… Libros para los más pequeños y el de la Feria del Libro Infantil y Juvenil Nos entendemos han sido los más visitados por niños y padres durante la Feria. Además de estos visitantes, ambos pabellones han realizado actividades para colegios con visitas concertadas. En ellas han participado niños de 3 a 15 años. De educación infantil han pasado 30 grupos de 50 niños cada uno (1.500 niños); de educación primaria, 30 grupos de 35 niños cada uno (1.050 niños); y de secundaria, 20 grupos de 40 niños cada uno (800 niños). Todas las actividades han tenido como eje central Iberoamérica. Además, se han editado para padres y profesores dos guías de lectura con libros destinados a niños de estas edades. En la primera se recogen 26 álbumes ilustrados por artistas latinoamericanos, y en la segunda, 70 libros de autores iberoamericanos que publican en España.
María Sánchez, que junto a Raquel López, coordina los pabellones infantiles de la Feria, destaca la importancia de estas guías de lectura y de las actividades de estos pabellones: “Ambas acciones hacen que La Feria se convierta en un escaparate donde los padres y profesores se acercan para que los orientemos sobre las mejores lecturas para sus hijos y alumnos. Hay una gran inquietud en este sentido, y por eso creo que la labor de la Feria es importante y necesaria”. “Lo que más nos alegra -añade Raquel López-, es que vuelvan los padres cada año para agradecernos los libros que les recomendamos en la anterior edición y pidiendo recomendaciones de lecturas nuevas para sus hijos. Así es como ves tu objetivo cumplido”.

Almudena Grandes recibió el premio Libro del Año 2007 y Jorge Herralde el premio Leyenda, ambos del gremio de libreros de Madrid

Tras pronunciar en el pabellón Fundación Círculo de Lectores la conferencia Elogio de la Feria del Libro de Madrid, que inauguraba las actividades culturales de esta edición, el escritor y editor Jorge Herralde recibió el pasado 2 de junio Premio Leyenda, concedido en primera convocatoria por el Gremio de Libreros de Madrid. El galardón ha consistido en una escultura realizada por el artista Pep Carrió. Al premio le ha dado nombre el poeta y nombrador Fernando Beltrán.
El jurado del Premio Leyenda reconoce en Jorge Herralde al editor imprescindible, el trabajo intenso y de calidad que ha desarrollado desde el nacimiento de la editorial Anagrama, el descubrimiento a los libreros y a los lectores de un catálogo imprescindible en el ámbito de la narrativa y el ensayo. Además, ha destacado el apoyo y la defensa que ha hecho y hace de la librería independiente y del trabajo de los libreros, y el hecho de haber formulado como nadie en el sector la necesidad del precio fijo y único para el libro, como garante de la edición plural e independiente y a su vez de una red librera amplia, independiente y plural.
La escritora Almudena Grandes recibió el pasado 5 de junio en la Feria del Libro el Premio Libro del Año 2007 que concede el Gremio de Libreros de Madrid por su novela “El corazón helado” (Tusquets Editores).
Emocionada por haber sido galardonada por los libreros, se sintió la escritora Almudena Grandes al recoger este premio. La felicidad le venía por partida doble, al ser entregado en la Feria del Libro, a la que desde que recuerda siempre ha venido, primero como lectora y luego como escritora. Grandes no ha faltado a su cita con los lectores en la Feria este año, donde ha firmado sus libros los tres fines de semana.
Para la escritora madrileña, la cita con los libros en el Parque del Retiro se ha convertido en una fecha festiva en el calendario de Madrid. “Para mí –ha dicho- no hay ninguna feria ni ningún festival literario más importante”.
El jurado de este premio, que no tiene dotación económica, ha valorado la capacidad narrativa de Grandes, que “en esta novela alcanza densidades importantes”. La obra es un repaso a las heridas mal curadas que la Guerra Civil dejó en España. Narra, a través de dos familias, un panorama emocionante de la historia reciente de nuestro país, además de abordar el conflicto con la memoria de las nuevas generaciones.
El Premio Libro del Año hace visible ante la sociedad lectora el oficio de librero y la importancia de la librería como elemento dinamizador de la lectura, y lugar imprescindible de promoción de la cultura escrita y del fomento de la lectura.

La Feria, punto de encuentro para las universidades públicas madrileñas y la UNED

Por cuarto año consecutivo, las universidades públicas madrileñas: Complutense, Autónoma, Politécnica, Alcalá, Carlos III y Rey Juan Carlos y la UNED se han dado cita en la fiesta de los libros. En el Pabellón al que dan nombre, se ha celebrado durante los días de Feria un amplio e interesante programa de actividades organizado por todas estas universidades y que han tenido a Latinoamérica como protagonista.

Fuente: http://www.ociojoven.com/article/articleview/992565/1/247/, 16 de junio de 2008.

Nuevas tendencias en el mercado editorial del Reino Unido

2008-06-15T12:12:00.000-07:00

Invitación a mesa redonda

La Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires invita a participar de la mesa redonda con editores británicos, que se realizará el día viernes 20 de junio a las 19 hs., en su sede, sita en la calle Puán 480 (aula 03).

Los invitados especiales son jóvenes editores británicos, ganadores del Premio “UK Young Publishing Entrepreneur (UKYPE) 2008”, quienes fueron recompensados por el British Council con un viaje a la Argentina, por lo que se hallan recorriendo el país y manteniendo reuniones con otros editores. En el marco de esta visita es que se realiza la mesa citada.

El evento será traducido y cuenta con el patrocinio de la Secretaría de Cultura de la Nación y el British Council.

Participan:
-Ed Faulkner, Director Editorial, Virgin Books.
-Ele Fountain, Compradora Superior, Bloomsbury.
-Emma Hayley, SelfMadeHero.
-Helen Conford, Directora Editorial, Penguin Press.
-Poppy Hampson, Editor, Chatto & Windus.
-Tom Chalmers, Director Gerente, Legend Press.

Entrada libre y gratuita.

Para más información, comunicarse con el Departamento de la Carrera de Edición (UBA): edicion@filo.uba.ar

Sitios recomendados:
http://www.britishcouncil.org/es/argentina.htm
http://www.londonbookfair.co.uk/page.cfm/link=267

La Propiedad Intelectual, a debate

2008-06-11T17:15:00.000-07:00

El II Foro Iberoamericano de la Propiedad Intelectual, bajo la Presidencia de Honor de SAR el Príncipe de Asturias, se clausura hoy en Madrid. En él han participado doscientos especialistas, entre ellos juristas, de 20 países diferentes, y ha sido auspiciado por la Secretaría General Iberoamericana.

En el acto de apertura de ayer, al abogado Javier Cremades expresó con contundentes cifras la repercusión que en el empleo nacional puede tener la piratería, según el cálculo que ha realizado el Foro Iberoamericano de la Propiedad Intelectual utilizando como base diferentes estudios sobre la importancia económica de las industrias culturales.
Por su parte, Antonio Hernández Gil, decano del Colegio de Abogados de Madrid, centró su intervención en la necesidad de establecer vínculos jurídicos sobre la propiedad intelectual entre países iberoamericanos, ya que estos vínculos suponen un refuerzo estable y a largo plazo entre países, y porque en una sociedad digital la única posibilidad de defensa y protección eficaz es contar con un derecho armonizado y uniforme, capaz de asegurar un apoyo de dimensión internacional.
En el acto de apertura del II Foro Iberoamericano de la Propiedad Intelectual también participó el Presidente del Consejo de Dirección de la SGAE, Eduardo Bautista, quien destacó que "la cultura es el único instrumento de cohesión social. Se pueden construir comunidades e inventar países pero la ciudadanía sólo la crea la cultura".

Segunda jornada

En una mesa redonda en la jornada de clausura de hoy, los editores de diarios han manifestado que esperan que la aplicación cotidiana de la legislación vaya generalizando en la práctica la defensa de la propiedad intelectual de los contenidos de los periódicos.
Ignacio M. Benito, director general de AEDE, indicó que la ley española de Propiedad Intelectual ratifica a los editores de cada periódico como legítimos propietarios de las informaciones contenidas en él, y les dota legalmente de la potestad de autorizar o rechazar cualquier reproducción comercial de sus contenidos.
Juan Ignacio Peinado, catedrático de Derecho Mercantil y socio de Cremades & Calvo-Sotelo, señaló que el mercado debe distinguir entre aquellas empresas que cumplen la ley y pagan a los editores por el uso de sus contenidos, y aquellas otras que lo basan en “piratear” esos mismos contenidos.
Los colaboradores y organizadores del Foro son el conjunto de las entidades de gestión de derechos de propiedad intelectual, la Asociación de Editores de Diarios Españoles (AEDE), el despacho de abogados Cremades & Calvo-Sotelo, el Ilustre Colegio de Abogados de Madrid (ICAM), la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), la Unión Iberoamericana de Colegios y Agrupaciones de Abogados (UIBA) y la empresa pública PromoMadrid.

Fuente: www.expansion.com/edicion/exp/juridico/es/desarrollo/1133809.html, 11 de junio de 2008.

La industria editorial busca recetas para el cambio

2008-06-08T17:15:00.000-07:00

Directivos de diarios de todo el mundo debaten en Suecia acerca del presente y del futuro de los medios impresos y de la red.

Por Federico van Mameren

GOTEMBURGO.- Los pasillos del Centro de Conferencias (Konferens, en sueco) parecen una gran red. En ella quedaron atrapados más de 1.600 periodistas, editores, directores y consultores. El 61º congreso de la Asociación Mundial de Periódicos (WAN) parece Internet. Miles de inquietudes, dudas, preocupaciones y preguntas se expresan en chino, español, inglés, francés, ruso, polaco y otras lenguas más. El ordenador de este pequeño mundo es el programa previsto. El buscador tiene unas cuantas palabras clave: jóvenes, venta, participación, periodismo 2.0, redacción e integración.
Las respuestas repiten un esquema. No hay recetas. La industria editorial sabe que debe cambiar y que es urgente una transformación en todo sentido. Expertos y experimentados como los periodistas del New York Times o de El País o simples editores que lanzan sus páginas web saben el camino, pero no adónde van.
Para tranquilizar, la WAN comentó que la venta de diarios aumentó un 2,57 % en todo el mundo y casi como un ansiolítico anunció que en los últimos cinco años el incremento llegó al 9,39 %.
Para que todos se vayan contentos de esta educada ciudad, el director general de la Asociación Mundial de Diarios, Timothy Balding, cuenta: “los ingresos publicitarios en los diarios aumentaron un 0,86 % el último año y un 12,84% en el lustro que pasó”. El experto le pone moño al regalo: “Los medios impresos continúan siendo el medio publicitario más importante en el mundo porque representa el 40 % del total”.
Todos se aflojan en las mullidas butacas de este imponente auditorium que está ubicado a unas siete largas cuadras (cinco minutos dicen los suecos que cuentan las distancias por tiempo) del estadio mundialista. El estudio de la WAN que se realizó en unas 232 localidades del mundo en las que se publican diarios indica que más de 532 millones de personas compran un periódico todos los días: una cifra notablemente mayor que los 482 millones que se registraron en 2003.
Balding sabe que entre los latinoamericanos hay ansiedad para conocer los números; y a ellos se dirige cuando comenta que en América del Sur el aumento de las ventas llegó al 6,72 % respecto del año pasado.
Pero los mejores resultados están en otros lados. China (107 millones de ejemplares vendidos por día); India (99 millones); Japón (68 millones); Estados Unidos (51 millones) y Alemania (20,6 millones) son los cinco mercados más importantes de los diarios escritos.
No obstante, el orgullo de integrar este quinteto no les alcanza a los germanos: sucede que en la Unión Europea la venta de diarios pagados sufrió una disminución del 2,37 % en 2007 y del 5,91 % desde hace cinco años. El excelente sistema de transporte ha incidido para que la difusión de los diarios gratuitos ande sobre rieles. Por eso, si se los incorpora al análisis en Europa, la distribución de diarios se incrementó un 2 % el último año y un 9,61% desde 2003.

La industria late

Para muchos editores y periodistas, las cifras son la confirmación de que la industria late con el ritmo normal para seguir viviendo. Otros transmiten incredulidad y parecen argentinos leyendo los datos del INDEC a la hora de medir la inflación.
De todos modos, son el paso necesario para saber que los diarios escritos gozan de buena salud a pesar de que tantas veces se anunció su muerte. Están vivos a pesar de las amenazas.
Balding les ha dado a todos los resultados de los análisis. El paciente está bien, estabilizado, pero los editores saben que tiene una salud frágil. Se van a escuchar nuevas conferencias y debates para saber quién está más cerca de hallar el antídoto para matar al virus de los jóvenes que no leen; o cómo han hecho los que aprendieron a vivir con los diarios on line, ese hermanito menor que llegó inesperadamente y al que todos miman.

Fuente: La Gaceta.com: http://www.lagaceta.com.ar/vernota.asp?id_nota=275131, 6 de junio de 2008.

Convocatoria del Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias

2008-06-05T05:14:00.000-07:00

Está abierta la convocatoria 2008 para los subsidios del Fondo Metropolitano de la Cultura, las Artes y las Ciencias.
Toda la información la encontrará en la página del GCBA: www.buenosaires.gov.ar en el link Cultura / Fondo Metropolitano a partir del lunes 5 de mayo de 2008.

Para cualquier consulta pueden dirigirse en forma personal a: Av. de Mayo 575 Planta Baja, Oficina 12, Buenos Aires, o telefónicamente al 4323-9444 de 10.00 a 17.00 de lunes a viernes.

Mesa redonda sobre edición y traducción literaria

2008-05-30T16:23:00.000-07:00

Editar entre dos lenguas

La cátedra de Edición editorial invita a la mesa redonda “Editar entre dos lenguas”, organizada en el marco de las actividades complementarias del curso 2008. El objetivo es que los especialistas dialoguen con los estudiantes y con el público asistente acerca de aspectos vinculados con la edición de traducciones literarias.

Participarán como panelistas:
Daniela Rovatti, editora técnica y lingüista
Walter Romero, traductor y especialista en literatura francesa
Damián Tabarovsky, director editorial de Interzona

Puan 480 - Ciudad de Buenos Aires
Martes 3 de junio - aula 231 - 19 horas

Carrera de Edición
Facultad de Filosofía y Letras, UBA
Organiza: cátedra de Edición editorial
Correo electrónico: edicioneditorial@yahoo.com.ar

Jornadas de Capacitación de la Fundación Litterae

2008-05-26T06:05:00.000-07:00

Jornada de Capacitación Problemática de la Corrección de Traducciones

Sábado 7 de junio de 2008, de 10.00 a 13.00 y de 15.00 a 18.00

Programa:

Los errores que se cometen cuando se traduce al español.
Corrección de traducciones del inglés al español de acuerdo con las nuevas normas académicas.
Los errores que se cometen cuando se traduce al inglés.
Corrección de traducciones del español al inglés.

Profesores:

Dra. Alicia María Zorrilla
Prof. Alejandro Parini

Arancel: $ 90 toda la Jornada

Jornada de Actualización sobre Lengua Española para Correctores y Traductores

Sábado 28 de junio de 2008, de 10.00 a 13.00 y de 15.00 a 18.00

Programa:

Nuevas normas académicas. Las dudas lingüísticas que se presentan en los trabajos de corrección y de traducción.
Corrección de Textos. Los errores que se presentan en textos en español y en textos traducidos al español

Profesoras:

Dra. Alicia María Zorrilla
Trad.ª Estela Lalanne de Servente

Arancel: $ 60 toda la Jornada

La vacante queda reservada con el pago del arancel.

Informes e inscripción: Avda. Callao 262, Piso 3° - Buenos Aires
De lunes a viernes, de 9.00 a 13.00 y de 16.30 a 20.30
Tel./Fax: 4371-4621
fundlitterae@arnet.com.ar
www.fundlitterae.org.ar

I Congreso Internacional de Literatura para Niños: Producción, Edición y Circulación

2008-05-22T11:59:00.000-07:00

El 13 y 14 de octubre tendrá lugar en Buenos Aires el I Congreso Internacional de Literatura para Niños: Producción, Edición y Circulación. Entre los invitados al Congreso ya han confirmado su presencia la Dra. Teresa Colomer (España), la escritora Ana María Machado, el Dr. Gustavo Bombini (Argentina), la Lic. Valeria Kelly (UNESCO).

El principal objetivo es abrir un espacio de reflexión acerca del campo de la literatura para niños, que permita el encuentro y la difusión de las principales producciones teóricas y críticas de nuestro país y el mundo. Debido a la importancia del papel de los mediadores culturales en el acceso a la literatura por los niños, el congreso está dirigido a investigadores, educadores, editores, libreros y bibliotecarios.

Los interesados pueden enviar sus ponencias a contacto@editoriallabohemia.com.
Se recibirán ponencias hasta el 31 de agosto de 2008.

Actividades simultáneas:
Para quienes participen del Congreso, el miércoles 15 de octubre podrán participar de una jornada de venta de derechos junto a las demás editoriales y a los autores asistentes.

Auspicios en trámite:
Ministerio de Educación
Honorable Senado de la Nación

Organiza: Editorial La Bohemia

Para informes e inscripción:
Teléfono: (5411) 4704-5713
E-mail: contacto@editoriallabohemia.com

Hedonismo y Dandismo

2008-05-18T14:08:00.000-07:00

Una estética de la existencia del siglo XXI

Por Luis Diego Fernández (Lic. en Filosofía, UBA)

Ya lo leíste, ahora lo podés escuchar: clases con el filósofo pret-à-porter.

¿Te gustaría conocer a Epicuro, Lucrecio, Marco Aurelio, Séneca, Epícteto, Montaigne, Brillat Savarin, Nietzsche, Brummell, Baudelaire, Proust, Wilde, Foucault, Deleuze y Onfay?

Si la respuesta es sí, te invito a conocer a los principales filósofos y escritores del hedonismo y dandismo en este curso de una manera rigurosa y original pero no exenta de diversión. La idea será pensar estas filosofías que hacen posible una existencia alternativa, libre y lúcida.

Además, al final de cada clase nos tomaremos una buena copa de vino.

Informes e inscripción: Librería Crack-Up, Costa Rica 4764, Palermo Soho.
4831-3502 / consultas@crackup.com.ar / ldf@fibertel.com.ar

Empezamos el lunes 19 de mayo de 19.00 a 21.00 hs.

La fiesta del libro se despide con un récord

2008-05-13T07:08:00.000-07:00

Hoy concluirá la muestra, que reunió a 1.240.000 visitantes, unos 28.000 más que el año pasado.

Por Laura Casanovas

Con una concurrencia récord estimada en 1.240.000 personas, que superó levemente el registro del año anterior, hoy llegará a su fin la 34° Feria Internacional del Libro, que tuvo de todo y para todos, con una amplia oferta editorial y 1500 actos culturales.
Entre las características de este encuentro cultural, que en 2007 había convocado a 1.212.000 visitantes, se destacó la fuerte presencia de los jóvenes. También siguieron ganando espacio los libros para niños y adolescentes y, si bien las ventas en general comenzaron tímidamente, las editoriales estimaron un incremento del 15% respecto del año pasado que, en algún caso, llegó al 30 por ciento.
Y el 1° de mayo fue récord de visitantes, según dijeron los organizadores. "El público ha respondido muy bien, sobre todo a partir de la noche de la Feria [en vísperas del 1° de mayo], cuando la Feria abrió hasta las dos de la madrugada y reunió a 70.000 personas. Esta edición ha sido un éxito", dijo a LA NACION Marta Díaz, directora de la Feria quien, sin embargo, indicó que el encuentro "no es una isla", por lo cual no se puede separar de la realidad.
Esta realidad influyó, por ejemplo, en que muchos invitados de las provincias a las jornadas profesionales realizadas antes de la apertura de la Feria al público no pudieron asistir por la incertidumbre planteada en torno de la situación económica, por el paro del campo.
Encargados de varias editoriales coincidieron en que hubo una Feria antes del 1° de mayo y otra después, en cuanto a la cantidad de visitantes y de ventas. "Se notó el mayor poder adquisitivo a principios de mes. Fue una buena edición, con una estimación de un 15% más de ventas que el año pasado, aunque esperábamos más", indicó Ariel Díaz, encargado del stand de la editorial Norma-Kapelusz.
"Hubo más ingresos, pero el libro está más caro. Estimamos un 15% más de ventas que el año pasado. Se vio mucha gente y mucha juventud", comentó Antonio Segura, encargado de la editorial El Ateneo. En este stand, el libro más vendido fue Mi planta de naranja lima, de José Mauro de Vasconcelos. Le siguieron Crónica loca, de Víctor Sueiro, y el Martín Fierro ilustrado por Fontanarrosa.
Los actos culturales que tuvieron más concurrencia fueron la presentación de Tom Wolfe, la maratón de lectura sobre el humor, el espectáculo de León Gieco en la presentación del libro Cuentos con alas, de Patricia Knopf y Silvina Mansilla, y los espectáculos de canto y baile árabe y de música armenia, que colmaron la capacidad de la Sala José Hernández (1100 personas).
De acuerdo con las estadísticas de la Fundación El Libro, los títulos más consultados en los puestos de informes distribuidos en el predio fueron el Martín Fierro, de José Hernández; Las mil y una noches; La metamorfosis, de Kafka; Antígona, de Sófocles; El arte de la guerra, de Sun Tzau, y Orgullo y prejuicio , de Jane Austen. En tanto, los autores más requeridos en las consultas fueron Antonin Artaud, Atahualpa Yupanqui, Isaac Asimov, Umberto Eco, José Hernández, Jane Austen, Pablo Neruda, Deepak Chopra, Elsa Bornemann y Sófocles.
También se vendieron muy bien, según comentaron las editoriales a LA NACION, las novelas románticas e históricas y los libros sobre historia argentina. Uno de los autores presentes en la Feria que más vendió fue la canadiense Naomi Klein, que presentó La doctrina del shock.
En el stand de Planeta, el título más vendido fue El combustible espiritual, de Ari Paluch, seguido por Pecar como Dios manda, de Federico Andahazi. "Vendimos entre un 30 y un 35% más que el año pasado", contó con entusiasmo Alberto Castan, encargado del stand de la editorial, quien analizó como positivo que este año la Feria hubiera comenzado una semana después de lo habitual -el 24 de abril-, porque permitió que hubiera más días en el inicio de mayo, cuando la gente tiene más dinero.
"Nuestras ventas subieron alrededor de un 15 por ciento. Hubo menos público, en general, aunque la gente gastó", sostuvo Cleopatra Caglieris, encargada del stand del Fondo de Cultura Económica.
Más allá del público, entre las notas distintivas de este año se destacaron la presencia de Ricardo Piglia, la escritora brasileña Nélida Pinón, el mexicano Juan Villoro, el periodista Tom Wolfe, el bailarín Julio Bocca, el dibujante Nik, la ilustradora Maitena, entre otros. En tanto, la maratón de homenaje a Atahualpa Yupanqui, el encuentro internacional de poetas, la noche de la Feria y el encuentro con los chefs, entre una variedad de opciones, demostraron que la Feria es un auténtico encuentro con la cultura.

Diario La Nación, 12 de abril de 2008. http://www.lanacion .com.ar/cultura/ nota.asp? nota_id=1011670